Индейцы Артура Молева

Живопись Артура Молева — пожалуй, полная противоположность петербургской зимы: красочная, энергичная, жаркая. В его творчестве традиции ленинградского экспрессионизма обретают новое чувственное измерение. Художником движут любовь, непредвзятость, удивление, любопытство, восторг — чувства, которыми охвачен ребёнок и которые нередко угасают в процессе взросления.

Рассматривая картины Артура Молева, часто написанные импульсивно, на одном дыхании, важно избегать ярлыков вроде «наивного» или «детского» искусства. Его подход к живописи исключительно серьёзен, а за плечами — профессиональная «мухинская» школа. Упрощённость композиций передаёт непосредственность и свободу детского мироощущения и в то же время может ввести зрителя в заблуждение. На деле же эта лёгкость оказывается результатом долгой работы и тренировки оптики.

Артур Молев стремится не столько рисовать как ребёнок, сколько ощущать как ребёнок, передавая зрителю детский восторг от первой встречи с миром. Эти поиски приводят автора к большой теме «детства человечества», воплощённой в образах коренных народов и серии картин с изображением «индейцев». «Индейцы» Артура Молева не имеют отношения к постколониальной теории или культурно-политическому контексту и скорее являются эхом советской субкультуры индеанистов конца 1970-х годов. Персонажи, начертанные простыми угловатыми линиями в духе древних наскальных рисунков, танцуют, охотятся, гуляют и почти всегда улыбаются.

В экспозиции также представлены городские пейзажи, которые, впрочем, не противопоставлены «индейской серии», а, напротив, звучат с ней в унисон благодаря яркому колориту и внутренней энергичности.

Артур Молев родился в Ленинграде в 1969 г. С детства увлекался изобразительным искусством, музыкой, поэзией. В разные годы жил в Израиле, США, Нидерландах. Учился у А. Заславского в кружке в Ленэнерго и у Бориса Казакова и Станислава Масевича в ЛВХПУ им. В. И. Мухиной. В 90-е работает в сквоте на Пушкинской, 10, начинает сотрудничество с группой «АукцЫон», является автором и художественным редактором журнала «Черновик» в Нью-Йорке. С этого времени активно участвует в выставках в Москве и Санкт-Петербурге, а также за рубежом в Нидерландах и Израиле. Произведения представлены в частных коллекциях в России, США, Израиле, Франции, Австрии, Германии, Нидерландах, Великобритании, Турции, а также в институциональные собраниях в Санкт-Петербурге (Музея современного искусства «Эрарта», Музей Нонконформистского Искусства, Музее искусства Санкт-Петербурга ХХ-ХХI веков, Музей Игрушки, галереи «С.П.А.С.», «Гороховая 55», “Navicula Artis”, «Борей»), Рязани (Государственный областной художественный музей), Туле (Областной художественный музей). Является членом «Товарищества «Свободная культура»», объединения «Безнадежные живописцы», IFA (Интернациональная федерация художников).