Выставки

В рамках Фестиваля «20 лет Музею нонконформистского искусства»

В последнее время термин «актуальное искусство» вошел в лексикон нашей художественной жизни как характеристика чего-то необходимого, шокирующего, качественного, за гранью традиционных представлений об изобразительном искусстве и, в конце концов, стал синонимом современного искусства в целом (в том числе, искусства современной России). Все же остальные художественные практики, не соответствующие параметрам «актуальности», оказываются обделены вниманием как несовременные, некачественные.

Слово «актуальный» в нашем языке означает что-то своевременное, востребованное, необходимое. Так, «актуальным» может быть мороженное в жаркую погоду, хорошая обувь при восхождении на гору, бутерброд, когда хочется есть, зонт во время дождя. Искусство же не может быть «сиюминутно» востребованным – должно пройти длительное время, прежде чем произведение современного искусства станет искусством как таковым и получит (или не получит) некую качественную оценку. Его дальнейшая судьба определяется временем, которое выявляет его значение в развитии изобразительного искусства как части человеческой деятельности.

Проект «Нонактуальный ландшафт» объединяет произведения современных художников, в творчестве которых важное место занимает работа по восприятию и осмыслению различныхландшафтов и поиски в этом направлении. Нонактуальным в данной концепции является пейзаж – явление вечное, без каких-либо качественных определений и специальной характеристики. Сейчас пейзаж оказывается не столь востребованным, ненужным, не шокирующим. Картины художников, участвующих в данном проекте, не претендуют на особую актуальность. Авторы пытаются в своих работах отразить то вечное, к чему и стремится окружающий нас ландшафт, через индивидуальный творческий подход и талант, дарованный свыше.

Авторы представленных картин являются постоянными участниками выставок в Музее нонконформистского искусства. Кроме того, в музее проходили их персональные выставки, на которых они демонстрировали собственные творческие концепции. Из опыта этого сотрудничества и сложилось желание создания и сама концепция проекта «Нонактуальный ландшафт».

У каждого из художников свое, присущее только ему, понимание работы с ландшафтом. Индивидуальная творческая манера, выработанная годами, и виртуозность в выполнении творческих задач делают данный проект разнообразным и познавательным.

Географический ландшафт также разнообразен и широк – художники представляют разные города России: Псков, Великий Новгород, Зеленогорск, Санкт-Петербург.

Анатолий Жбанов (г. Псков, деревня Лопатово)

Анатолий Жбанов реализует в своих картинах концепцию «Путаного Разума», где каждое последующее произведение перечеркивает находки предыдущего. Новая картина – это восторг разрушения предыдущего опыта и упоение самим процессом в нахождении новых материалов и приемов.

Александр Олигеров (г. Великий Новгород)

Александр Олигеров создает проекты ландшафтов, находящихся в «невесии», где отсутствует обыденное представление о предметах. Пространство картины наполняют выразительные линии и сложные отношения между объемами и плоскостями, звуки гармоничных сочетаний и цветовых согласованностей.

Александр Визиряко (г. Зеленогорск , деревня Териоки)

Александр Визиряко вводит в свои ландшафтные композиции архетипы древних цивилизаций, выработанные по принципу отсечения и упрощения всех форм и предметов. Он создает знаковую систему Евразийского пространства, цветоформы и формацветы, сосуществующие в согласии и взаимопроникновении.

Евгений Орлов (г. Санкт-Петербург , п. Свирское)

Евгений Орлов продолжает линию проектирования «пространства сфер» на основе конкретных этюдных цветовых гамм. Чувственные впечатления реализуются в математически выверенных цветовых лекалах. Легко перемещая их в различных пространствах, художник создает иллюзию цветовой беспредельности.