Серия работ Оксаны Шуайбовой — визуальное исследование состояний природной среды и поиск места человека внутри нее. В полифонии камерных ландшафтов каждый фрагмент композиции — след долгого всматривания, архив созерцания художницы.
Визуальный язык Оксаны формируется на пересечении спонтанности, легкости акварели и графической четкости коллажных фрагментов. Художница выстраивает диалог фактур и цвета, абстрактного и образного, где слои сосуществуют, создавая эффект мерцания между реальностью и ее отражением.
Живописный слой рождается в перформативном действии: краска течет, следуя законам гравитации; произвольно смешиваясь, образует прообразы природных явлений — тумана, леса, ветра, течения воды, света, пробивающегося сквозь кроны. На подсохшую воздушную основу ложатся бумажные элементы — силуэты растений, птиц, животных. В отличие от абстрактного клаузурного слоя, они обладают четкой, узнаваемой формой, создавая объем, плотность и тактильность.
Эти композиции — проживание впечатления от наблюдений. Художница сознательно отпускает контроль над результатом, вступая в соавторство с окружающим миром и позволяя работам случиться. Возникающие формы сами подсказывают образы — лишенные излишней реалистичности, но органично сосуществующие друг с другом.
Работы не рассказывают историй — они создают пространство для замирания, тишины и всматривания. Окружающий мир здесь не изображается, но проживается в своей многослойности: прошлое и настоящее, живое и увядшее, статичное и подвижное — все это проявляется в остановленном мгновении, где цвет начинает звучать, а форма дышать.
Яркая, порой наивно-чистая палитра становится эмоциональной доминантой, способом передачи сенсорных впечатлений от насыщенности проживания момента. В этом потоке естественности метода прослеживается чуткость к природной гармонии. Тут мы ощущаем хрупкость земного мира, его аниму, следы естественных мерцаний…
Кураторское сопровождение: Елизавета Иванова
