Художник
Художник

Биография

Родился в Риге, в 1940 году, в семье военнослужащего. Во время Великой Отечественной войны сначала находился в эвакуации в Ярославской области. Затем жил с семьёй в Польше и Германии; с 1945 по 1954 годах — в Калининграде (бывшем Кёнигсберге). Там он начал рисовать и посещал кружок рисования. После переезда семьи в Ленинград Анатолий занимался живописью и рисунком во Дворце пионеров под руководством художника М. А. Канеева.

Окончив школу, он поступил в ЛВХПУ им. В. И. Мухиной на факультет внутренней отделки зданий и закончил его в 1965 году.

К 1960 году относятся знакомства Анатолия с семьёй Лягачевых и с М. Шемякиным. По его признанию «дом на Боровой», где устраивались первые выставки нонконформистов и читали свои стихи В. Петроченков, К. Кузьминский, О. Охапкин, В.Кривулин, разыгрывались спектакли с участием Вал. Кравченко, Вал. Родченко и других актёров, где пропагандистом музыкального авангарда был С. Сигитов, сыграл большую роль в формировании его художественных вкусов, а художник и писатель О. Лягачев становится его близким другом.

Вместе с Лягачевым он участвует в издании рукописных альманахов не только как иллюстратор, но и как автор — прозаик и драматург. В это же время он вошёл в художественную группу «Петербург»  и в дальнейшем был соавтором М. Шемякина в монументально-художественных проектах (так, в 1990 году он принимал участие в архитектурном решении ленинградских памятников Петру Первому в Петропавловской крепости и Жертвам политических репрессий на набережной Робеспьера).

С 1962 года Анатолий Васильев участвовал в многочисленных выставках и манифестациях неофициальных художников (в Гавани, 1962, на Кустарном, 1971, у Кузьминского, 1974; в Доме культуры «Невский», 1975, в Доме культуры им. Орджоникидзе, 1976; в выставках ТЭВ, ТЭИ, IFA).

В период Перестройки Васильев начинает выезжать за границу: во Францию (1989), в Бельгию (1990), в Австрию (персональная выставка в Заальбахе, 1999), вместе с М. Шемякиным принимал участие в карнавалах в Венеции и, начиная с 1991 года, бывал в США.

Его первая персональная выставка прошла в 1994 году в петербургской галерее «Борей». В дальнейшем персональные выставки Васильева проходили в других галереях Петербурга, кроме того, он часто выставляется за рубежом. Работы А. Васильева представлены в петербургских и иных музеях России, а также в частных коллекциях.

Выставки

Персональные выставки:

1989— «Три художника из России», Париж (Франция)

1990 — «Хранители пламени», университет Южной Калифорнии (США)

1994 — галерея «Борей» (СПб)

1996 — «Реликварий», галерея «Палитра» (СПб)

1999 — галерея «Saalbach» в Заальбахе (Австрия)

2000 — «Горизонталь» — выставка акварелей, выставочные залы Санкт-Петербургского Творческого Союза художников

2002 — «Персоны и персонажи», галерея «Д-137» (СПб)

2004 — «Пра-формы», Центр искусств С. Дягилева (СПб)

2005 — «Бум-аква», выставочные залы Санкт-Петербургского Творческого Союза художников

2006 — «Васильев и ученики», выставочные залы Санкт-Петербургского Творческого Союза художников

2010 — «Приближение к себе», арт-центр «Пушкинская-10» (СПб)

2016 — Юбилейная выставка, выставочные залы Санкт-Петербургского Творческого Союза художников

2017 — “Созерцатели. Объекты Созерцания” Музей нонконформистского искусства (СПб).

Групповые:

1975 — Выставка нонконформистов, ДК «Невский» (Ленинград, СССР)

1975 — «Русские художники-нонконформисты. Из коллекции Александра Глезера», (Западный Берлин, ФРГ)

1976 — «Русский Музей в Изгнании. Новейшая русская живопись»

1977 — «Русский Музей в Изгнании. Неофициальное искусство СССР»,

Институт Современного Искусства (Лондон, Великобритания)

1977 — «Новое советское искусство».

Венецианское биеннале (Италия)
2001 — «Абстракция в России. XX век», ГРМ (СПб)

2006 — «Время перемен (Искусство 1960–1985 в Советском Союзе», ГРМ (СПб)

2008 — «Петербургские встречи».

Межрегиональная академическая выставка, выставочные залы Санкт-Петербургского Творческого Союза художников

2010 — Выставка к 20-летию Санкт-Петербургского Творческого Союза художников (СПб)

2012–2013 — «Петербургские встречи», передвижная выставка СПбТСХ

2013 – Выставка петербургских акварелистов, Музей акварели, диплом (Мексика)

2013 — Международная биеннале живописи в Кишиневе, диплом (Молдова)

2014 —  «Городу и миру», выставка Санкт-Петербургской Академии современного искусства (СПб)

2014 —  «40 лет спустя. Россия–Фрация», музей Городской скульптуры (СПб)

2016 — «Про Грецию», выставочные залы Санкт-Петербургского Творческого Союза художников

2017 — «Экологическая ниша», выставочные залы Санкт-Петербургского Творческого Союза художников.

Произведения находятся:

Государственный Русский музей (СПб);
Государственный музей истории Санкт-Петербурга (СПб); Литературно-мемориальный музей им. Ф.М. Достоевского (СПб); Литературно-мемориальный музей Анны Ахматовой (СПб); Музей городской скульптуры (СПб);
Музей нонконформистского искусства (СПб);
Центр искусств им. Дягилева (СПб);
Государственный музей изобразительных искусств (Казань); Мурманский областной художественный музей (Мурманск); Старооскольский художественный музей (Старый Оскол).

В отечественных и зарубежных галереях и частных собраниях.

Публикации

Статьи

Творческая деятельность

Декабрь 2018 г. – “Работы 2018 года”. Творческий союз художников. Невский 60.

Октябрь 2018 г. – “Летняя практика”. Творческий союз художников. Невский 60.

Июнь 2018 г. – Made in Japan.Творческий союз. художников. Невский 60.

Февраль 2018 г. – Выставка «М и Ж». Творческий союз художников. Невский 60.

Ноябрь-декабрь 2017 г. –  персональная выставка «Созерцатели. Объекты созерцания», презентация альбома «Авангард на Неве». Пушкинская-10. Музей Нонконформистского Искусства. Большой зал.