БРОДСКИЙ NON-STOP

Николай Якимчук

Кинопоказы в мастерской режиссёра

Куратор: Юлия Реутова

ЭКСКЛЮЗИВНЫЙ ПОКАЗ фильма о БРОДСКОМ на БОЛЬШОМ экране в мастерской кинорежиссёра Николая Якимчука. Вместимость — до 6 человек. Запись по телефону: 89523711584

«БРОДСКИЙ NON-STOP», 60 мин.
Режиссёр Николай Якимчук
В новом полнометражном фильме о судьбе и жизни лауреата Нобелевской премии по литературе Иосифа Бродского принимают участие те, кто близко знал поэта: Борис Мессерер, Отар Иоселиани, Лев Прыгунов, Ася Пекуровская, Марина Тёмкина, Диана Виньковецкая, Виктор Куллэ, Аннелиза Аллева и др.
Об изгнании из СССР рассказывает сам Поэт. И вот обретение новых путей и высот – но какова цена свободы?
Поэтические и символические образы фильма сгущают тему Судьбы Поэта в материальном мире.
Музыка из произведений Микаэла Таривердиева.
Песни на стихи поэта исполняет Олег Митяев.

Участие в фестивалях:
— XXVI кинофестиваль «Литература и кино» (Гатчина, 2020)
— XXVI международный кинофестиваль «Сталкер» (Москва, 2020)

ОТЗЫВЫ О ФИЛЬМЕ:

Новый фильм режиссера Николая Якимчука «Бродский Non-Stop», это (прежде всего) — Отношение. Глубокое и искреннее отношение автора картины, к одному из величайших русскоязычных поэтов второй половины 20 века. Фильм с первых минут экранного времени завладевает зрительским вниманием и удерживает его, вплоть до финальных титров. Николай Якимчук, как тонко чувствующий художник, сумел уловить двойственную природу натуры Бродского. Показать подобное на экране — задача не из простых, но она была достойно решена, посредством интересного художественного приема. Отдельного внимания заслуживает музыкальное оформление картины. Дыханием и пульсом киноленты стала великолепная музыка Микаэла Таривердиева. А добавленная к ней тонкая приправа в виде песен Олега Митяева, неожиданно придала общей палитре звучания нотки домашнего тепла и уюта. Режиссер Николай Якимчук, вовлекая зрителя в поток повествования, ненавязчиво делает его (зрителя) своим союзником, сопереживающим и причастным к происходящему на экране. Этот фильм может быть интересен не только почитателям гения Иосифа Бродского, но возможно, в первую очередь, он станет необходим тем, кто только начинает знакомиться с творчеством великого российского поэта.

Дмитрий Филиппов,
поэт, композитор

Пятьдесят билетов из пятидесяти было продано на камерный предпремьерный показ фильма 7 февраля «Бродский NON-STOP» в небольшом, но уютном кафе «Книги и кофе» на Гагаринской улице. Подозреваю, что и в несколько раз больше смогли бы продать. Вскоре фильм покажут еще в некоторых местах Санкт-Петербурга, и он поедет на фестивали. А я просто делюсь своими впечатлениями от просмотра и посещения этого мероприятия.
Почему я пошла на показ? Больше узнать о поэте, которого глубоко уважаю. Едва ли поэту может быть безразлична судьба другого поэта, если служение Музе идёт от сердца. Хотя с творчеством Бродского я знакома лишь отчасти, уже благодаря Интернету (когда заканчивала школу в 90-х, информации было немного). Когда увидела объявление о событии, во мне сразу что-то встрепенулось.
Осторожно ступая по скользким улицам Центрального района, так как тонкий покров снега слегка таял на тротуарной плитке, я дошла до кафе «Книги и кофе» на Гагаринской улице, 20. Не приходилось бывать здесь раньше. И вот, войдя в зал, словно попала в немного другой мир. Ретро-мир. Старинные книги, интерьер, образованная публика самых разных возрастов. Петербургская интеллигенция.
Режиссер фильма Николай Якимчук cнял уже не один фильм о поэте и его жизни. Он выступил соавтором сценария фильма «Дело Иосифа Бродского» («Черный крестный»). Картина получила приз «Ника» (1992).
Фильмы «ИОСИФ БРОДСКИЙ: гиперССЫЛКА», «ИОСИФ БРОДСКИЙ: СЕВЕРНЫЙ КРАЙ», «СОН О БРОДСКОМ. ГОЛОСА И ТЕНИ» были показаны на ряде кинофестивалей в 2016-2019 гг. и получили различные призы и дипломы: диплом победителя 2 степени на XIX международном кинофестивале позитивного кино (Санкт-Петербург, 2017), приз Фонда Юлиана Семёнова «За раскрытие творческой личности русского поэта», призы зрительских симпатий. За серию фильмов о Бродском (по совокупности) ему присуждена итальянская премия «Бродский на Искье».
Сегодня нам предложили заглянуть в закулисье воспоминаний тех, кто лично знал Иосифа Бродского. Забавные, иногда трогательные моменты. Фильм смотрится легко. Как выразился Николай, он никогда не пишет сценарий, а идёт по пути, куда заведёт творческая интуиция.
Соединяя музыку Микаэла Таривердиева, стихи Иосифа Бродского и исполнение Олега Митяева, а также определенные приёмы кинематографа (например, сдержанную монохромную цветовую гамму, зеркальное отражение кадра), режиссёр добился одновременно простоты и достаточной глубины.
Зритель не будет чрезмерно нагружен поэзией, подробностями биографии или авторитетом личности Бродского. Но он почувствует, каким был он как человек, а не только поэтический гений.
Узнает, что Бродский был высоко образован, ценил свой поэтический дар (“Вы сегодня освистали гения” — цитата поэта). Был прекрасным отцом талантливого ребёнка. Никогда не врал. Был необычайно музыкален и всю жизнь работал над звучанием своих стихов. Печатал их всегда на машинке. Его кот Миссисипи почти никого не признавал после смерти хозяина и очень внимательно следил за тем, как работают с архивами Бродского. Эти и другие детали жизни поэта, которые остались в сердцах знавших его людей, близких и более дальних…
Кульминацией фильма, на мой взгляд, звучат стихи в исполнении поэта:
Мать говорит Христу:
— Ты мой сын или мой
Бог? Ты прибит к кресту.
Как я пойду домой?
Как ступлю на порог,
не поняв, не решив:
ты мой сын или Бог?
То есть мертв или жив?
Он говорит в ответ:
— Мертвый или живой,
разницы, жено, нет.
Сын или Бог, я твой.
Они как бы подводят черту под его мировоззрением и судьбой: поэт прошёл свою голгофу, был навеки разлучён с родителями, когда жил в изгнании, но, очевидно, сохранял с ними самую тесную духовно-эмоциональную связь, как и с Родиной.
А заканчивается всё началом… То есть детскими фотографиями Иосифа, в которых на лице мальчика несложно распознать светлую, даже несколько величественную печаль будущего великого поэта.
Ирина Суворова

 

IMPROV SESSIONS VOL.17

Дарья Барабенова (виолончель) / Ольга Круковская (контрабас) / Анна Смородникова (скрипка) / Николай Рубанов (духовые) / Салават Сафиуллин (электрогитара)

ДАРЬЯ БАРАБЕНОВА — виолончелистка, импровизатор, участник проектов «Хордофоны и аэрофоны», Санкт-Петербургского импровизационного оркестра.

ОЛЬГА КРУКОВСКАЯ начинала с джазового контрабаса в начале 2000-х, училась в джазовой студии в г. Самара, проходила 2-месячный джазовый курс в США. Позднее занялась свободной импровизацией. Музыкальные интересы Ольги лежат в области фри-джаза, современной электроакустической музыки, классического авангарда, нойза, этнической музыки. Практикует исследование реальности через свободный спонтанный сиюминутный звук. Играла в группе Eject, сотрудничает с группой Мелонойз, Салаватом Сафиуллиным, Антоном Эрнезаксом, Соней Борка и другими музыкантами, играет в трио Константина Оганова.

АННА СМОРОДНИКОВА — участница Санкт-Петербургского импровизационного оркестра, в настоящее время — студентка Санкт-Петербургской государственной консерватории.

НИКОЛАЙ РУБАНОВ (сопрано-, альт-, тенор-, баритон-, бас- саксофоны, бас-кларнет) — постоянный участник группы «Аукцыон» с 1987 года. Играл в разных коллективах: «Пчелы и Геликоптер», «Время Любить» (первый состав), «Джунгли», «Преображение», «Noise And Toys», «Z-Ensemble», «Bastonada», «ZGA», «Ру2», «Сакс Мафия», «СПб Арт Ансамбль», «Р2О», «Союз Коммерческого Авангарда», Санкт-Петербургский импровизационный оркестр, Blind Orchestra и др. Сотрудничал с Марком Рибо, Джоном Медески, Недом Ротенбергом, Питером Бретцманом, Марино Плиакасом, Фамуду Дон Мойе, Френком Лондоном и др.

САЛАВАТ САФИУЛЛИН — музыкант, художник, перформер и саунд продюсер, выпускник Школы импровизационной музыки (ГЭЗ21). Участвовал на международных фестивалях (Музыка настоящего, Tallinn music week) и конференциях (III конференция CSound), посвященных современной музыке. Работал и выступал вместе с российскими и зарубежными авангардными музыкантами и композиторами. Участник таких проектов как «Afreaks», «St Petersburg Improvisers Orchestra», «Союз Коммерческого Авангарда», «Йозеф Бойз».

IMPROV SESSIONS — проект Санкт-Петербургского Музея Звука, представляющий современную импровизационную музыку. Петербургская импровизационная сцена сегодня представлена несколькими поколениями музыкантов, различающихся как бэкграундом, так и индивидуальными языками высказывания. Ориентиры постепенно смещаются в другие точки — новейшая импровизация неразрывно связана с освоением новых медиа (электронная обработка источников звука в режиме реального времени), новыми тактиками групповой игры, возвратом к попыткам визуального структурированием музыкальной ткани (графическая фиксация музыкального текста), полномасштабным вторжением смежных художественных практик (саунд-арт etc.). Именно об этом — концерты серии Improv Sessions.

Билеты:  https://soundmuseumspb.ru/events/2022/improv-sessions-vol-17

ВЕЧЕР ИГРУШЕЧНОГО РОЯЛЯ

Наталья Соловьева, Дмитрий Шубин

Toy piano – игрушечный рояль с металлическими палочками вместо струн – был особенно популярен в Европе в начале XX века. Впоследствии основной производитель этого инструмента, немецкая фирма Schoenhut, эмигрировала в США, где Джон Кейдж интегрировал его в современную музыку, написав в 1948 году сюиту для игрушечного рояля. Для этого инструмента писали музыку такие композиторы, как George Crumb, Mauricio Kagel, Bijan Olia и другие, не говоря уже о широком употреблении игрушечных инструментов в современной импровизационной музыке.

Наталья Соловьёва — лауреат международных конкурсов, солистка ансамбля современной музыки instead ensemble.

Дмитрий Шубин работает в различных областях современной музыки, от фри-джазовых составов до сольной работы с электроникой и проектов в области саунд-арта. Участник многочисленных концертов и фестивалей, создатель и идеолог различных проектов в области современной импровизационной музыки.

СКАЗЫ большой осенний концерт

«Друзья! В сентябре на Равноденствие ,,Сказы» сыграют для вас в Фишке большой осенний концерт. Часть программы вы легко можете угадать сами, но предсказать вторую половину не может никто, даже музыканты группы. Сейчас вообще сложно предсказывать. Надеюсь только, что всем будет в кайф!» — Фига.

РЕВЕРАНС 4

ALOHA!
Сёрферы Санкт-Петербурга — мы в курсе, что вы любите реверберацию, рок-н-ролл и потанцевать, хоть и не каждый летом бегал с доской по пляжу в ожидании хорошей волны!
В грядущую субботу, 24 сентября, волны будут что надо!?‍♂?
Сэт-листы готовы, личный состав командирован в спортзал, гитары отполированы до блеска!
Устроим бомбическую сёрф-вечеринку, по всем канонам и в лучших традициях!!!
Слушай сёрф, распространяй информацию о вечеринке, зови друзей, зови подруг, приходи и веселись!??‍♂?
Весь вечер с вами THE SLOPTONES и THE BANANAQUITS!!!

ASSENIZATOR’Ы(Птз) & FRIENDS

Долгожданное возвращение на берега Невы ветеранов Ska-Core сцены из Петрозаводска — ASSENIZATOR’Ы!
https://vk.com/asseniki
В программе только проверенные временем хитяры и совершенно новые телеги!
Отличное настроение и бешеные танцы гарантированы!
Cцену в это вечер с парнями разделят —
DiSMORAL (St.-P)
https://vk.com/dismoral_rock
KiCKS O’CLOCK (St.-P)
https://vk.com/kicksoclocksp

DOOM НА НЕВЕ II

Как издавна наблюдали перед значительными событиями — об их приближении становилось известно по несвойственной привычной обыденности суете и неясного толка тревоге. То тут, то там ночами на улицах стали замечать необычных людей в чёрных одеждах. Будто и не людей вовсе, а живые тени, прибегшие к одеждам только лишь для того, чтобы не ввергать случайных прохожих в ужас.

Всё — бликующие красным волны залива, свет со дна Невы, провалившаяся под землю дорога возле богадельни, необъяснимые случаи умопомешательств, внезапных болезней и чудесных исцелений, а так же странный, едва уловимый, но пугающий неимоверно металлический звон в воздухе — всё неявно свидетельствовало о том, что близится второй акт ритуала мрачнейшей музыки — «DOOM на НЕВЕ — II».

Чёрный цвет петербургского андерграунда и гости из Москвы (одни из единственных адептов трад дума в России) создадут для вас незабываемое зрелище в пяти действиях.

От гипнотических меланхоличных напевов трад дума, до уничтожающей яростной безысходности блэк метала… На фестивале DOOM на НЕВЕ — II будет воссоздана атмосфера олдовых метал-концертов конца 90-х, начала 00-х годов

Prophecy of Sheva
(DEATH-HEAVY METAL, Санкт-Петербург)

Train to Elsewhere
(TRADITIONAL DOOM METAL, Москва)

NEUROPOLIS
(DEATH-DOOM METAL, Санкт-Петербург)

Nedrugh
(DEATH-BLACK METAL / POST BLACK METAL, Санкт-Петербург)

Russland Negativism
(BLACK METAL, Санкт-Петербург)

STRESSOR & THE MAGNETIX

Двойной удар флагманов отечественной Old School Psychobilly/Neo-Rockabilly сцены из славного города Тулы, вновь обрушится на берега Невы!
Концерты STRESSOR и THE MAGNETIX, это всегда настоящий праздник, для всех ценителей вышеперечисленных жанров, зажигательных танцев, позитивного угара и конечно же отличный повод встретиться со старыми друзьями и замечательно провести время! ??
Ждëм всех! Будет по-настоящему жарко!!!?
https://vk.com/themagnetixofficial
https://vk.com/stressorofficial

Брут бутик, Borisov Borisov, Человекчеловеку

В октябрьский четверг в давно обжитом нами Fish Fabrique Nouvelle — Брут бутик прервут очередную продолжительную паузу в выступлениях, а Borisov Borisov отметят свою первую пятилетку. При товарищеской поддержке метапанк-бойцов Человекчеловеку. Погреемся

Брут бутик
брутал шик

Borisov Borisov
грустный рейв

Человекчеловеку
метапанк и кэндиграунд

VILLAGE GANG PARTY

Будут все свои, много отличного музла,
бить татуировки и прохладительные напитки на баре

Line Up:
TATTOO MASTERS
ARGDJOM
DIZELKRAFT
SKURT(LIVE)
YUSIJUSI
RAID WAIT(LIVE)

ЛЕНПАНКФЕСТ

ЛЕНПАНКФЕСТ — это андеграундное культурное событие, главной целью которого является объединение как можно большего количества незаурядных артистов, творчество которых выходит за рамки стандартов и форматов раскручиваемой, тиражируемой современной культурой ширпотреба. ЛЕНПАНКФЕСТ — это прежде всего общение творческих и ярких людей.

ЛЕНПАНКФЕСТ- это площадка, на которой рождаются самые необычные и интереснейшие союзы и коллаборации музыкантов, художников, поэтов, режиссёров, театральных деятелей.ЛЕНПАНКФЕСТ — это будущее нестандартной, независимой, самобытной культуры Петербурга.

Но в то же время, ЛЕНПАНКФЕСТ чтит традиции и принципы авангардного культурного пласта, которым наполнялся наш город на протяжении всего XX века.

Подробнее: https://vk.com/event200170955

HALLOWEEN IS COMING…

В канун грядущего Хэллоуина приглашаем всех адептов тëмной стороны рок-н-ролла окунуться в атмосферу воистину зловещего шабаша и адских плясок, под неистовый рëв лютейших демонов, коим позволено будет явиться из глубин преисподней лишь на эти несколько часов, чтобы уже навсегда закрутить ваши души в чаду пламени тëмного карнавала! ??
Раздувать огонь и срывать живьëм плоть в этот вечер вызваны :
The Sleeprunners (Necrobilly/Москва)
https://vk.com/thesleeprunners
The Gunfighters (Punk’n’Roll Outlaws/Москва)
https://vk.com/gunfighters
VHS (ex-Mörtal Virus, ex-Mortal) (Mötorpunk/С- ПБ)
https://vk.com/mortalvirus
https://vk.com/mortalpunk

Ангел НеБес — концерт на крыше!

В рамках фестиваля «Владимирский Live. Территория культуры» в первом дворе арт-центра состоится концерт легендарной группы «Ангел НеБес»!

Вход — свободный!

«Самиздат-кафе» — новый проект Музея нонконформистского искусства

«Самиздат-кафе» — это серия исследовательских интервью и публичных лекций, посвященных художественному и музыкальному самиздату в Ленинграде с 1970-х по 1990-е годы.

Сегодня уже многое известно о литературном и политическом самиздате советской эпохи: за последние десятилетия вышел целый ряд исследований и публикаций, в интернете доступны обширные цифровые коллекции неподцензурных изданий. В рамках проекта «Самиздат-кафе» мы поговорили с участниками и участницами некоторых из этих проектов и пригласили их принять участие в публичных лекциях на нашей площадке. Интервью мы собирали и обрабатывали летом 2022 года, публикацию материалов отложили на осень, а встречи с нашими героями запланировали на октябрь и ноябрь — они будут проходить раз в две недели по средам на «Пушкинской-10».

Все материалы будут публиковаться на протяжении осени на сайте samizdat.p-10.ru, а следом выйдет и бумажный каталог.

Дата публикации: 22.09.2022

Открыт приём заявок на выставки 2023 года!

Музей нонконформистского искусства открывает приём заявок на конкурсный отбор выставок для Большого зала в 2023 году. Мы ждём предложения персональных и групповых проектов российских и зарубежных художников, напрямую или косвенно связанных с нонконформистским искусством.

Сотрудничество происходит на безвозмездной основе. Музей берет на себя расходы по монтажу/демонтажу и оформлению экспозиции, обслуживанию выставочного зала, предоставляет техническую и кураторскую поддержку. Продолжительность каждой выставки — от 4 до 8 недель. Возможные сроки проведения выставки будут согласованы напрямую с выбранными авторами. На 2023 год мы планируем выбрать 3-5 проектов.

Посмотреть фото Большого зала можно в альбоме: https://vk.com/album-55830269_282619215
План Большого зала предоставим по запросу на nonmuseum@p-10.ru

Форма заявки во вложении.
Заявки принимаются до 23:59 04.10.2022 (Московское время) по адресу nonmuseum@p-10.ru
Требования к файлам: формат PDF, не более 80 МБ (подробнее — внутри формы заявки).

Отбор проектов будет проводиться на конкурсной основе с объявлением результатов до 21 октября 2022 г.
Присланные материалы не рецензируются.

Дата публикации: 14.09.2022

«Потоки любви» Джона Кассаветиса (рус. суб.)

Ведущая: Анастасия Спиридонова

В этот раз в киноклубе «картинка движется» состоится завершающий показ нашей трилогии чувств. И закрывает её фильм Джона Кассаветиса «Потоки любви» (1984).

На улице уже пасмурно, нужно присмотреться к разводам на окне или экране и провести разговор о самом главном и невербализуемом – душевных порывах между нами. Прощальный фильм культового режиссёра, в котором сплетены все его главные мотивы и темы: любовь, безумие, смерть и свобода.

Поговорим о том, почему Кассаветиса считают отцом американского «независимого кино» и поджанра мамблкор. Обсудим экспериментальный, радикальный и бескомпромиссный творческий метод автора. Почему в истории кино некоторые фигуры становятся больше, чем целые школы и направления?

«Потоки любви» – это ярость и нежность, глупость и смерть, жизнь и нехватка слов, а также тишина. Будем страстными, прильнём к экрану и попробуем придать абстракции форму наших слов и представленной реальности.

Галерея «Самиздат» в Арт-центре «Пушкинская-10» (вход с Лиговского пр. 53, под арку), корпус С, этаж 3, код домофона: 33

* Возможно, в зале будет прохладно, поэтому возьмите с собой что-нибудь накинуть.

❗Стоимость участия – 200 рублей.
Оплата осуществляется на месте наличными или переводом.
Обязательна предварительная регистрация по ссылке: https://kinoklub-kartinka-dvizhet.timepad.ru/event/2163345/

КИРИЛЛ ШИРОКОВ / NOISEBOYS / АЛИНА МИХАЙЛОВА

Музей Звука открывает серию тематических ивентов Радар, объединяющих в рамках одного вечера артистов разных стилистических форм и способов самовыражения. Можно сказать, что это своего рода сессии совместного пеленга для зрителя, в желании расширить поле перцепции, и артиста в настройке новых каналов для медиации.

Кирилл Широков — московский композитор, импровизатор, поэт и пианист. Учился в МГК им. П.И. Чайковского, участник множества музыкальных и поэтических фестивалей в России и за её пределами. Среди исполнителей композиций Кирилла — ансамбли Nostri Temporis, NoName, eNsemble, Alter Ego, Ex Novo, МАСМ, Студия новой музыки, Наталья Пшеничникова, Владимир Горлинский, Марина Полеухина, Александра Топалиди, Саша Елина, Лео Свирски, Антуан Бойгер, Штефан Тут, Джонни Чан, Эва-Мариа Хубен и др.

NoiseBoys — трио опытных импровизаторов, сочетающее в себе чувственную и безудержную энергию экспрессионизма и скрупулёзный подход к исследованию новых тембров и техник. Наводя фокус на мельчайшие частицы звукового полотна, группа формально остается в поле энтертейнмента и доступна для массового слушателя, нескучный вечер гарантирован.
Максим Позин — электроника, гитара
Владимир Лучанский — саксофон, электроника
Алексей Иванов — ударные

Алина Михайлова с перфомансом «Тело звука»
У звука есть тело. Он не существует без материи.
Они родились в один и тот же миг – когда «Будда приоткрыл глаза». Звучание в этом смысле не отделено от слушания. Тело живет в звуке, звук в теле, а слушание — метафора присутствия в этом месте, сейчас.
Алина – перформер, танцор-художник, работает в драматических проектах в качестве хореографа и исполнителя, сотрудничает с Shedia Police Dance Theatre в Афинах, выступает и преподает на международных фестивалях и конференциях.

SYNTHCONE / BOI-KE / SVETLO111

Проект SVETLO111 был создан в 2007 году в Москве, как часть аудиовизуального проекта G3. Дальнейшее творчество проекта Svetlo111 происходит в Санкт-Петербурге, в качестве постоянного резидента «Гудельной Поляны». Svetlo111 — это психоактивный аудио-эксперимент с сознанием музыканта и слушателя. Конструктор собранный из аналоговых инструментов, природных полевых записей, и сэмплов, изъятых из окружающего информационного пространства. Микровэйв частот и шорохов, раскрывающиеся звуковые окна, и плотные звуковые стены.

SynthCone — шумовой проект производителя одноимённых синтезаторов из Петрозаводска, Карелия. Основан в 2018 году и уже успевший пошуметь на фестивалях Solarsysto 2018/19/21г, Круги на воде и на локальных гудельных собраниях. Бескомпромиссный нойз локомотив-генератора, вой сирен и трескучий прибой. Так Константин SynthCone описывает в своей музыке пейзажи индустриального севера, монументальные как карельский гранит.

Boi-ke’— дуэт медиа художников Андрея Воробьева и Ники Ранковой работающих на стыке индастриала, эмбиэнта, ритмической электроники и конкретной музыки, в своих аудиовизуальных работах нередко поднимающих темы экологии, взаимосвязи человека и природы, социума и государства.

«ВИЙ»: ФИЛЬМ ПО МОТИВАМ ПОВЕСТИ Н.В.ГОГОЛЯ

Музыкальное сопровождение: Дмитрий Тыквин

«ВИЙ» студии «Фотограмма» — экспериментальная работа в жанре «фотофильм». Это полнометражная лента, смонтированная из более чем 700 постановочных фотографий, с элементами анимации, актерской озвучкой и саунд-треком.

Фильм снят по мотивам ПЕРВОЙ редакции повести Н.В. Гоголя «Вий», которую впоследствии сам писатель под влиянием критики современников сократил, удалив некоторые весьма красочные описания. Режиссер и художник фильма Дмитрий Алексеев поставил задачу реконструировать гоголевские образы, которые не вошли в последующие издания.

В главной роли студента Хомы Брута снялся ведущий актер театра Антреприза им. А. Миронова Михаил Драгунов.

Фильм будет демонстрироваться при музыкальной поддержке Дмитрия Тыквина (подготовленное кото).

ОСЕННИЙ ДЖЕМ

Осенний джем и открытие нового концертного сезона!

Традиция джемов в Музее звука, а ранее — в ГЭЗ-21, существует уже два десятка лет, с момента основания ГЭЗ-21.

Для музыкантов участие в джеме — по предварительной записи.

Билеты: https://soundmuseumspb.ru/events/2022/autumn-jam

Вернисаж выставочного сезона Сентябрь/Октябрь’22

Выставки нового сезона — калейдоскоп стилей, направлений и актуальных тем. Мы изучим историю искусств, рассмотрим разнообразие художественных приемов, откроем окно из Петербурга в Париж, поговорим об алкоголизме и просто отлично проведем время в компании современного искусства.

Регистрация для бесплатного посещения вернисажа:

https://p-10.timepad.ru/event/2160399/

VINYLCRUMPARTY

VINYL CRUM виниловые пластинки всегда смотрит в ширь и в глубь музыки. Так совпало, что на этот раз фестиваль принимает музыкантов, у которых за спиной на столько интересный груз прошлого: панк/хардкор/ой , diy — для многих не просто слова. Если мы начнем вспоминать группы, к которым они приложили руку, то забудем зачем мы собрались сейчас.

Вашему вниманию группы:

— ЗАТМИМ ( город Москва)

— Pavlov Kombo ( город Москва)

— Hope Colony ( город Санкт-Петербург)

ТАКОЙ МАКАР

Вас ждет обновленная программа и презентация нового сингла на одной их самых легендарных площадок города — «FISH FABRIQUE NOUVELLE».
Ну и конечно концерт не обойдется без всеми любимых боевиков группы.
А откроют концерт наши давние друзья группа Таива.
До встречи.
18+

RAZMOTCHIKI KATUSHEK: Дикие извилины

RAZMOTCHIKI KATUSHEK — электро индастриал дуэт , рождëнный и заботливо выращенный заслужанными мастерами экспериментальной сцены: Екатерины Федоровой (Ива Нова, ZGA, FIGS) и Remko Muermans (ex-ZEA, Голландия).
Несколько лет музыканты тщательно собирали и связывали в логические конструкции концептуальные формы двух музыкальных миров, чтобы на стыке электроники и индастриала представить зрителю глубоко своеобразный продукт. Труженики сцены погрузят вас в теплый мир аналоговых эффектов, живых и электронных ритмов , хозяйственно-бытового нойза и ласкающего душу, позитивного конструктивизма шумов родных заводов.

Екатерина Федорова — барабаны, сэмплы , шумовые объекты;
Ремко Муерманс — шумовые эффекты, электроника, сэмплы
http://razmotchiki.com

Концерт будет сопровождаться видео-перфомансом от Юрия Элика