Медитация с искусством

Ведущий встречи — Сергей Гуленкин, преподаватель созерцательных практик, сертифицированный инструктор по хатха-йоге, магистр искусств и гуманитарных наук.

Встреча пройдет на выставке Сергея Ларионова «Конец Цвета» и будет посвящена способности медитативного восприятия искусства и жизни. Обращаясь к методам интегральной психологии, тибетских созерцательных практик, свободного движения и активного воображения, мы исследуем различные способы углубления и расширения своего эстетического восприятия. Кроме того, мы поработаем с синестезиями, превращая визуальные впечатления в движения и звуки, а также попробуем воплотить свои переживания в форме небольших перформативных упражнений.
Занятие не требует предварительного опыта медитации.

Количество мест ограничено! Билеты: https://p-10.timepad.ru/event/1659208/

ИОСИФ БРОДСКИЙ: СЕВЕРНЫЙ КРАЙ И БРОДСКИЙ NON-STOP

ФИЛЬМЫ ПРЕДСТАВЛЯЕТ КИНОРЕЖИССЁР НИКОЛАЙ ЯКИМЧУК

«ИОСИФ БРОДСКИЙ: СЕВЕРНЫЙ КРАЙ»
(документальный, 2017, 47 мин.).
Деревня Норенская, место ссылки поэта Иосифа Бродского. Вечная любовь Бродского Марина Басманова, их роман глазами деревенских жителей. История создания перевода песни «Лили Марлен»… Северная ссылка — и зло, и благо для Поэта.
Участие в фестивалях:
— X Открытый Всероссийский фестиваль документальных фильмов «Соль земли» (Самара, 2017)
— II кинофестиваль экранизаций (Барнаул, 2018)
— III международный кинофестиваль «Молодая Арктика» (Москва, 2018)
— III фестиваль «Поэтическая картошка» им. Иосифа Бродского» (Коноша, 2018). ПРИЗ ЗРИТЕЛЬСКИХ СИМПАТИЙ
— IV международный кинофестиваль «Святой Владимир» (Севастополь, 2018). ПРИЗ ФОНДА ЮЛИАНА СЕМЁНОВА «За раскрытие творческой личности русского поэта»
— За серию фильмов о Бродском (по совокупности) присуждена итальянская премия «Бродский на Искье»

«БРОДСКИЙ NON-STOP»
60 мин.
В новом полнометражном фильме о судьбе и жизни лауреата Нобелевской премии по литературе Иосифа Бродского принимают участие те, кто близко знал поэта: Борис Мессерер, Отар Иоселиани, Лев Прыгунов, Ася Пекуровская, Марина Тёмкина, Диана Виньковецкая, Виктор Куллэ, Аннелиза Аллева и др.
Об изгнании из СССР рассказывает сам Поэт. И вот обретение новых путей и высот – но какова цена свободы?
Поэтические и символические образы фильма сгущают тему Судьбы Поэта в материальном мире.
Музыка из произведений Микаэла Таривердиева.
Песни на стихи поэта исполняет Олег Митяев.
Участие в фестивалях:
— XXVI кинофестиваль «Литература и кино» (Гатчина, 2020)
— XXVI международный кинофестиваль «Сталкер» (Москва, 2020)

Дата публикации: 26.05.2021

Концерт Ивана Бушуева (флейта)

Концерт Ивана Бушуева (флейта) в рамках VIII Санкт-Петербургского международного фестиваля новой музыки reMusik.org

Вход по единому билету арт-центра «Пушкинская-10»

В программе:

Давор Бранимир ВИНЦЕ (*1983)
Take your time…hurry-up! (Российская премьера, 2015)
для басовой флейты и электроники

Моххамад Х. ДЖАВАХЭРИ (*1989)
Serotonin Saturation (Российская премьера, 2020)
для басовой флейты соло и электроники

Джэдук КИМ (*1995)
‘Gestual Monologue’ (Мировая премьера, 2021)
для басовой и контрабасовой флейты

Вэнь ЦЗЫЯН (*1998)
Mā (Мировая премьера, 2021)
для контрабасовой флейты соло

Иван Бушуев (р. 1984) – исполнитель на современной и барочной флейте, солист Московского ансамбля современной музыки, композитор. Преподаватель по классу флейты в ГМПИ им. М.М. Ипполитова-Иванова. Автор проекта электронной экспериментальной музыки NEREST(2013). Ведет активную концертную деятельность как солист, ансамблист и в составе оркестра.

В 2003-2008 гг. обучался в МГК им. П.И. Чайковского (факультет исторического и современного исполнительского искусства, класс доцента О. Ивушейковой).

В 2005 г. совместно с Н. Черкасовой становится лауреатом международного конкурса современной музыки в Польше (г. Краков) в номинации «камерный ансамбль». Впоследствии в этом составе сыграно более десяти российских и мировых премьер российских и зарубежных композиторов (Беата Фуррера, Франко Донатони, Сальваторе Шиаррино, Филиппа Леру и.т.д.).

В 2007 г. получает стипендию фонда Марко Фоделла и уезжает учиться в класс Марчелло Гатти (траверс-флейта) в Милан (Италия, Scuola Civica di Milano). Во время обучения посещает лекции и мастер-классы Клаудио Сантамброджио (современная флейта) в Миланской консерватории им. Дж. Верди, также учится по обмену в классе Харри Старвельда в консерватории им. Яна Свелинка в Амстердаме (Голландия).

В 2012-м окончил аспирантуру МГК им. П. И. Чайковского (кафедра современной музыки), где под руководством Р. А. Насонова вел работу над диссертацией о Мортоне Фелдмане.

Где прячется волшебник?

Вечер в честь 75-летия со Дня Рождения писателя- сказочника Савелия Низовского
30 мая 2021 19:00 в Галерее Арт-Лига

Савелий Низовский — человек-легенда Ленинграда-Петербурга, член «Клуба-81». До перестройки писатель почти не издавался. В 1991г. автор вступил в «Товарищество Свободная культура» и стал главным редактором первого независимого детского журнала «Топ-Шлеп». Савелий — автор более 250 сказок, в настоящее время опубликовано менее половины его произведений.
На вечере прозвучат сказки Савелия Низовского и воспоминания близких и друзей писателя. Участуют: актриса Элетротеатра «Станиславский» и кино Серафима Низовская; художник-график, Заслуженный художник России, член Союза художников России Борис Забирохин, ученики речевого курса «Путь к голосу» при Независимом режиссерском проекте Юлии Паниной «Пан.Театр» и другие.

Выставка «Камни предков»

Арт-центр «Пушкинская-10», корпус В, 7 этаж

21 мая — 11 июля

ср.-пт.: 16:00-20:00, сб.-вс.: 12:00-20:00

Выставка «Камни предков» — смелая попытка соединить науку и искусство. Вас ждёт путешествие по темному лабиринту прошлого сквозь эпохи, о которых известно крайне мало, а проводниками в этом путешествии станут каменные артефакты, выставленные иначе, чем это принято в традиционном музее.
Каменное орудие — это символ человека, который научился изменять окружающий мир и впервые почувствовал себя творцом. Для каждого предмета на выставке создан индивидуальный постамент: кинжал из Дании нашел своё место в болотном тумане, наконечник стрелы северного охотника вмерз в глыбу льда, а ритуальный нож для перерезания пуповины застыл над песками Египта.

Знакомство с прошлым превращается в необычную игру, где каждый артефакт, мерцающий в темноте, обещает принести заветную силу и новое знание…
Билет дает возможность посещать выставку неограниченное количество раз, в том числе научно-популярные лекции и мастер-классы археологов Петербурга.

Билеты:

150 рублей — льготный (дети до 7 лет, пенсионеры)

270 рублей — полный

Внимание! Не входит в единый билет арт-центра!

Дата публикации: 25.05.2021

Оставаясь с проблемами

Коллективное чтение и обсуждение новой книги Донны Харавей «Оставаясь с проблемами». Ридинг-группа  в рамках Семинара Новой Философской Грамматики. Модератор Йожи Столет.

Вход: донейшн по желанию.

Пудровая комната

Постанатомический театр MAAILMANLOPPU.

Возвышенный тьюториал, как осуществить жертвоприношение без маленькой малейшей жертвы. Постгуманистичный спектакль о том, как увидеть или создать современный бестиарий.

cut up

Добро пожаловать в пудровую комнату, комнату для редактирования, где полотно волос — это монтажный стол.

cut

Разрез — это рана в самом лучшем смысле слова. Рана без крови, слюны и молока.

Перья

cut

Волосы

cut

Чешуя

cut

Мы предложим возвышенные мануалы, для исполнения которых ничего не требуется кроме ножниц и романтических кожных покровов.

Ничто из увиденного или услышанного не будет жестоким.

Участвуют: Алина Шклярская, Александра Абакшина.

Внимание, количество мест ограничено!

Билеты: https://maailmanloppu.timepad.ru/event/1654621/

SSI: NOISEROOM

22-го мая в рамках акции Ночь Музеев в Арт Центре Пушкинская-10, в стенах Санкт-Петербургского Музея Звука пройдет аудио-визуальный концерт Noiseroom от музыкального лейбла Симфоническая Тишина Внутри. Живые выступления представят проекты и музыканты работающие в жанрах экспериментальной и эмбиентной электронной музыки.

ASPHODELA
https://vk.com/asphodela.music

VICTORIA MORGUNOVA
https://www.torimorgunova.com/

М.О.У.Б (Великий Новгород)
https://vk.com/moubband

SYMPHOCAT
https://www.symphocat.bandcamp.com

Серия Noiseroom берет свое начало в 2014-м году в Ростове-на-Дону, где начиналась с концертов с участием Алексея Борисова и Леонида Котельникова. Концерты «Шумной Комнаты» проходят с участием российских, иностранных музыкантов, видеохудожников, перформанс артистов. В составах участников можно видеть как молодых так и состоявшихся деятелей искусства. Идеологию проекта можно описать несколькими направлениями: это развитие российской сцены экспериментальной музыки, приобщение аудитории к современным тенденциям в аудиовизуальном искусстве, взаимодействие с иностранными музыкантами, поиск международного диалога между творческими субкультурами, а также поддержка и представление российских сообществ музыкантов и видеохудожников. В данный момент серия проходит в стенах Санкт-Петербургского Музея Звука / ГЭЗ-21 на территории Арт Центра Пушкинская-10. Куратор Илья Symphocat.mphocat

 

Онлайн Билеты: https://ssirec.timepad.ru/event/1643668/

Май/Июнь

Дорогие друзья!

Мы рады пригласить вас на вернисаж нашего нового выставочного сезона 22 мая! С 17:00 до 18:00 вход на на выставки свободный!

На выставках арт-центра (и мы не устанем повторять это!) каждый найдёт то, что оставит след в его душе. Медитативные полотна Сергея Ларионова в Большом зале Музея нонконформистского искусства, осознанные сновидения с ноткой сюрреализма в графике Павла Назима в галерее Арт-Лига, исследование человеческой природы в проекте Ольги Гражданкиной в Мастерской Полковника, погружение во вселенную цвета Виталия Чистякова в Navicule Artis — всё это и не только ждёт гостей «Пушкинской-10» в новом сезоне!

Подробнее о выставках: https://p-10.ru/season/actual

В 18:00 вечер продолжит акция Ночь Музеев. Вход платный!

Ночь Музеев 2021

22 мая территория арт-центра превратится в единое аудиовизуальное пространство: впервые состоится живое масштабное пространственное действие «Полифоника» композитора Дмитрия Шубина. Динамики многоканальной звуковой инсталляции, световые и дымовые эффекты заполнят лестницы и коридоры арт-центра. В занявшем долгое время процессе подготовки и записи «Полифоники» использовались как электроника и звучащие объекты, так и удивительная инструментальная коллекция Музея Звука — уникальные, существующие в единственном экземпляре музыкальные инструменты, в числе которых, например, «Стингер» Роланда Шаламберидзе, «Утюгон» Тимура Новикова, «Григсон» Владимира Грига, «Пружина» Николая Судника и многие другие.

«Полифоника» рассчитана на слушание в движении: в каждой конкретной точке пространства можно услышать лишь часть композиции: прослушать ее полностью можно, пройдя по всему зданию, а каждый слушатель услышит «свою» уникальную композицию, зависящую от скорости и маршрута перемещения по зданию арт-центра.

Программа «Полифоника» на лестницах В и С пройдет в 18:00, 19:00, 20:00, 21:00 и 22:00 (50 минут).

В Большом зале Музея нонкомформитсткого искусства гостям предложат создать аудиоописания выставленных работ (начало каждые полчаса с 18:00 до 22:30).

В галерее «Мост через Стикс» музыканты экспериментальных жанров представят авторские аудио-коллажи по мотивам фунциоколлажей художника Вадима Воинова. Куратор программы Илья Symphocat (начало каждые полчаса с 18:00 до 22:30).

Интерактивная экскурсия по Музею Битлз Коли Васина стартует каждые полчаса с 18:00 до 22:30 (20 минут).

Билеты: https://artnight.tncloud.ru/

Экскурсия на русском жестовом языке

Экскурсия на русском жестовом языке по выставке «Пять Путешествий Сергея Ковальского».  Экскурсию проведёт гид Николай Ефутин из центра «Языки без границ». Событие проходит в рамках инклюзивного проекта МНИ ПартисипАРТ при поддержке Благотворительного Фонда Владимира Потанина.

Участие – по единому билету арт-центра

Вначале был звук

Финисаж выставки «Пять Путешествий Сергея Ковальского»
Музыкальная экскурсия с Вячеславом Гайворонским

«Вначале был звук, человек услышал биение собственного сердца, шум крови, бегущей по венам» — Сергей Ковальский

В рамках финисажа выставки «Пять Путешествий Сергея Ковальского» мы приглашаем вас на необычную музыкальную экскурсию с Вячеславом Гайворонским – известным музыкантом и близким другом художника.
Музыка была неиссякаемым источником вдохновения для Сергея Ковальского. Его картины, посвящённые произведениям классической и джазовой музыки, поражают ярким красками и динамичной композицией, где каждый элемент – отдельная нота, мелодия, аккорд. Эти картины звучат! И в воскресенье вы сможете убедиться в этом сами.

В программе «Вначале был звук» – джазовые импровизации Вячеслава Гайворонского (труба), посвящённые произведениям Сергея Ковальского.

Вход по единому билету арт-центра «Пушкинская-10»

Транспоэтика

Мы рады представить публике сборник научных статей, посвященных исследованию творчества поэтов-трансфуристов. Эта книга стала продолжением выставки «Трансфуризм», прошедшей в музее в 2017 г. и одноименной конференции. В фокусе внимания — творческие эксперименты на грани литературы, изобразительного искусства и перформанса. Их авторы — продолжатели традиций авангарда, известные художники Ры Никонова, Сергей Сигей, А. Ник и Б. Констриктор, основавшие и издававшие на протяжении семи лет (1979–1986) самиздатовский журнал «Транспонанс».

Сборник посвящен памяти Сергея Ковальского, не раз выставлявшего свои живописные работы вместе с транспоэтами и много сделавшего для популяризации их творчества.

Регистрация: https://nonmuseum.timepad.ru/event/1637304/

Сказка сказок (16+)

Повествование происходит в живописных кварталах Неаполя. В атмосфере вдохновения, напевности и бурного расцвета культурных традиций и особой «южно-неаполитанской» легкости и любви к жизни.

После того, как стечение обстоятельств вылечило юную дочь короля от плаксивости и уныния, волей наложенного заклятия, она должна найти и вернуть к жизни прекрасного неаполитанского принца. Принцесса Зоза с юмором и легкостью преодолевает все препятствия в пути, но… Завистливая соперница Зозы обманывает принца и тот начинает готовится к свадьбе с другой. Тогда Зоза пробирается во дворец и рассказывает на предсвадебных посиделках несколько юмористических волшебных сказок одна из которых — её история.

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1443381/

Загадочные вариации (18+)

Знаменитый писатель уже пятнадцать лет живет на северном острове совершенно один, вдали от цивилизации. Он никого не принимает, пишет один за другим философские романы, которые вызывают бурные восторги критиков, но однажды… .Нобелевский лауреат соглашается дать интервью – не крупному журналу или агентству, а районной газете небольшого городка. Почему?

Спектакль «Загадочные вариации» — детектив, драма о непостижимом, непонятном чувстве. Что такое любовь? Для кого-то она- это игра в «любит-не любит». Для некоторых любовь — это обыденность, недостойная внимания. А кто-то возносит это чувство до небес и всю жизнь карабкается, пытаясь хотя бы в неожиданном порыве счастья дотронуться до него.

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1622052/

Полное юридическое сопровождение (21+)

Будущее — мир, полный бюрократических условностей и проволочек: чтобы выпить кофе с девушкой — необходимо подписать сто и одну бумажку, а чтобы устроить на свидание — позвать минимум двух свидетелей!

Как в такой реальности найти место чувствам и сможет ли всепобеждающая страсть двух юных сердец преодолеть новое испытание, продиктованное временем.

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1484718/

Сказки по телефону (6+)

Волшебные сказки из солнечной Италии, которые рождаются прямо из воздуха. Они пронесутся ярким калейдоскопом, оставив после себя бурные радостные впечатления и добрые, теплые воспоминания.

Имя Джанни Родари, знаменитого автора «Приключения Чиполлино» и «Джельсомино с Стране Лжецов», знает каждый с самого детства — его произведения практически заучивают наизусть, по ним снимают фильмы, мультфильмы, их часто ставят на сцене.
Мы создали спектакль из малоизвестных волшебных сказок, поражающих богатством фантазии, светлым юмором и оптимизмом. Они рассмешат детей и их родителей и взбудоражат их воображение!

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1595112/

ВЕСЕННИЙ ДЖЕМ

Традиция джемов в Музее звука, а ранее — в ГЭЗ-21, существует уже два десятка лет, с момента основания ГЭЗ-21.

Вход для слушателей — свободный, по предварительной регистрации.
Зарегистрироваться: https://soundmuseumspb.timepad.ru/event/1632849/