Подписывайтесь на канал и следите за нашими обновлениями!
t.me/paralleloshar
iiney (Ростов-на-Дону/Москва) / Brutalabbeizer (Саратов/СПб) / Ритуальная Биоинженерия (СПб)
Фигурные искажения звука, прообразы заржавевших радиочастот, искрошенные в хруст голоса и очерствевшие от ветров текстолиты случайных нот. Сумеречные грохоты и шипения подкупают своим многосмыслием.
Дарья Барабенова / Дмитрий Тыквин
Николай Рубанов / Леонид Перевалов
Improv Sessions — проект Санкт-Петербургского Музея Звука, представляющий современную импровизационную музыку. Это всегда о том, что происходит «здесь и сейчас», это звук, проживаемый в каждый конкретный момент времени, и именно в этом принципиальное отличие импровизационного «проживания» звука от традиционной нотированной музыки. Петербургская импровизационная сцена сегодня представлена несколькими поколениями музыкантов, различающихся как бэкграундом, так и индивидуальными языками высказывания. Ориентиры постепенно смещаются в другие точки — новейшая импровизация неразрывно связана с освоением новых медиа (электронная обработка и источники звука в режиме реального времени), новыми тактиками групповой игры, возвратом к попыткам визуального структурированием музыкальной ткани (графическая фиксация музыкального текста), полномасштабным вторжением смежных художественных практик (саунд-арт etc.). Именно об этом — концерты серии Improv Sessions.
Виолончелистка, импровизатор, участник проектов «Хордофоны и аэрофоны», St.Petersburg Improvisers Orchestra.
Учился игре на гитаре сначала с индивидуальным педагогом, затем в различных джазовых школах. С 1986-го стал экспериментировать с изготовлением музыкальных инструментов (сякухати, кото). С 1996 года пишет музыку и исполняет её на собственных инструментах.
Участвовал в качестве музыканта и исполнителя в следующих спектаклях: «Дом спящих красавиц» (Театр на Литейном), «Китай на нашей стороне» («Приют комедианта»), «Топор» и «Приговоренный» (фестиваль «Монокль»), «Зангези» (Музей Анны Ахматовой). В 2000 году участвовал в фестивале «СКИФ» в составе группы «Килиманджаро». Участник проектов Melonoise, St.Petersburg Improvisers Orchestra.
Петербургский музыкант-мультиинструменталист. Постоянный участник группы «Аукцыон» с 1985 г., участник многочисленных радикальных музыкальных проектов, одна из ключевых фигур петербургской импровизационной и экспериментальной музыки. Основатель и лидер явления, известного как петербургская саксофонная школа.
http://www.rubanov.info
Участник таких проектов, как «Очертания Нереальности», ансамбль «Пустоцвет», D-Sound, Низкозвучные, YOJO, St.Petersburg Improvisers Orchestra и многих других.
Роман Столяр / Алексей Востриков / Владимир Лучанский
Билеты можно приобрести в музее перед началом концерта (наличный расяет) либо онлайн по ссылке: https://soundmuseumspb.timepad.ru/event/1280494/
Роман Столяр — клавишные, синтезаторы
Алексей Востриков – ударные, синтезаторы
Владимир Лучанский – саксофоны, гитары, электроника
Трио петербургских импровизаторов, название которого, составленное из первых букв фамилий его участников, манифестирует обращение коллектива к «стволовой» музыке — спонтанной импровизации, лежащей в основе музыки многих мировых культур. Трио выступит с новой программой: в первом сете будут представлены оригинальные композиции Алексея Вострикова, второй сет будет полностью импровизационным.
МАКСИМ ПОЗИН / электрогитара
ВЛАДИМИР ГРИГ / электрогитара
ВЛАДИМИР ЛУЧАНСКИЙ / электрогитара
Билеты онлайн: https://soundmuseumspb.timepad.ru/event/1281130/
ВК: https://vk.com/event192812741
Трое видных представителей экспериментальной сцены Петербурга приглашают совершить увлекательное путешествие в мир интуитивной музыки, расширенных техник и сонористики, а также использования приборов обработки звука в контексте гитарного трио и импровизации европейской школы.
Максим Позин — мульинструменталист, основатель коллективов Пустоцвет, NoiseBoys, Dadazu, Волшебная Одноклеточная Музыка, Bimka. Автор музыки для кино, мультфильмов, перфомансов, оперы. Участник коллабораций с К.Миллером, G.Aubry, D.Suzuki, G.Valtýsdóttir, P.Principal, С.Рейзен, В.Макаровым, С.Летовым, I.Schik, А.Борисовым, S.Hirsch, K.Rowe, B.Greene, И.Старшиновым, А.Чичилиным, К.Широковым, Н.Рубановым, Р.Столяром, Е.Маслобоевым, И.Белоруковым, В.Горлинским, Ю.Яремчуком, В.Быстровым, проектами Bardoseneticcube, Hladna, Fear Konstruktor, Purba, VTOL, Ритуальная биоинженерия, Тоталитарная Музыкальная Секта, др
Владимир Григ — художник и музыкант. Участник Санкт-Петербургского импровизационного оркестра, трио MELONOISE. Участник многих проектов, фестивалей, экспериментальной музыки, генеративной импровизации. Занимается созданием проектов в области contemporary art, экспериментальных мини спектаклей и инсталляций. Создатель серии авторских инструментов.
Владимир Лучанский — мультиинструменталист, родом из Новосибирска, работает в различных музыкальных направлениях от джаза и рока до электронной музыки, саунд-дизайна и эмбиента. Участник конференций Международного Сообщества Импровизаторов 2014 и 2015, сотрудничал со многими представителями отечественной и мировой импровизационной сцены, выступал в США, Канаде, Швейцарии, Польше и Финляндии.
Дорогие друзья! Конкурс Мастерская «Сверчок» – 2020 официально завершен! Мы выражаем благодарность всем участникам!
По результатам отбора конкурсным жюри победителем становится Екатерина Соколовская! Екатерина получает возможность работать в творческой мастерской арт-центра, и по прошествии года созданный проект будет экспонирован в одном из выставочных залов «Пушкинской-10». Поздравляем!
Мы искренне благодарим членов жюри конкурса «Мастерская«Сверчок»
Иллюстрация – работа Екатерины Соколовской
8-го марта в стенах Большого зала Музея нонконформистского искусства (арт-центр «Пушкинская-10») состоится концерт британской медиахудожницы и композитора электронной, экспериментальной, электроакустической музыки — Vicki Clarke (Вики Кларк). Локальную поддержку гостье окажут эмбиент музыкант Илья Symphocat, а также видеохудожник Михаил Месяц с визуальным проектом Manifest, созданный с участием нейронных сетей. Концерт пройдет в рамках года Британской музыки в России при поддержке Британского Консульства. Организатор музыкальный лейбл Симфоническая Тишина Внутри.
Vicky Clarke (Вики Кларк) — медиа-художник из Манчестера, Великобритания. Работая со звуковой скульптурой, DIY электроникой и генеративными технологиями, ее творческое начало исследует методы и системы восприятия материального звука; проявляющиеся в звуковых перформансах, инсталляциях и в создании самодельных инструментаов. Под влиянием конструктивизма, футуризма, минимализма, конкретной музыки, Вики исследует форму и возможности материалов, используя физические свойства в качестве источников звука, сигналов и моделей интерфейсов. Кларк активно выступает и выставляется в Великобритании и за ее пределами на международном уровне. Например с проектами MATERIALITY (звуковая скульптура созданная при поддержке National Graphene Institute) и NOISE ORCHESTRA (проект интерфейсов, сигналы которых переводят свет в звук). В 2019 году Вики Кларк была удостоена гранта Британского совета в рамках “Года музыки Великобритании в России” для исследования машинного обучения и музыкального проекта — AURA MACHINE. vickyclarke.org
Илья Symphocat — эмбиент проект музыканта и композитора из Ростова-на-Дону (в данный момент проживает в Санкт-Петербурге). Музыка от Symphocat наиболее стойко ассоциируется с медитативным эмбиентом, экспериментальной электроникой, полевыми записями, коллаборациями на границе современной классической музыки и минимализма. Проект активно гастролирует и принимает участие в крупных фестивалях и концертах на самых разных площадках. Лайвы Ильи смело можно услышать как на сценах городских парков, культурных институций, музеев, филармоний, так и на индустриальных рейвах (Gamma, Synthpozium, Fields, Horizon и др). Стоит отметить, что c 2007 года Илья руководит музыкальным лейблом Симфоническая Тишина Внутри, а также курирует аудиовизуальные концерты электронной сцены в Музее Звука / ГЭЗ-21. symphocat.com
Михаил Месяц — Медиахудожник и саунд-дизайнер из Санкт-Петербурга. Работает с генеративной графикой, видеоартом, 3D-графикой. В своих работах он объединяет современные тенденции в искусстве с оригинальным подходом к созданию каждого медиа объекта. Каждое его произведение это отдельный мир, который, как живой организм, рождается, развивается и разрушается, переходя в новый образ. Его эклектичный стиль сочетает холодную цифровую эстетику будущего с трогательными воспоминаниями о никогда не существовавшем аналоговом прошлом. http://moonth.tilda.ws
__
Стоимость билетов в онлайн предпродаже — 300р
https://ssirec.timepad.ru/event/1270307
Стоимость билетов на входе в день концерта — 400р
В новом выставочном сезоне предлагаем порассуждать о способах взаимодействия различных сфер нашей жизни. Сотворчество художников, пересечение искусства и науки, самоанализ, благоговение и сарказм в отношении классической культуры — все это ждет вас в пространствах музеев и галерей арт-центра.
Большой зал МНИ представит проект «Синхронное плавание» арт-группы «Свои», в галерее Арт-Лига — коллективная выставка «Жизненный цикл», вдохновленная исследованиями ученых-биологов. О классическом искусстве с юмором рассказывает историю Яков Кальменс в Мастерской Полковника. Галерея Дверь предлагает задуматься о радостях жизни, а Navicula Artis — о перерождении вещей.
Эти и другие проекты ждут вас в новом сезоне Март/Апрель’20 на «Пушкинской-10»!
Вернисаж выставочного сезона — 7 марта в 17:00, вход свободный!