Месяц: Март 2021

Клубная премьера и творческая встреча с создателями фильма «Митьковская встреча Эры милосердия» (реж. Д. Шагин)

Игровой фильм «Митьковская встреча Эры милосердия» — это фильм-фантазия по мотивам романа братьев Вайнеров «Эра милосердия» и фильма Станислава Говорухина «Место встречи изменить нельзя». Режиссер фильма – художник-митек Дмитрий Шагин. Главные роли в фильме исполнили Дмитрий Шагин, актер Игорь Сладкевич, художник Александр Ильющенко, певица Женя Любич, музыканты Олег Гаркуша и Вячеслав Бутусов, актрисы Наталия Фиссон и Татьяна Колганова. Фильм снимался на личные средства и на народные деньги, собранные с помощью краудфандинга.

Фильм «Место встречи изменить нельзя» стал культовым для нескольких поколений отечественных зрителей. Про его героев сочиняют песни. Ценители фильма до сих пор разговаривают цитатами из него.

«Митьковская встреча Эры милосердия» – это фильм-фантазия на тему сюжета романа и фильма, созданный в митьковском стиле как дань уважения культовым персонажам и их создателям. Сценарий написан Дмитрием Шагиным совместно с художником Андреем Кузьминым. Место действия перенесено в послевоенный Ленинград, где появляется банда, похожая на «Черную кошку». Расследованием занимается Шарапов (Александр Ильющенко), который теперь работает в ЛУРе (Ленинградский уголовный розыск). Ему на помощь из Москвы приезжает Жеглов и его бригада – Топорков, Пасюк и Гриша Шесть-на-девять. Но главными героями становятся питерские дворники-митьки, друзья-фронтовики: дядя Митяй (Дмитрий Шагин) и дядя Миняй (Игорь Сладкевич). Именно они выводят бандитов на чистую воду.

Важным элементом повествования стал сам Петербург: его атмосфера, крыши и дворы. Так, начальными и финальными сценами фильма стала панорамная съемка города, сделанная с коптера.

Музыку к фильму написал композитор Андрей Суротдинов, скрипач, участник группы «Аквариум». Так же в фильме звучат песни в исполнении Дмитрия Шагина и Татьяны Колгановой.

Главные и второстепенные роли в фильме сыграли известные герои петербургской культурной сцены: музыкант Вячеслав Бутусов (Жеглов); певица Женя Любич (Варя Синичкина); музыкант Олег Гаркуша (Гриша Шесть-на-девять); актер и режиссер Александр Баширов (Промокашка); актеры петербургского театра «Комик-Трест» Наталия Фиссон (Манька Облигация) и Илья Старосельский (Топорков); музыкант Андрей Кагадеев, основатель группы «Н.О.М»; художник и музыкант Николай Копейкин, участник «Колдовские художники» и группы «Н.О.М»; художники-митьки и многие другие.

Фильм был снят на личные средства продюсера и режиссера, часть средств собрана с помощью краудфандинговой платформы «Планета». Имена поддержавших фильм вошли в титры картины. Спонсоры фильма так же стали сопродюсерами фильма.

Билеты: https://showdiver.com/events/cabf6f88-3d3a-4e4c-9d6d-66235f71ba43

Слова и Музыка? Это что такое? Зачем?

За компанию! Нам очень хочется создать хорошую компанию — компанию людей, для которых и слова и музыка — не пустые звуки. Чтобы и самим быть в окружении умных людей. Чтобы таких людей стало бы больше. В конце концов, хотя бы ради очного знакомства друг с другом. Вне всяких социальных сетей.

Каких людей? Для кого это, собственно?
Для пытливых и любознательных. Тех, кто любит слушать, и говорить и коммуницировать и задавать вопросы. Для для тех, кому в середине недели в центре города некуда податься.

ОК, а в чём идея?
Хороший вопрос. Проект планируется постоянным и долгосрочным.
Что-то типа цикла разнообразных встреч в формате лекций, так или иначе связанных с музыкой и не только. Ведь музыка это не обязательно звук. Да и слово не всегда печатное.
Но если честно, то «Слова и Музыка» просто отличное название.
Как обозначение авторства на пластинке советской фирмы «Мелодия»: «Слова и Музыка народные». Даже если под этим обозначением играют и поют The Beatles.

А народность не напрягает? У вас там Народный Дом Трезвости?
Вовсе нет. Бар у нас работает, так что 18+ строго. Но проект будет и народным и даже социальным. И обратная связь с публикой будет активной: то есть у вас будет возможность участвовать в планировании и проведении встреч. И выступить спикером, если знаете то, чего не знает большинство. А мы решим, что это будет интересно для сообщества. Мы готовы ваши предложения выслушать и обсудить.

Так, а что, планируется фейс-контроль? Создаете элитарный клуб?
Ну нет, мы максимально открыты. Но, возможно, когда-нибудь
мы подумаем и о клубной системе. Когда вырастем и на ноги встанем.
Но принцип открытости и публичности останется при любом раскладе.

Выводы?
Если вы хотите получать информацию информацию из первых рук, если считаете, что знаете о чём-то больше других, и если готовы этим своим знанием поделиться с единомышленниками, вы точно наш человек, а Слова и Музыка — это твоя среда.

Яркие представители отечественной пост-панк/нью-вейв сцены из Нижнего Новгорода, ИЮЛЬСКИЕ ДНИ, спустя 4 года возвращаются в Санкт-Петербург с презентацией альбома «Я хочу стать твоим»!

Июльские Дни исполняют пост-панк, и в этом термине ударение нужно ставить на слово «панк». Появившись на заре повальной моды на пост-панк в России, ребята сохраняли свой собственный стиль с самых первых дней и продолжают делать это до сих пор. ИД — это романтичный пост-панк с грустными глазами и книжкой Стругацких во внутреннем кармане пальто

Поддержат группу: пост-панк проект SIERPIEN и бескомпромиссные гот-панки СХИМА

SIERPIEN возрождают веру в отечественный нью-вейв. Это одна из тех групп, которые существуют вне жанра, популярных фестивалей и пластмассовой среды пост-панк групп России

СХИМА — Основной тематикой группы является русское бессознательное, тёмные материи и всё, что с этим связано. По музыке Схима заходит на территорию готик-рока, дрим-попа, хардкор-панка, колдвейва, но всегда базируется на наследии 80-х годов

БИЛЕТЫ: https://sierpien.timepad.ru/event/1587994/#

Встречай основателей жанра рингтон-панк — «видеокассета твоих родителей» в Питере!
Будут старые песни, будут новые(!) песни, будут старые люди, будут молодые люди. Приходи и ты, захватив с собой танцы.

ВКТР уже успели покорить сердца слушателей Яндекс.Музыка и порвать все плейлисты с Инди. Теперь настал ваш черед! Не пропустите!
Это будет громко, танцевально и познавательно.

Билеты https://more-relsy.timepad.ru/event/1582735

Друзья, добро пожаловать на праздничный гиг, приуроченный ко дню рождения лидера Катахрезы Викторa !!!
В этот солнечный воскресный день для вас устроят дебош:
КАТАХРЕЗА и Юля Крыса 
Также появятся секретные и не очень гости
Место дислокации — прекрасный большой зал клуба FISH FABRIQUE NOUVELLE
Устроим мегавечеринку!

Отмечаем день рождения главного из Шамрай. Заряжаемся ностальгией и драйвом. Орём. Танцуем.

Трио NoiseBoys сочетает в себе чувственную и безудержную энергию экспрессионизма и скрупулёзный подход к исследованию новых тембров и техник. Наводя фокус на мельчайшие частицы звукового полотна, группа формально остается в поле энтертейнмента и доступна для массового слушателя. Нескучный вечер гарантирован.

Максим Позин — синтезатор, бас-гитара
Владимир Лучанский — саксофон, электроника
Алексей Иванов — ударные

 

Билеты: https://soundmuseumspb.ru/events/2021/noiseboys

АЛЕКСЕЙ СЫСОЕВ

Композитор, музыкант-экспериментатор, обладатель национальной театральной премии «Золотая маска» за лучшую работу композитора в музыкальном театре (2013 год). Закончил Московский Колледж Импровизационной Музыки, длительное время концертировал как джазовый пианист. Принимал участие в различных джазовых, электронных и экспериментальных проектах. Закончил Московскую Государственную Консерваторию им. П. И. Чайковского (2008). Кандидат искусствоведения.

Исполнители сочинений Алексея Сысоева: «Московский Ансамбль Современной Музыки» (Москва), N’Caged ensemble (Москва), «Студия Новой Музыки» (Москва), «eNsemble» (Санкт-Петербург), «NoName» (Нижний Новгород), Ансамбль ударных инструментов Марка Пекарского (Москва), «XX век» (Москва), FX string quartet (Москва), «Nostri Temporis» (Киев, Украина), «Ereprijs» (Апельдоорн, Нидерланды), «Amstel Quartet» (Амстердам, Нидерланды), Slovenski Tolkalni Projekt (Любляна, Словения), BL!NDMAN (Брюссель, Бельгия), Belgrade Percussionists (Белград, Сербия), «Ensemble This, Ensemble That» (Базель, Швейцария), «Phoenix Basel» (Базель, Швейцария) и др.

Фестивали: «Московская осень», «Московский форум», «Пифийские игры» (Санкт-Петербург), «Другое пространство» (Москва), «Россия глазами европейцев, Европа глазами россиян» (Москва), «Территория» (Сочи, Казань, Москва), «World Music Days 2008» (Vilnius), «Schleswig-Holstein Musikfestival» (Kiel), «45′ Internationale Ferienkurse Fur Neue Musik» (Darmstadt), Schumannfest» (Düsseldorf), «Klangspuren festival» (Schwaz), «Transart festival» (Bolzano), «Venice Biennale», «La Folle Journee» (Nantes, Tokyo), «Festival Ljubljana», «KlaraFestival» (Brussels), Culturescapes (Basel), «Gaudeamus Muziekweek 2014» (Utrecht), «Noorderzon Performing Arts Festival» (Groningen)

АНСАМБЛЬ «ПУСТОЦВЕТ»

«Пустоцвет» образован в 2006 году петербургским мультиинструменталистом Максимом Позиным как экспериментальный коллектив, не ограничивающий себя какими-либо стилистическими рамками. Исполняя разные программы, проект в равной мере вбирает в себя элементы новой классики, свободного джаза, ритуальной музыки, нойз-рока, звуковой поэзии и генеративной электроники. Количество участников также может меняться от трио до целого септета, в зависимости от текущих задач. На сегодняшний день «Пустоцвет» представляет академическую программу, основанную на сериализме и сонористике. Музыканты ансамбля — участники многочисленных фестивалей и международных коллабораций.

Участники: Макс Позин (флейты, перкуссия), Игнат Хлобыстин (флейты), Софья Скобелева (флюгельгорн), Владимир Лучанский (сопрано-саксофон), Марина Позина (голос)

Билеты: https://soundmuseumspb.ru/events/2021/improv-sessions-vol-10

Звуковой театр работает с «остранением» акустического пространства сцены. При этом происходит минимизация средств высказывания за счет отказа от сценической речи: диалоги, реплики полностью отсутствуют; «история» формируется из звуков самих действий и перемещений актеров: в спектакле используются контактные микрофоны и пьезоэлектрические датчики, которые многократно усиливают самые незначительные повседневные звуки — например, передавая шорох карандаша по бумаге при письме. Таким образом, сцена звукового спектакля становится акустическим пространством, в котором любой звук является элементом театрального действия.

Режиссер: Екатерина Лопатина
Концепция: Дмитрий Шубин
Участники: Надежда Федотова, Павел Абрашин, Марк Коммер, Маргарита Лебедева, Елена Коптилкина, Юлия Кравченко, Марина Позина, Егор Гацук, Татьяна Симонова

Екатерина Лопатина — режиссер и актриса. Закончила Санкт-Петербургскую Театральную Академию (РГИСИ) в 2005 г., тогда же была принята в труппу театра им. Ленсовета. С 2012 года – участница Санкт-Петербургского Импровизационного оркестра (St.Petersburg Improvisers Orchestra), ставшего в 2016 г. лауреатом Гран-При Премии им. Сергея Курехина.

http://soundtheatre.ru/

Справки по тел.: +7 (921) 742-65-96

Билеты: https://soundmuseumspb.ru/events/2021/st-march-29

SVETLO111 / KFYPTOGEN RUNDFUNK
многоканальная пространственная электроника

Второй концерт в рамках недавно созданной в рамках музея Лаборатории пространственной музыки, нацеленной на представление актуальных возможностей работы со звуковым пространством. Участники концерта — электронные проекты KRYPTOGEN RUNDFUNK и SVETLO111, которые впервые будут представлены в формате 8-канального пространственного звука.

УЧАСТНИКИ КОНЦЕРТА

KRYPTOGEN RUNDFUNK – шумовой проект из Санкт-Петербурга, основанный в 2002 г. Звучание проекта основывается на использовании аналоговых синтезаторов, радиошумов и разнообразных найденных звуков, переплетение которых создаёт поток плотных электронных наслоений.
https://kryptogen.bandcamp.com/

SVETLO111 работает с аналоговыми инструментами с использованием полевых записей и сэмплов окружающего информационного пространства.
https://soundcloud.com/svetlo111

ДМИТРИЙ ШУБИН — пространственная 8-канальная реализация

ЛАБОРАТОРИЯ ПРОСТРАНСТВЕННОЙ МУЗЫКИ / SPATIAL MUSIC LAB

Под пространственной музыкой обычно понимается музыка, которая намеренно использует локализацию звука как композиционный прием. Пространственный звук связан, в частности, с электроакустической музыкой, обозначая проекцию и локализацию источников звука в физическом или виртуальном пространстве или пространственное движение звука в пространстве. Поле деятельности лаборатории включает в себя концерты многоканальной музыки, пространственные саунд-инсталляции, представление работ, созданных с использованием AR- и VR-технологий.

Куратор лаборатории — Дмитрий Шубин.

Вход на концерт осуществляется через покупку билетов онлайн: https://soundmuseumspb.ru/events/2021/spatial-music-lab-vol-2

Подозрительный Предмет, bezvlastje (aka Xenia Lotus), XSMLXL (aka Viktor Kudryashov), Илья Symphocat

Аудио-визуальный концерт шумовой, экспериментальной и электронной музыки Noiseroom от музыкального лейбла Симфоническая Тишина Внутри. В рамках Шумной комнаты выступления представят Подозрительный Предмет, bezvlastje (aka Xenia Lotus), XSMLXL (aka Viktor Kudryashov) и Илья Symphocat.

Подробнее об участниках:

Подозрительный Предмет. Звуковые поиски проекта опираются на пульсирующие ритмические структуры, звучащие будто из глубин пространства. Переплетающиеся текстуры из полевых записей, плёночных экспериментов, звуков самодельных перкуссионных инструментов и окружающей среды сочетаются с воздушным звучанием аналоговых синтезаторов. Приглушённые отголоски мелодий, цепляют слух будто петли без начала и конца. Минималистичное, но в то же время многослойное звучание вместе с экспериментами с визуальными проекциями способно погрузить в медитативное состояние. Участник проекта является сооснователем лейбла Перламутровый Сугроб (СПБ).

bezvlastje. Проект Ксении Ермошиной, кураторки сообщества НИИ Шума, участницы Drone Liberation Front и организаторки закрытых мультимедийных фестивалей под кодовым названием крипторейв. Музыка bezvlastje — это густой аналоговый дрон с внезапными волнами бита, рождающегося из гула и в него же возвращающегося. И всё же, bezvlastje правильней рассматривать как дуэт, ведь вторым участником проекта является бот для синтеза речи, озвучивающий фрагменты несуществующих манифестов и читающий сказки для детей свободного мира.
https://soundcloud.com/bezvlastje

XSMLXL — экспериментальный проект музыканта Виктора Кудряшова, который является поиском точки временного скачка и который с помощью синтезаторов созданных в прошлом пытается создать картину будущего. Тем самым раскрывает футуро-ретроизм возвращаясь назад и прыгая в будущее. С помощью архаичных практик и первых электронных синтезаторов. Перезаписывает кластеры памяти которые относятся к детству. Перформансы и выступления смещают фокус восприятия со звуков к воспоминаниям, монополизируя внимание слушателя. Полуавтоматичные секвенции и самозаводки синтезаторов говорят о присутствии управления извне нечеловеческими агентами или непрямыми воздействиями.
https://www.facebook.com/victor.kudryashov/

Илья Symphocat – эмбиент композитор, куратор концертов и шоу-кейсов экспериментальной и пространственной музыки, создатель музыкального лейбла Симфоническая Тишина Внутри. Илья Symphocat наиболее тесно связан с музыкальными направлениями Ambient, Drone, Experimental, Electroacoustic, работает с полевыми записями, в творчестве испытывает и проявляет влияние современной классической музыки, авангарда и минимализма. В работах Ильи можно найти совместные проекты с независимыми ансамблями, импровизирующими хорами, танцорами, перформерами, поэтами. В портфолио музыканта есть проекты связанные со звуком для художественных и документальных фильмов. Symphocat активно гастролирует и принимает участие в крупных фестивалях и концертах на различных площадках (Gamma Festival, Signal, Festival Transart, Synthposium, Fields, Acousmonium, Inversia, Белый Шум, Sun Spirit и др.).

Вход на концерт осуществляется через покупку онлайн билетов (количество ограничено 40 билетами).

Ссылка на билеты: https://ssirec.timepad.ru/event/1583086/

Николай Рубанов / Marcus Godwyn [UK] / Петр Терентьев / Павел Облапенко

Николай Рубанов (духовые) — петербургский музыкант-мультиинструменталист. Постоянный участник группы «Аукцыон» с 1985 г., участник многочисленных радикальных музыкальных проектов, одна из ключевых фигур петербургской импровизационной и экспериментальной музыки.

Marcus Godwyn, UK (ударные) — играл с бесчисленным количеством групп и проектов, базирующихся в основном в Британии, Франции и Чехии. Его музыкальная карьера началась в английском цирке. В конце 80-х он основал в Британии полулегендарную группу SOSQ, в течение трех лет играл в Париже с английской группой The Barking Dogs, по заказу парижского центра Помпиду писал музыкальное сопровождение для стихов французского поэта Доминика Меенса и от случая к случаю играл во французской группе Chawata. В Чехии он был главным членом группы Sing Sing, приглашенным музыкантом в Metamorphosis, работал с живыми театральными проектами и с Академией Драматического Искусства Праги (D.A.M.U.), участвовал во многих импровизационных проектах.

Павел Облапенко (бас-гитара, электроника) — участник таких коллективов, как Некто Петр Некто Павел, Shakin Manas, St.Petersburg Improvisers Orchestra.

Пётр Терентьев  экспериментирует со звуком c начала 80х гг. Участник коллективов НЕКТОПЁТРНЕКТОПАВЕЛ, Югославия, Shakin Manas и многих других.

Продажа билетов осуществляется только онлайн: https://soundmuseumspb.ru/events/2021/vecher-ritmicheskogo-sinteza

SRAM (Москва) — Уникальное реюнион-шоу!
https://vk.com/sramcore
http://sramcore.bandcamp.com/

Constrained Ferocity (Москва)
https://constrainedferocity.bandcamp.com/
https://vk.com/constrainedferocity

J.M. Churchill — День рождения Ловкиса!
https://jmchurchill.bandcamp.com/

Gas Gangrene
https://gasgangrene.bandcamp.com/

Gabra2

Большой сольный концерт, подводящий итоги наших скитаний длиной в пятнадцать лет, наполненных чудесами, озарениями и весельем.

подробнее: https://vk.com/bigsur15spb

Читка современной прозы: «Про пуговицы. О любви» по произведениям Валерии Ивановной! В самый нежный весенний праздник актрисы и режиссёр Ерундопель-театра прочитают юмористические, ироничные и душевные истории о женщинах и о женском счастье

Вход свободный!
Справки по телефону: +7 911 027 04 17

Мини-концерт в «Музее Битлз»: свои песни и песни ливерпульской четверки в исполнении Александра Гребенщикова.

Регистрация через личные сообщения в аккаунте: https://vk.com/beatlesmuseum

Значение Коли Васина в возникновении и развитии русской рок-музыки (взгляд очевидца).

Регистрация через личные сообщения в аккаунте: https://vk.com/beatlesmuseum

Рассказ об альбомах Пола Маккартни, вошедших в трилогию: McCartney (1970), McCartney II (1980) и McCartney III (18 декабря 2020). Будут торжественно распечатаны виниловые диски в нескольких вариантах оформления, только что полученные из разных стран. Состоится прослушивание альбома, показ слайдов и видео.

Регистрация через личные сообщения в аккаунте: https://vk.com/beatlesmuseum

Долгожданный концерт ветеранов Питерской Surf/Psychobilly сцены — THE BOMBERS!
https://vk.com/club36325094
Подержат их в этот вечер Cheby King & The Cool Guys.
https://vk.com/die_spiele_ddd

Ведущий: Краса России Сергей Пятков. Регистрация команд уже открыта по ссылке: vk.cc/bYkOgL

Хочется увидеть новых знатоков панк-рока и смежных жанров, поэтому в этот раз будут следующие изменения для участия:
Взнос не с команды, а с каждого игрока: 400 рублей. Количество участников в команде — от 1 до 6 человек.

Генеральные спонсоры викторины:

► брянская компания Circle Print, напечатавшая по собственной инициативе эксклюзивный тираж нового мерча Interesting Punk.
► контрактная пивоварня Time Bomb Brewery, регулярно снабжающая питерские игры пенным крафтом;
► первая российская неаполитанская веган-пиццерия Daner Pizza Spot, которые специально испекут вкусную еду без жестокости;
► наш паблик Interesting Punk с традиционным шампанским для победителей и утешительным антисептиком аутсайдерам.

Из неутешительных новостей только время старта, связанное с последующим концертом. Но зато все участники квиза смогут пройти на выступления ветеранов петербургской surf-psychobilly сцены абсолютно бесплатно.

Количество команд, которых ждут 7 очень насыщенных раундов, ограничено, поэтому торопитесь. Будем рады встретить москвичей, так как в столице квиз пока не планируется.

Весь этот замес будет посвящен целой куче праздников вокруг, и 8 Марта, и Дню Всех поЛюбителей, и конечно Дню Св.Патрика! И даже очень возможно что состоится презентация альбома La Isla Del Muerto 2016 на виниле, печатающийся к 5 -летию альбома, если к этому времени пластмасса будет на руках!
Всю эту вакханалию мы назвали «Вечеринка в зелёных тонах», так что ждем всех лепреконов на наше искрамётное мероприятие!
К этому выступлению мы решили реанимировать пару старых песенок, достав их из пыльного сундука, надеюсь вам это понравится друзья!
Как всегда в продаже будет куча мерча!

Сергей Алексеевич Жариков — советский и российский рок-музыкант, поэт, композитор, продюсер, музыкальный критик, публицист, политтехнолог, идеолог контркультуры. Основатель культовой группы «ДК». Один из создателей советских подпольных журналов «УрЛайт» и «КонтрКультУра». Авторы популярной книги «Lords of Chaos: The Bloody Rise of the Satanic Metal Underground» назвали Сергея Жарикова гуру российской антисистемной музыкальной сцены. О «ДК», как о группе, повлиявшей на их творчество, говорили лидеры групп «Гражданская Оборона», «Ноль», «Сектор Газа», «Монгол Шуудан», «Николай Коперник», «Чистая Любовь», «Ленина Пакет», «Хлам», «Distemper» и др.

 Билеты:
от 400 руб. в предварительной продаже — https://vk.cc/bYtrhZ
Подробности — https://vk.com/event202777086

Звуковой театр работает с «остранением» акустического пространства сцены. При этом происходит минимизация средств высказывания за счет отказа от сценической речи: диалоги, реплики полностью отсутствуют; «история» формируется из звуков самих действий и перемещений актеров: в спектакле используются контактные микрофоны и пьезоэлектрические датчики, которые многократно усиливают самые незначительные повседневные звуки — например, передавая шорох карандаша по бумаге при письме. Таким образом, сцена звукового спектакля становится акустическим пространством, в котором любой звук является элементом театрального действия.

Режиссер: Екатерина Лопатина
Концепция: Дмитрий Шубин
Участники: Надежда Федотова, Павел Абрашин, Марк Коммер, Маргарита Лебедева, Елена Коптилкина, Юлия Кравченко, Марина Позина, Егор Гацук, Татьяна Симонова

Екатерина Лопатина — режиссер и актриса. Закончила Санкт-Петербургскую Театральную Академию (РГИСИ) в 2005 г., тогда же была принята в труппу театра им. Ленсовета. С 2012 года – участница Санкт-Петербургского Импровизационного оркестра (St.Petersburg Improvisers Orchestra), ставшего в 2016 г. лауреатом Гран-При Премии им. Сергея Курехина.

https://vk.com/event202714595

http://soundtheatre.ru/

Справки по тел.: +7 (921) 742-65-96

Билеты: https://soundmuseumspb.ru/events/2021/zvukovoj-teatr-fazy-bystrogo-sna

Трагифарс по пьесе Н. Коляды

Действие пьесы происходит в актовом зале Всероссийского Общества Глухих, где празднуют десятилетие ансамбля «Наитие» его участницы – четыре разномастных старушки. Всем им далеко за 60, но так хочется жить, хочется любить и быть любимыми. А самое главное — петь, выступать на сцене!
Однако все меняется, когда руководитель коллектива – молодой баянист Сергей приводит в ансамбль новую участницу.

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1500961/

Семейный спектакль по произведениям Дж. Родари. Премьера!

Волшебные сказки из солнечной Италии, которые рождаются прямо из воздуха. Они пронесутся ярким калейдоскопом, оставив после себя бурные радостные впечатления и добрые, теплые воспоминания.

Имя Джанни Родари, знаменитого автора «Приключения Чиполлино» и «Джельсомино с Стране Лжецов», знает каждый с самого детства — его произведения практически заучивают наизусть, по ним снимают фильмы, мультфильмы, их часто ставят на сцене.
Мы создали спектакль из малоизвестных волшебных сказок, поражающих богатством фантазии, светлым юмором и оптимизмом. Они рассмешат детей и их родителей и взбудоражат их воображение!

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1402070/

По мотивам рассказов К. Драгунской

Добрый и оригинальный спектакль для всей семьи о приключениях и радостях детства.
Кажется, в этих историях всегда лето и каникулы, велосипеды, костры, лодки и ёжики, а зима наступает на пять минут, для порядка, «чтоб было»

Это рассказы про нормальных людей — там мамы ходят в парк шуршать сухими листьями, папы веселые и добрые, всегда поддержат бродячего барбоса в трудную минуту, и вообще, родители в курсе, что тоже были детьми.
Там есть внимание к необъяснимому, к тайне. И непоколебима вера в чудо.

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1466000/

Веселая история для всей семьи по сказке Р. Киплинга

Давным-давно, ещё в каменном веке, жило себе спокойно одно тегумайское племя, в котором жила маленькая, непоседливая и любознательная девочка по имени Таффи. Отправившись, однажды, вместе со своим отцом Тегумаем на охоту, она совершит великое открытие, важное для всего человечества. На ее пути встретятся множество трудностей и препятствий, которые превратят обычный день из ее жизни в настоящее приключение.

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1564794/

История одной семьи. Спектакль, в котором от маленьких радостей до ужасающих картин отражается жизнь самых обычных людей. Они любят и безумно хотят быть любимыми, но, как ни крути, почему-то семейной идиллии не получается. Кто виноват? И, самое главное, что делать?

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1520195/

Будущее — мир, полный бюрократических условностей и проволочек: чтобы выпить кофе с девушкой — необходимо подписать сто и одну бумажку, а чтобы устроить на свидание — позвать минимум двух свидетелей!

Как в такой реальности найти место чувствам и сможет ли всепобеждающая страсть двух юных сердец преодолеть новое испытание, продиктованное временем.

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1484718/

«Положи меня, как печать, на сердце твоем, как перстень, на руке твоей, потому что крепка, как смерть, любовь и жестока, как ад, ревность: стрелы ее — стрелы огненные.»

Царь Соломон, мудрейший из людей, полюбил юную сельскую девушку из виноградника. Суламифь ждет своего возлюбленного, затем влюбленные воссоединяются, но… История Соломона и Суламифи остается незавершенной, недосказанной, легкой, оставляет ощущение загадки.

Билеты:https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1488726/