​30 апреля 2017, вс – Дни Христиании в С.Петербурге – клуб FISHFABRIQUE

Муз.группа СОРТЕПЕР-
Все члены группы – христианиты, с первых годов сквоттерской жизни и всё их совместное и индивидуальное творчество отражает те изменения, через которые проходила Христиания за 45 лет неравной борьбы с государством.
про группу рассказывает ее лидер, Джокер:
Много лет назад (задолго до СОРТЕПЕР) мы играли кислотный рок и панк-металл с английскими текстами,и все это было о том, сколько мы могли скурить и выпить, и как высоко нас при этом заносило.
Когда Grunge-волна обрушилась на мир (Nirvana, Soundgarden и т.д.) я начал делать песни на датском и ходить в костюме.
 Неожиданно я назвал свою группу СОРТЕПЕР (это персонаж Диснея, кот с усами) и наш первый компакт-диск был расхватан с руками.
От первого состава остались только я и рок-легенда Миккель Байер
В настоящее время экипаж корабля СОРТЕПЕР это:
Капитан: Джокер Б. Серьезный (слова)
Штурман: Миккель Байер (скрипка, банджо, губная гармоника, виолончель и неконтролируемое воображение))
Судовой повар: Хенрик Бньке (барабаны и вокал)
Боцман: Боб Джексон (саксофон и хор)
Парусные мастера / Anchor Мужчина Клаус Тофт (гитара и хор)
Врач матросов / корабельный, Эрик В. Йенсен (бас, хоры)
В прошлом, мы, вероятно, были почти что “домашним оркестром” Христиании, но сегодня Христиания встала на ноги, и мы теперь играем в основном потому, что мы не можем остановиться.
Тексты по-прежнему в датском, но музыка, вероятно стала более мультикультурной и мы до сих пор имеем горячую мечту о другом мире. В этих песнях мы мечтаем и думаем о том, что капитализм есть зло и несправедливость и  ничего в нём не построить.
А еще о том, что социализм – не для индивидуалистов-мечтателей, живых людей и других непослушных, власть есть власть и хочет еще власти, независимо от цвета флага.
Мы играли как СОРТЕПЕР с 2001 года, выпустили 4 компакт-диска, сделали несколько видео, и только что записали с дюжину новых песен по ходу дела. Всё новое можно найти на нашем канале в Ютюбе и Фэйсбук.”
30 вечером СОРТЕПЕР играют с питерской группой “Бумажное Солнце”
в Арт-центре Пушкинская 10, рок-клуб Фиш Фабрик. (вход с Лиговского 53)

 

30 апреля 2017, вс. Музей Звука, 20:00 Древо Растущего Звука

Импровизационный концерт на этнических музыкальных инструментах

Соединения звучания этнических музыкальных инструментов, голоса и поэтических форм.

Участники: МАРК АТЛАСОВ | НЕСС ЯНУШКОВСКАЯ | ИЗАБЕЛЛА ЛЕДЕНЦОВА | АНДРЕЙ МИШЕНЦЕВ | ДМИТРИЙ ПЕТРУШКОВ | МАКСИМ СТРОГИЙ | АНДРЕЙ ЛЕБЕДЕВ

ВХОД: 300 р.

https://vk.com/event143786223

 

 

Объявлены имена лауреатов премии имени Сергея Курехина за 2017 год.

Премия вручалась в восьмой раз. Церемония прошла на сцене Большого драматического театра им. Товстоногова. В числе победителей резиденты арт-центра: Дмитрий Шубин, Антонина Позднякова, Сергей Филатов и Cyland MediaArtLab. Гран-при «Поп-механика» получил Санкт-Петербургский импровизационный оркестр (дирижер: Дмитрий Шубин; идея: Антонина Позднякова) за проект «Гаджетофония». Приз в номинации Лучший медиаобъект» взял Сергей Филатов («Орфей. Песнь китам»). А проект «Киберфест-10» был отмечен специальным призом.
Мы поздравляем победителей и желаем дальнейших творческих успехов!

 

25 апреля 2017, вт. Музей Звука, 19:30 Forgotten Universe DeepDark / Eiva Ada / A.T.M.O.M dark ambient / neoclassic / drone / noise

FORGOTTEN UNIVERSE – это начало серии вечерних концертов и выступлений, посвященных таким направлениям, как dark ambient, neoclassic, drone, noise.

Первый вечер будет посвящен приезду в Санкт-Петербург известного как в России так и в Европе и Америке проекта DEEPDARK из города Киров. Также выступят два достаточно известных проекта из Санкт-Петербурга – Eiva Ada и A.T.M.O.M

Три мастера, три часа умопомрачительного путешествия в мир звука! Также вы сможете приобрести альбомы на Cd (кол-во ограничено)

https://vk.com/forgottenuniverse http://windnoiseradio9.wixsite.com/universe

 

 

26 апреля 2017, ср. Музей Звука, 20:30 Сибирские музыкальные инструменты 7-я встреча «Клуба анонимных инструментоведов»

Наша встреча будет посвящена сибирским музыкальным инструментам. Главное внимание будет сосредоточено на алтайском струнном щипковом инструменте – топшуре. Кроме того, будут представлены алтайские бубны. К участию приглашаются все – анонимные инструментоведы, фольклористы, музыканты, а также все те, кто просто хотят послушать и поиграть на инструментах. Если дома у Вас на стене или на антресолях вдруг завалялись свои сибирские инструменты – приносите их с собой! Формат мероприятия – не лекция, не концерт, не лекция-концерт, не джем, а клуб по интересам. Вы давно хотели поговорить об инструментах в дружеской обстановке? Вам не терпелось поиграть на топшуре? Вы в нужном месте!

 

 

27 апреля 2017, чт. FishFabrique, 20:00 Радиограмма

Участник Нашествия-2016 и регулярный гость лондонских студий звукозаписи, группа Радиограмма сыграет 27 апреля в легендарном питерском клубе Fish Fabrique Nouvelle свою новую программу, основу которой составят композиции из только что записанного альбома.

Как и предыдущие пластинки группы, новый альбом частично записывался и сводился в Лондоне при участии Александра Титова (Аквариум) и легендарного звукорежиссёра и четырёхкратного обладателя Грэмми Jerry Boys (REM, Buena Vista Socia Club, Ry Cooder, Everything but the girl).

В Петербурге же альбом создавался на легендарной студии Добролёт. Материал и звучание нового альбома – это сильно повзрослевшая группа, сменившая курс в поисках своей эстетики и новых музыкальных горизонтов.

Вход – 300 р. https://vk.com/radiofish


27 апреля 2017, чт. FishFabrique, 20:00 OPEN MIC

Для всех, кто хочет слушать и играть каверы и оригинальную музыку в СПб!

Каждый четверг мы открываем сцену и включаем микрофоны для вас, дорогие завсегдатаи. Всем и каждому мы даем времени на три песни, три стиха, поэмы или прозы. Мы в свою очередь предлагаем вам дружественную публику. Группам, желающим выступить, просьба отписаться организаторам и предупредить, если вам нужна барабанная установка. Проект направлен на объединение музыкантов в группы, союзы, получение всякого рода удовольствия как выступающим, так и слушающим.

Приходите, у нас УЮТНО!

Вход бесплатный

https://vk.com/openmicfishfabrique

 

28 апреля 2017, пт. FishFabrique, 20:00 ФОЛИНГДАУН: 10-летие группы

Группа ФОЛИНГДАУН появилась на свет в 2007 году 26 апреля в клубе “Корабел”. В следующие 10 лет группа успела отыграть почти на всех площадках Санкт-Петербурга и его окрестностях.

“Бунтари и хулиганы”, “похоже на вас всё и закончится”, ”новый НОЛЬ”, ”те ещё уёбки” – по-разному писала о них пресса и говорили другие музыканты. Но в этот вечер ребята отметят свой 10-летний юбилей. В программе все музыканты, игравшие за всю историю группы, специальные гости, и различные сюрпризы.

Гости концерта – Группа РЭЯ.

Вход – 100 р.

https://vk.com/rheaband

https://vk.com/10falldown

 

28 апреля 2017, пт. Lampa, 19:00 «Окно во двор», 1954 (реж. Альфред Хичкок)

Киновечер

«Окно во двор», «Подглядывающий», «Подставное тело», «Секс, ложь в видео» — триллеры объединенные темой вуайеризма в новом цикле кинопоказов от lampa studio. Вступительное слово и обсуждение после просмотра будет вести киновед и один из постоянных авторов интернет–журнала Mirumaximum Павел Пугачев.

Вход свободный. https://vk.com/lampa_kino

 

29 апреля 2017, сб. FishFabrique, 20:00 Вольность: презентация проекта

Позволь себе вольность назваться поэтом и забудь о тепличном покое. Красота требует слов и отважных поступков.

29 апреля в Fish Fabrique Nouvelle в завершении первой части российского тура поэты АНДРЕЙ НЕКРАСОВ, АНТОН ВОЛОДИН, ИРИНА ВОЛЫНСКАЯ, ЕГОР ЕНОТОВ и РОМА ГОНЗА презентуют ВОЛЬНОСТЬ и отмечают это событие большим совместным концертом.

Вас ждут 5 полноценных выступлений в декорациях художника и дизайнера музея современного искусства Эрарта Даниила Вяткина, игра на поэтическом контрасте, байки из литературной жизни и реальные истории путешествий по хребтам безумия страшно красивой страны. // Обновление – cайт КиноСало.Орг переехал.

Вход – 250 р.

https://vk.com/fishfabriquenouvelle

 

29 апреля 2017, сб. FishFabrique, 20:00 Fantom (Мск), Cuckoo’s Diet

Cuckoo’s Diet (СПб) — трио, от которого можно услышать как проникновенную балладу о любви, так и панк-джазовую импровизацию. Фирменный кек-мобиль этих ребят всегда заведен и готов к путешествию по волнам вашей эмпатии! Остановок не будет. Пощады тоже.

Вход – 200 р.

https://vk.com/spbmeetmskatff

 

29 апреля 2017, сб. Музей Звука, 20:00 Abstract Meetings vol.1

Микрофестиваль нестандартной электронной музыки

29 апреля в пространстве Музея звука соберутся три проекта с диаметрально противоположными подходами к созданию электронного саунда.

Гостем фестиваля будет московский композитор Дмитрий Мазуров, пишущий музыку в различных стилистиках от ритмичного эмбиента и idm до предельно абстрактных lowercase и глитча. Дмитрия поддержат два петербургских дуэта – коллаборация известных петербургских электронщиков Александра Зайцева и Сергея Костырко, а также электроакустический дуэт саунд-художников Сергея Филатова и Бориса Шершенкова “Hysteresis”.

Вход – 300 р.

https://vk.com/event145159317

 

29 апреля 2017, сб. Большой зал Музея нонконформистского искусства, 18:00 Арт-медиация по выставке “Леонард Лапин и Малле Лейс. За Железным занавесом. Западные влияния в эстонском поп-арте советского периода”

Арт-медиатор выступит посредником между зрителями и экспонатами: введет в контекст, поможет подобрать ключи к пониманию и пригласит участников в свободному диалогу и обмену впечатлениями. Участие по единому билету арт-центра “Пушкинская-10” или по билету в МНИ.

Регистрация по почте nonmuseum(at)p-10.ru, телефону +7 921 550 17 06 (звонок/смс)

или через соц. сети (https://vk.com/nonmuseum, https://www.facebook.com/museumofnonconformistart)

 

18 апреля 2017, вт. Музей Звука, 20:00 “.TXT: МОДЕЛИ ПИСЬМА”

Цикл концертов по текстовым партитурам российских композиторов.

Концерт #5: Дмитрий Курляндский

Исполняют музыканты Санк-Петербургского импровизационного оркестра (St.Petersburg Improvisers Orchestra)

5-й концерт проекта “.TXT: МОДЕЛИ ПИСЬМА” посвящен произведениям Дмитрия Курляндского.

Программа:

– “Карты несуществующих городов. Арглтон”. Для слушателя. 2016 – “Один, несколько или нисколько”; – “Удаленное”

Дмитрий Курляндский

Дмитрий Курляндский родился в Москве в 1976 году. Окончил Московскую консерваторию и аспирантуру у Леонида Бобылева. Принимал участие в мастер классах многих российских и зарубежных композиторов. Сочинения были отмечены на конкурсах в России, Франции, Англии. В 2003 году стал победителем международного конкурса Гаудеамус в Голландии. В 2008 — гость Берлинской программы для деятелей искусств. Победитель Премии Джанни Бергамо в области классической музыки 2010 в Швейцарии. Композитор ансамбля 2Е2М (2010, Франция). Победитель Конкурса на сочинение оперы им. Иоганна Йозефа Фукса в 2011 году в Австрии (заказ на написание камерной оперы «Астероид 62»). В 2017 году удостоен Премии Франко Аббьяти за лучшую итальянскую музыкальную премьеру 2016 года.

Музыка Дмитрия Курляндского регулярно звучит в концертах и на фестивалях, включая Donaueschingen, MaerzMusik, Venice biennale, Musica Strasbourg, Huddersfield, Athens festival, Archipel (Женева), Transart, Klangspuren Schwaz, Elektra Montreal, ISCM WMD, Warsaw Autumn, Территория и многие другие. Его музыка транслируется на радио во всем мире, программы-портреты на France Musique, Deutschlandradio Kultur, RBB, Radionova (Норвегия), CKUT (Канада). Дмитрий Курляндский сотрудничал с такими дирижерами, как Теодор Курентзис, Федор Леднев, Райнберт де Леу, Роланд Клуттиг, Пьер Рулье, Юрьен Хемпел, Джорджио Бернаскони и др. Среди исполнителей — оркестры SWR, MusicAeterna, J.Futura, Московский симфонический оркестр, Оркестр Свердловской филармонии и др., ансамбли KlangForum Wien, ASKO и Schoenberg, InterContemporain, 2E2M, L’Itineraire, Contrechamps, KNM, Aleph, Slagwerkgroep den Haag, Champ d’action, Kairos quartet, Sonar quartet, Московский Ансамбль Современной Музыки, eNsemble, Студия Новой Музыки и многие другие. Дмитрий Курляндский получал заказы от многих Российских и европейских фестивалей, ансамблей, фондов. Сочинения издаются Editions Jobert.

Основатель и главный редактор первого в России журнала, посвященного современной музыке — Трибуна Современной Музыки (2005—2009). Один из основателей группы композиторов Сопротивление Материала (СоМа). Член союза композиторов России. Художественный руководитель Международной академии Московского Ансамбля Современной Музыки в городе Чайковском.

“.txt: Модели письма”

Санкт-Петербургский импровизационный оркестр (St.Petersburg Improvisers Orchestra) продолжает проект “.txt: Модели письма” – цикл концертов по текстовым партитурам современных композиторов, исполняемых музыкантами оркестра.

Текстовая нотация не является средством точной фиксации возможного звукового опыта, в этом смысле она отнесена, говоря языком лингвистики, к будущему времени, Future Continuous: описание того, что еще не случилось, инструкция “о будущем”, модальное представление того, что должно произойти, но в момент написания еще не произошло. Текстовая нотация интерпретирует возможное, еще не произошедшее событие/процесс – перформанс, концерт, исполнение, назвать можно как угодно – но в то же время и само событие выступает, в свою очередь, интерпретацией породившего его текста.

Композиторы: Дмитрий Бурцев, Владимир Горлинский, Алексей Зайцев, Марк Коммер, Дмитрий Курляндский, Даниил Пильчен, Олеся Ростовская, Алексей Сысоев, Кирилл Широков. Исполнители: музыканты Санкт-Петербургского импровизационного оркестра и Школы импровизационной музыки Куратор проекта: Юлия Кравченко

Концерты в рамках программы пройдут в Санкт-Петербургском Музее Звука и Государственном Русском Музее в течение сезона 2016 – 2017 гг.

Вход: 300 р. https://vk.com/event144783856

 

19 апреля 2017, ср. Lampa, 19:00. Вторая лекция из цикла авторских лекций–практикумов Петра Принёва «Беспощадно обожаемое ДАDA»

«Тристан Тцара: шапка, бейсболка, кепка и иные средства производства поэзии» На каждой из лекций цикла слушатель получит представление об интересном художнике, его основных работах созданных им в эпоху дада. При наличии соответствующего желания сможет «примерить» к себе «шкуру» конкретного художника — сколотить своими руками произведение искусства и тут же, не сходя с места устроить выставку собственных работ. Стоимость участия: 300 р. https://lampa-studio.timepad.ru/event/465500/ vk.com/just_do_dada

 

 

20 апреля 2017, чт. FishFabrique, 20:00 OPEN MIC

Для всех, кто хочет слушать и играть каверы и оригинальную музыку в СПб!

Каждый четверг мы открываем сцену и включаем микрофоны для вас, дорогие завсегдатаи. Всем и каждому мы даем времени на три песни, три стиха, поэмы или прозы. Мы в свою очередь предлагаем вам дружественную публику. Группам, желающим выступить, просьба отписаться организаторам и предупредить, если вам нужна барабанная установка. Проект направлен на объединение музыкантов в группы, союзы, получение всякого рода удовольствия как выступающим, так и слушающим.

Приходите, у нас УЮТНО!

 

 

 

20 апреля 2017, чт. FishFabrique, 20:00 Escalane, Вожак Арссон (Colisium Music Week 2017)

В рамках конференции Colisium в клубе Fish Fabrique Nouvelle 20 апреля состоится шоу-кейс.

Участвуют:

Escalane. Поп-металлическая группа из Финляндии, образованная в конце 2013 года, успешно выпустившая за эти годы альбом и постоянно гастролирующая по всему миру.

Вожак Арссон — акустический сольный проект Густафсона из Grotesque Gallery.

“Маша Мария” — сольный проект Маши Мельниковой, экс-вокалистки московской инди-группы Coockoo.

PAULINE — группа из Беларуси, играющие, прежде всего, музыку-настроение.

Стоимость 200р.

Вход по браслетам Colisium свободный

 

20 апреля 2017, чт. Музей Звука, 20:00 ЛЕКЦИИ КОМПОЗИТОРОВ

Иван Абрамов. Полное превращение: Симеон тен Хольт

Музей Звука продолжает программу “ЛЕКЦИИ КОМПОЗИТОРОВ” (сезон 2016-17 г.). 20 апреля состоится седьмая встреча в рамках проекта Иван Абрамов прочитает лекцию “Полное превращение: Симеон тен Хольт”.

В чем связь музыки голландского композитора Симеона тен Хольта с особенностями отряда чешуекрылых? Почему любое заклинание нуждается в повторе? Как кривая, открытая выдающимся математиком Иоганном Бернулли, может стать символом путешествия, в которое однажды отправится каждый из нас?

ИВАН АБРАМОВ

Родился в Санкт-Петербурге в 1991 году. В настоящее время – студент Санкт-Петербургской консерватории (класс профессора С. М. Слонимского). Ранее обучался на математико-механическом факультете СПбГУ. Член Молодежного отделения Союза композиторов с 2013 года, участник фестиваля “От авангарда до наших дней” в 2014 году. Исполнялся в Москве, Санкт-Петербурге, Калининграде. В 2015 году – музыка к спектаклю #MotherFatherSistersBrother по мотивам «Трех сестер» А.П. Чехова и к спектаклю «Обморок говорящего субъекта» в рамках Мастерской Новой Сцены Александринского театра (оба спектакля в постановке Сергея Ларионова). В 2016 году – участник фестиваля «Композитор 2.0»

Вход: 100 р.

https://vk.com/event144783341

 

21 апреля 2017, пт. FishFabrique, 20:00 Чёртово Колесо Инженера Ферриса​ ​​ ​

Большой электрический концерт #ЧКИФ по возвращению из акустического тура.

«Если в аду бывают дискотеки, мне кажется, я знаю, кто будет там зажигать». (с) JOIN THE CULT! WELCOME TO FERRISVILLE!

Стоимость 500p. https://vk.com/engineerferris_ffn_2104

21 апреля 2017, пт. FishFabrique, 19:00 Porto Moris (Мск), Топливо

Дорогие друзья! Это будет отличный пятничный рок-коктейль для уставшей от трудовых будней души. Спешите видеть и слышать!

ТОПЛИВО – классные парни с берегов Фонтанки в Петербурге, исполняющие музыку в жанре алко-поп с фирменными трёхслойными текстами.

PORTO MORIS – московские рок-н-ролльщики, зажигавшие этой зимой у стен Кремля. Отличительная черта творчества группы – поэтичность и осмысленность текстов.

Стоимость 100p. https://vk.com/piter21april

 

22 апреля 2017, сб. FishFabrique, 20:00. TEUFELSTANZ

Невероятная музыкально-танцевальная презентация нового альбома TEUFELSTANZ пройдет в одной из самых старейших площадок Санкт-Петербурга — в большом зале FISHFABRIQUENOUVELLE.

Главные брутальные нео-средневековщики страны дадут первый масштабный концерт в Питере в 2017 году! Вас ждут море угара, танцев, волынок и барабанов, зажигательная средневековая фолк-музыка, безудержные танцы и множество сюрпризов. Весь концерт здесь будет царить атмосфера нескончаемого веселья и звучать качественная музыка далеких времен – на сцену выйдет, пожалуй, лучшая отечественная нео-средневековая группа TEUFELSTANZ при поддержке своих друзей-танцоров. Музыканты привезут свой новый альбом CAMERAOBSCURA и оригинальный мерч. Приходи, налетай и отрывайся по полной!

Стоимость 300р./400р. https://vk.com/teufelstanz_spb_22_04

 

22 апреля 2017, сб. Арт-Лига, 20:00. “Парад кавалеров”

Творческий вечер проекта “Парад кавалеров”. Награждение известных петербургских поэтов Павла Байкова и Петра Казарновского орденами Транснациональной Арт-Лиги современного изобразительного искусства и литературы “Русский Авангард”, чтение стихов П.Байкова и П.Казарновского и др.

Координатор проекта М.Мельников-Серебряков

Вход бесплатный.

 

22 апреля 2017, сб. Lampa, 18:00 «Короткие экстатические опыты». Авторское чтение рассказов.

Молодой петербургский писатель Степан Гаврилов в своих рассказах собирает яркие и нескучные коллажи из судеб и жизней неприкаянных людей первого поколения новой России.

«Короткие экстатические опыты» для Гаврилова — это сам процесс рассказывания истории. Это попытка самоидентификации в культуре, в обществе, во времени, в языке. На публике рассказы будут прочитаны впервые.

Гитарно–шумовое оформление создаст Юрген Николаев (КИТ СЭЛИНДЖЕР, ex-СМАЛЬТА).

Вход бесплатный.

 

 

23 апреля 2017, вс. FishFabrique, 21:00

BAZILIOBAND

23 апреля в Санкт-Петербурге состоится большой весенний долгожданный концерт Савенка Артёма и группы BAZILIOBAND.

На концерте будут представлены новые песни из готовящегося альбома, а также всем полюбившиеся хиты. Группа сочетает в себе приятную гитарную музыку и пропитанные философией тексты. Недаром поклонники BAZILIOBAND называют ребят продолжателями русского рока, ведь их зачастую сравнивают с такими группами как Аквариум, Сплин, АукцЫон и многими другими.

СОСТАВ:

САВЕНОК АРТЁМ вокал, гитара

АЛИРЗАЕВ РОМАН бас, соло-гитара

МУРАВЬЕВ ИВАН бас, труба

СТЕПАНОВ СЕРГЕЙ ударные

ВОЙТОВ АНТОН перкуссия.

Стоимость 300р./400р.

 
 

 

23 апреля 2017, вс. “Тембр и гармония: есть ли разница? Научный взгляд” Музей Звука, 20:00

Роман Олейников.

Лекция

История музыки насчитывает несколько тысячелетий. История развития тембровой музыки пока измеряется десятками лет. Как и любое авангардное направление, оно движется вперед усилиями энтузиастов, первопроходцев, которые прорубают дорогу всё в новые и новые земли, но вот теоретически осмыслить свои поиски, нарисовать карту освоенных земель – представляется пока задачей неразрешимой, уж слишком необычна новая территория. Однако, такая карта, появись она, сильно помогла бы на практике. Можно ли такую карту нарисовать, опираясь на тысячелетний опыт развития гармонии в классической музыке? Кажется, что нет, ведь область совсем новая, старые карты в ней не работают. Но так только кажется. Если применить в изучении музыки естественнонаучный подход, то оказывается, что тембр и гармония имеют больше общего, чем различного. Попробуем разобраться, что такое звук, как он устроен, и как из этого получается музыка, какой бы экстраординарной она ни была.

Роман Олейников окончил кафедру прикладной математики МИФИ, более 10 лет активно занимается развитием естественнонаучного подхода в изучении музыкальной гармонии. В 2016 году в издательство URSS увидела свет его книга «Построение музыкальных систем», которая представляет собой изложение строгой научной теории музыкальных явлений: интервалики, аккордов, ладов, тональностей, микрохроматики и т.д. Автор выступал с докладами на различных конференциях и семинарах, в том числе в МГК им. Чайковского и РАМ им. Гнесиных.

Вход: 100 р.

 

16 апреля 2017, вс. Fish Fabrique,  20:00 Julia Smiles (Мск), Sunrises

16 апреля на сцене Fish Fabrique Nouvelle состоится концерт группы Julia Smiles (Москва) в поддержку своего дебютного альбома. Также вместе с ними выступят солнечные ребята из Питера – группа Sunrises.
Концерт будет примечателен женскими голосами и самым популярным музыкальным инструментом современности – укулеле! Julia Smiles – это качественный indie-pop от молодой московской группы. Если попытаться описать музыку коллектива, то стилистически это и chill wave, и pop, и indie-folk.
Сочетание укулеле, акустической гитары, перкуссии и синтезированных звуков создаёт атмосферу музыкального космоса. https://vk.com/juliasmilesmusic Sunrises – indie-folk группа из Санкт-Петербурга, основанная Алиной Зориной в 2015-м году. В основе творчества коллектива лежит огромная любовь к жизни.
Солнечная музыка Sunrises согреет сердца слушателей и подарит радость.
Стоимость 250р.
https://vk.com/juliasmiles_sunrises_spb
 

 

15 апреля, сб, 17:00.  Вернисаж выставочного сезона ВЧЕРАШНЕЕ ЗАВТРА

Кто-то из нас застрял в повседневности, забывая о неповторимости каждого дня. А кто-то другой не перестает строить воздушные замки, совершенно забывая о реальном мире. Третий же трезво и смело идет к своей цели под музыку революции. Новый сезон на «Пушкинской-10» обращает внимание на то, как от нашего видения мира и мыслей зависит, станем ли мы счастливее завтра.

___________________________________
В день вернисажа для гостей откроются 6 новых экспозиций в музеях и галереях арт-центра:

17:00
Музей нонконформистского искусства. Большой зал
Леонард Лапин и Малле Лейс. За Железным занавесом

Эстонский поп-арт был значительным шагом от соцреализма к современному искусству под влиянием западной традиции и поп-культуры. Сами художники называли это отчасти локальное явление «союзный поп» или «советский поп».

Галерея «Дверь»
Андрей Чежин. Снаружи
“Плакаты и акварели с выставок молодых художников Ленинграда стали прекрасным подмалевком для создания моего личного “пространства постмодернизма” 

Музей Новой Академии Изящных Искусств
Перемен. к 100-летию. 

Февральско-мартовские события развернулись в марше апрельского тезиса на площадке Музея Новой Академии.

17:30
Музей Звука
Patrick K.-H., bestbefore: Mutanys

В своих работах видеохудожники развивают исследовательские, широко направленные и сложно структурированные варианты эволюции языка аудио/видео, растущего из дадаизма.

18:00
Галерея «Арт-Лига»
Рыба моей мечты

За сбычу мечт ответственности мы не несем! Мы просто мечтаем. О путешествиях, машинах, красотках, мужчинах… О трофейных рыбах. 

19:00
Галерея «2,04»
Кристина Коява, Ксения Галкина. ЭЛЕКТРОПОЛЕ

Художницы через принятие и вовлеченность в момент делают видимым то, что окружает нас каждый день, но обычно остаётся без внимания, исследуют расширенную реальность, в которой голографический человек погружен в привычную и узнаваемую действительность.

______________________________________
Вход в день вернисажа (15 апреля) – свободный!
Лиговский пр.,53

 

15 апреля 2017, сб. Музей Звука, 19:00 Александр Меркушев

Презентация новой книги писателя Александра Меркушева

Александр Меркушев родился 3 апреля 1988 года в Санкт-Петербурге. Поэт, писатель. С 2000 года участник ЛИТО “Планета поэтов” при ДТ Измайловский. В 2001 году состоялась первая официальная публикация от Союза Писателей. В 2009 году выпустил автобиографическую повесть “Нулевой цикл или Сказка о Щенке, который не утонул”. С 2005 по 2016 работал над философским четырехтомником “Вечный странник”. “Рассказы” – первая официально изданная книга автора.

Книга содержит прозаические работы автора с 2013 по 2016 год. Однозначно определить жанровую принадлежность сложно – здесь есть и рассказы, и эссе, и зарисовки. Реальность сменяется вымыслом, а будущее становится прошлым. Главным героем является сам автор, существующий в том или ином вымышленном пространстве и времени.

Малый зал Музея Звука

Вход свободный. https://vk.com/event143373132

 

 

 

14-15 апреля 2017, пт.-сб. Fish Fabrique,  20:00 ДЕНЬ КОСМОНАВТИКИ: двухдневный пост-рок фестиваль в обоих залах. Хэдлайнеры: ZHAOZE/沼泽 (Китай).

Два дня атмосферной инструментальной музыки от самых разных команд пост-рокового жанра из России и других стран.
Большой зал – концертная программа. Малый зал – тематические кинопоказы, выставки и диджей-сеты.
Остальное скажет музыка. #post #postrock #postmetal #mathrock #ambient #neoclassical #progressive #instrumental #experimental #atmospheric
Большой зал:
沼泽 / ZHAOZE (Китай) https://www.facebook.com/zhaozeband
LEVITHAN (Липецк) https://vk.com/levithanband
INTE SVÅRT (Москва) https://vk.com/intesvaart
JET PLANE (Брянск) https://vk.com/jetplaneband
DELIGHT EFFECT (Псков) https://vk.com/delighteffect
APRIL RAIN (Санкт-Петербург) https://vk.com/aprilrainmusic
SHOW ME A DINOSAUR (Санкт-Петербург) https://vk.com/showmeadinosaur
ELEVENTH VIBRATION (Санкт-Петербург) https://vk.com/ev_music
AUSTEN (Санкт-Петербург) https://vk.com/austenband
BEAUTY OF SIRIN (Санкт-Петербург) https://vk.com/beautyofsirin
Малый зал:
CLOSEYOUREYES (Санкт-Петербург) https://vk.com/closeyoureyesmusic
DESHIDESH (Санкт-Петербург) https://vk.com/deshidesh
Визуальную составляющую фестиваля создаст команда видео-инженеров из Санкт-Петербурга – УВИДИШЬ.
Стоимость 500p.
https://vk.com/uweedish
Встреча
https://vk.com/postrockfest_2017

 

13 апреля 2017, чт. Fish Fabrique, 20:00 Максим ЕРМАЧКОВ. Презентация альбома

13 апреля в FISH FABRIQUE NOUVELLE будет представлена программа, посвященная выходу нового альбома Максима Ермачкова «Давай поженимся сегодня».

Максим Ермачков – поэт, музыкант, автор и исполнитель песен. Родился в городе Ленинграде. Окончил морскую академию имени адмирала С. О. Макарова и несколько лет ходил в море. В 2000 году собрал группу и назвал её «Пуля». Однако по прошествии некоторого времени, сыграв ряд концертов и записав два полноценных альбома, Максим распускает коллектив и отправляется в одиночное плавание.

Свой творческий стиль Максим называет «поэтикой», где традиции русского стихосложения гармонично переплетаются с традициями авторской песни, что в сочетании с красивой музыкой дает нужный эмоциональный посыл. В 2014 году Максим выпустил свой первый сборник стихов, тех произведений, которые никогда не исполнялись как песни. В настоящее время Максим Ермачков активно гастролирует и работает над новым альбомом и концертной программой.

Наряду с композициями из нового альбома в концерте прозвучат лучшие песни, написанные за 15 лет концертной деятельности автора.

В концерте примут участие музыканты:

Макс Агнаев – барабаны,

Валерий Ровинский – бас,

Артём (Tёmson) Головко – гитара.

Стоимость 300р./400р.

http://ermachkov.com https://vk.com/maxim_ermachkov

 

 

 

Открытие 5-й биеннале “Фехтование в искусстве”

Куратор Алина Алонсо

3 – 16 апреля
Открытие в 17.00

Как известно в первый понедельник апреля Д’Артаньян въехал на своей тощей кобыле в Париж. Именно в этот день энтузиасты Санкт-Петербургского фехтовального клуба традиционно проводят уже ставшую привычной и знакомой петербургскому зрителю биеннале “Фехтование в искусстве”.
Идейный вдохновитель и организатор проекта Алина Тулякова (Алонсо) не скрывает своей радости, ведь в этом году биеннале празднует свой первый пятилетний юбилей. Кроме того, старожилы галереи “Навикула Артис”вспоминают, что самая первая биеннале “Фехтование в искусстве” прошла именно в их залах и вот спустя десять лет возвращается на “Пушкинскую 10”.
На выставке будут представлены работы в традиционных манерах и техниках, раскрывающие связь холодного оружия и человеческой жизни.
Обязательным условием для участника является наличие в произведениях фехтовального холодного оружия.

 

12 апреля 2017, ср. Музей Звука, 20:00. Дмитрий Шубин / Сергей Филатов

Дмитрий Шубин / подготовленный рояль, электроника

Сергей Филатов / DIY музыкальные инструменты

Сергей Филатов

Художник, музыкант, композитор, sound-artist, video-artist, автор и разработчик электроакустических музыкальных инструментов. Является членом Союза художников России, членом Международной Ассоциации Изобразительных Искусств — АИАП ЮНЕСКО. С 2000 года ведёт активную выставочную деятельность.

Как музыкант Сергей Филатов работает в жанре импровизационной музыки, электроакустики, нойза. В живых выступлениях использует музыкальные инструменты авторского производства и полевые записи. Регулярно выступает на международных фестивалях экспериментальной электроники с сольными программами и в коллаборациях с российскими и зарубежными музыкантами.

Дмитрий Шубин

Пианист, импровизатор, дирижер. Основные сферы музыкальных интересов: импровизационная музыка, электроакустика, фортепиано и электроника, графическая нотация, дирижируемая и структурная импровизация. Идеолог и организатор различных проектов в современной музыке (St.Petersburg Improvisers Orchestra, Школа импровизационной музыки, «Графика звука» – экспозиционный проект графической нотации, Импровизационный хор и др.)

http://sound.dmitryshubin.ru

Стоимость: 200р.

https://vk.com/event144485917

https://www.facebook.com/events/296255024139575/

 

 

11 апреля 2017, вт. Музей Звука, 17:00 Hans-Gunter Lock (Эстония)

Микротональная система Болена-Пирса. Лекция.

Ханс-Гюнтер Лок – композитор и музыковед. Живет в Эстонии с 2000 года. Его творчество состоит в основном из электронной, камерной музыки и междисциплинарных проектов. В настоящее время его интересы фокусируются на организации микротонального поля в безоктавной системе Болена-Пирса.

Hans-Gunter Lock получил музыкальное образование в Германии и Эстонии. В 1994-2000 годах изучал теорию музыки, композицию и электроакустическую музыку в Академии музыки и театра в Лейпциге Феликса Мендельсона. В 2002 году получил степень магистра по музыковедению в Эстонской академии музыки и театра (EAMT).

С 2002 по 2008 год Ханс-Гюнтер Лок был ассистентом в студии электронной музыки EAMT, а с 2002 года читал лекции по нескольким музыкальным темам, таким как синтез звука, алгоритмическая композиция, live electronics, интерактивная композиция, практика аналогового синтеза, вел семинар по электронной и микротональной музыке. В течение нескольких лет являлся арт-директором концертной программы электронной музыки EAMT на фестивале современной современной музыки NYYD. В 2007 году Ханс-Гюнтер Локк стал руководителем лаборатории новых медиа в отделе новых медиа Академии искусств Эстонии.

Композиции Ханса-Гюнтера Локса исполнялись в Германии, Финляндии, Эстонии.

 

 

Леонард Лапин и Малле Лейс. За Железным занавесом.  Западные влияния в эстонском поп-арте советского периода.

Музей нонконформистского искусства / Большой зал

15 апреля – 14 мая

Открытие 15 апреля в 17.00

Кураторы – Мариан Кивила и Ян Лео Грау

Из всего Советского союза только в Эстонии поп-арт имел право на существование, оказавшись таким образом самым интересным феноменом в истории эстонского искусства. Эстонский поп-арт был значительным шагом от соцреализма к современному искусству под влиянием западной традиции и поп-культуры. Сами художники называли это отчасти локальное явление «союзный поп» или «советский поп».

Если Леонард Лапин представляет более радикальные и запретные тенденции, то работы Малле Лейс балансируют на грани разрешенного и запрещенного. Таким образом положение дел в эстонском искусстве конца шестидесятых – начала девяностых годов показано с двух разных точек зрения через творчество пионеров советского поп-арта.

Режим работы:

Ср.-Пт. с 16.00 до 20.00

Сб.-Вс. с 12.00 до 20.00

 

Рыба моей мечты

Галерея «Арт-Лига»

Графика, живопись, коллаж

15 апреля – 14 мая

Открытие 15 апреля в 18.00

Участники проекта: Арцутанова Елена (член СХ, член ТСХ) Гресс Ирина (член ТСХ) Мамкаева Мария (член СХ, ТСХ) Марина Оз (член ТСХ) Запольская Светлана (ТСХ)

Куратор – Юлия Рыбакова

За сбычу мечт ответственности мы не несем! Мы просто мечтаем. О путешествиях, машинах, красотках, мужчинах… О трофейных рыбах. Проект «Рыба моей мечты» о том, что по большей части останется в наших мечтах, сливаясь в причудливые формы, непредсказуемые узоры. Мы мечтаем пока не надоест. Или пока мечта не переведена в цель. Мечты на грани со сновидениями.

Режим работы:

Ср.-Пт. с 16.00 до 20.00

Сб.-Вс. с 12.00 до 20.00

 

 
 
 


Пасхальный проект “Белым по белому и белым по красному”.

Галерея Navicula Artis

Коллективная выставка

Автор идеи – Ира Васильева

22 апреля – 14 мая

Открытие 22 апреля в 17:00

В экспозиции представлены как живописные произведения, так и изображенные на них салфетки, полотенца, кусочки подзоров и мерного кружева, затерявшиеся в старых сундуках или чемоданах, пылящихся на антресолях. Общность художественного языка неизвестных нам кружевниц, которые плели, вязали или вышивали белым по белому свои замечательные работы, и современных художников, неизменно начинающих с листа белой бумаги или белого холста, натянутого на подрамник, позволила поместить их в одном выставочном пространстве. Характерная для современной живописи условность образов присутствует и в сложных и замысловатых или примитивных переплетениях льняных, хлопчатобумажных и шелковых нитей.

Режим работы:

Ср.-Вс. с 16.00 до 20.00

 

 

Андрей Чежин. Снаружи

Галерея «Дверь»

коллаж, графика, акрил

15 апреля – 14 мая

Открытие 15 апреля в 17:00

“Ограниченность любого пространства, будь то дверь, шкаф или окно, практически всегда ставит перед автором задачу – вырваться за их пределы. Идея эта возникла с самого появления галереи “Дверь” в пространстве арт-центра, а богатая некогда помойка на его территории помогла решить поставленную задачу очень бюджетным способом. Плакаты и акварели с выставок молодых художников Ленинграда стали прекрасным подмалевком для создания моего личного “пространства постмодернизма”

Андрей Чежин

Режим работы:

Ср.-Пт. с 16.00 до 20.00

Сб.-Вс. с 12.00 до 20.00

 

 

ЭЛЕКТРОПОЛЕ

Галерея «2,04»

Кристина Коява, Ксения Галкина.

15–23 апреля

Открытие 15 апреля в 19:00 Куратор – Даша Епончинцева При поддержке Факультета свободных искусств и наук Санкт-Петербургcкого государственного университета (Смольный институт свободных искусств и наук) Мы постоянно думаем о будущем, но не всегда замечаем, как оно наступает и становится частью процесса, который происходит здесь и сейчас. Но если рассматривать повседневность (то есть, настоящее), окажется, что она наполнена признаками будущего и более того, эти признаки становятся для нас естественными и обыденными. Кристина Коява через принятие и вовлеченность в момент делает видимым то, что окружает нас каждый день, но обычно остаётся без внимания. Ксения Галкина исследует расширенную реальность, в которой голографический человек погружен в привычную и узнаваемую действительность.

Режим работы:

Ср.-Вс. с 16.00 до 20.00

 

Перемен. К 100-летию.

Музей Новой Академии Изящных Искусств

Коллективное творчество

15 апреля – 14 мая

Открытие 15 апреля в 17.00

Февральско-мартовские события развернулись в марше апрельского тезиса на площадке Музея Новой Академии.

Режим работы:

Ср.-Сб. с 16.00 до 20.00

 

Patrick K.-H., bestbefore: Mutanys многоканальная аудиоинсталляция + анимация.

Музей Звука

15 апреля – 14 мая

Открытие 15 апреля в 17.30

Звуковой- и видеохудожник Patrick K.-H. и видеохудожник bestbefore сотрудничают с 2010 года. В своих работах они развивает исследовательские, широко направленные и сложно структурированные варианты эволюции языка аудио/видео, растущего из дадаизма. Их можно сравнить с самосознанием у искусственного интеллекта, который время от времени останавливается чтобы посмотреть на собственные жизненные проявления.

Режим работы:

Сб.-Вс. с 15.00 до 19.00

 

 

ВС, 9 апреля 2017, 18:00. Галерея lampa Мастер–класс Дениса Нохрина по видеопроизводству. Участие бесплатное.

На мастер–классе вы сможете задать вопросы практикующему режиссеру об особенностях видеопроизводства. Документальное кино, музыкальные клипы, событийная съемка — процесс создания визуального произведения един для всех жанров. Когда знаешь технологию — руки для творчества развязаны.
Участие бесплатное.
Необходима регистрация.
lampa-studio.timepad.ru/event/469310/
https://vk.com/lampa_mk

 

СБ, 8 апреля, СБ. 19:00 Галерея “АртЛига”. Творческая встреча с куратором Николаем Кононихиным. Вход по единому билету арт-центра.

Кто такой куратор: теоретик, провокатор или суперхудожник? Какими бывают кураторские проекты, как рождается идея проекта и как выстраиваются отношения куратора и художника (или художников, если проект большой), что есть «страшный сон» куратора. Ответы на эти и другие вопросы слушатели смогут услышать на встрече с  Николаем Кононихиным.
Встреча с куратором пройдет в рамках выставочного проекта Татьяны Туличевой «Зерна». Николай Кононихин расскажет, как возникла идея проекта, и какие изменения эта идея претерпела за два года «проживания» ее с художником Татьяной Туличевой.
Николай Кононихин, коллекционер, историк искусства. Первый кураторский проект Н.Кононихина «Памяти учителя» (1997) был реализован двадцать лет назад и посвящен братству «осмеркинцев» – петербургских художников-учеников Александра Осмеркина. В 1999 году Кононихин приходит на Пушкинскую-10, здесь на семинаре Валерия Савчука представляет свой «Виртуальный музей Санкт-Петербурга». В Музее Ноноконформистского искусства проводит акцию «Мобилизационный пункт Виртуального кладбища «Новые литераторские мостки»» (с В.Савчуком и Д.Пиликиным), в галерее «Арт-Полигон» реализует авторский проект «Арт-Питер: тотальная документация искусства», а в Петербургском архиве и библиотеке независимого искусства – «Арт-Питер. Off Line». В 2001 году курирует крупный выставочный проект «Медиа Арт и Масс Медиа». В 2002 создает арт-сериал «Кнопка и модернизм» Андрея Чежина, который позже был показан в Музее «Другое искусство» (РГГУ, Москва).
Вход по единому билету арт-центра.

 

СБ, 8 апреля, 20:00. Клуб Fish Fabrique. Концерт Urban Pinochet. Стоимость 200р.

В 2007 году, в городе Калининграде, Илья “Ильич” Симоненко создаёт группу URBAN PINOCHET. Концерты в актовых залах и полуразрушенных крепостных сооружениях, записи в коттеджах частного сектора и притонах, 8 DIY альбомов – все это Калининградский период группы.
В 2010 Илья переезжает в Петербург. Новый состав, новое звучание, к группе присоединяются поэт Дмитрий Адемин, гитарист Александр Якубов и барабанщик Олег Гацько. Выходит альбом “Белград”. В 2013 группу покидает Александр Якубов, его место занимает Александр Семиш. В 2014 выходит альбом “Мирный атом”. Группа даёт множество концертов как в Санкт-Петербурге, так и за его границами. В 2015 в группе вновь происходит смена состава. Группу покидают Александр Семиш и Олег Гацько. После долгих поисков место гитариста занимает Надежда Кундиус (ex. Радиовойна, Никого нет дома), место барабанщика – Антон Гордеев (ex. Философия). В 2016 году выходит альбом “Двигатель внутренного сгорания”, записанный на Петербургской студии грамзаписи. В настоящее время группа работает над новым альбомом. Десять лет протеста и веры в свободу. Десять лет, посвящённых творчеству. ДЕСЯТИЛЕТИЕ URBAN PINOCHET.
Стоимость 200р.
https://vk.com/upxfishfabrique

 

ПТ, 7 апреля, 18:30. Музей Нонконформистского искусства. Большой зал. Арт-медиация по выставке TRANSPOSITIONS II. Участие по единому билету арт-центра “Пушкинская-10” или входному билету в МНИ.

Арт-медиатор выступит посредником между зрителями и художниками, предложит пути интерпретации произведений и пригласит зрителей к свободному обмену впечатлениями.Сбор группы в Большом зале МНИ (корпус С, 4 этаж) за контролем билетов.

Участие по единому билету арт-центра “Пушкинская-10” или входному билету в МНИ.

Желательна предварительная регистрация по телефону +7 921 550 17 06 (звонок/смс).

 

ПТ, 7 апреля, 19:00. Галерея Navicula Artis. Клуб «Ирландская трость – Санкт-Петербург». Вход свободный.

Клуб «Ирландская трость – Санкт-Петербург», российское отделение Международной ассоциации Irish Stick Fighters Worldwide.
Руководитель Дмитрий Хакимов – ирландские техники боя тростью-батой. Лекторы – Дмитрий Хакимов и Дмитрий Старков.
Вход свободный.

 

ПТ, 7 апреля, 19:00. Клуб Fish Fabrique. FOLK SUMMER FEST 2017. ОТБОРОЧНЫЙ ТУР НА БЕРЕГАХ НЕВЫ. Стоимость: 300 рублей

В этом году FOLK SUMMER FEST даёт музыкантам уникальную возможность самим пробиться и выступить на одном из самых крупных фестивалей нашей страны!

Регламент отборочного тура:
В питерском отборочном туре принимает участие три группы. Финалисты будут выбраны с помощью публичного голосования в конце вечера. Только одна из трёх групп в итоге поедет на Фестиваль! Выбирать вам!

Участники:
SVASKALVER
http://vk.com/svaskalver
БИРОЦЕФАЛЫ
https://vk.com/beerocephals
ABRACADABRA
https://vk.com/abracadabraboom

Специальные гости:
HARLEY MCQUINN
http://vk.com/harleymcquinn

Стоимость: 300 рублей
По перепосту записи во встрече 200 рублей
https://vk.com/wall-143562532_2

 

ПТ, 7 апреля, 20:00. Музей Звука. “Никаких пресуппозициональных содержаний”. Вход – donation.

Музей Звука , 20:00″Никаких пресуппозициональных содержаний” (2017)
Альбом “Никаких пресуппозициональных содержаний” вышел аж 8 марта, но презентовали мы его ограниченному числу зрителей и слушателей возле 78 о/п. Теперь мы готовы пригласить вас в Музей Звука на расширенную версию – больше песен, больше спецгостей, больше классовой борьбы в отдельно взятом помещении!
Вход – donation (стоимость входа назначаете вы сами)
https://vk.com/nikakih2017

 

ПТ, 7 апреля, 20:00. Галерея “АртЛига”. Чётки Ходжи Насреддина. По городам и горным весям Узбекистана с Леонидом Ланда. Вход свободный.

Авторский проект “Красный верблюд”, совместно с  Арт-Лигой представляют виртуальную экскурсию по Узбекистану.  Мы ждём всех, кто хочет узнать больше об этой далёкой и близкой среднеазиатской республике, родине Ходжи Насреддина, стране великих городов и пустынь, высоких гор и улыбчивых людей.
Востоковед и путешественник Леонид Ланда расскажет о древних Бухаре и Самарканде, об интересностях современного Ташкента, знаменитом Каракалпакстане, мистических горах и таинственных кишлаках, о наследии суфиев и дервишей, о нравах и обычаях самой тёплой страны в мире, об Узбекистане.
Вход свободный.

 

ЧТ, 6 апреля, 20:00. Музей Звука. Древо Растущего Звука – Импровизационный концерт на этнических музыкальных инструментах. ВХОД: 300 р.

Соединения звучания этнических музыкальных инструментов, голоса и поэтических форм.
Участники: МАРК АТЛАСОВ | НЕСС ЯНУШКОВСКАЯ | ИЗАБЕЛЛА ЛЕДЕНЦОВА | АНДРЕЙ МИШЕНЦЕВ | ДМИТРИЙ ПЕТРУШКОВ | МАКСИМ СТРОГИЙ | АНДРЕЙ ЛЕБЕДЕВ
В концерте-импровизации смогут принять участие также желающие.
ВХОД: 300 р.
https://vk.com/event143786223

 

ЧТ, 6 апреля, 20:00. Клуб Fish Fabrique. Концерт – MINDBLIND (Австрия), E80-GO, Пл. Ленина. Стоимость 200р./300р.

MINDBLIND – это поп-панк группа из Австрии. Парни собрались в марте 2013 года и уже к лету 2014 года представили свой первый EP «Party With The Weirdos». Продолжив работу в студии, в 2015 году музыканты выпустили свой дебютный альбом «Barely Illegal». И вот, зарекомендовав себя на панк-сцене в Австрии и деля площадки с такими именитыми коллективами как Astpai, Ants, Itchy Poopzkid и All Faces Down, группа решила покорить новые просторы, в том числе, и российские!
MINDBLIND – это группа, которая полностью оправдывает своё название, если переводить его на русский язык. Просто отключите ваше сознание, ваши мозги, забудьте о всём том дерьме, что происходит вокруг, и отдайтесь течению жизни хотя бы на три минуты во время одной песни! Да-да, иногда очень полезно стать ненадолго «слепым», чтобы по-настоящему «увидеть» мир вокруг себя. Так что, если вы хотите почувствовать себя «mindblind», то приходите на концерт и дайте себе шанс влюбиться в их музыку!
Стоимость 200р./300р.
Купить билет: http://fishfabrique.ru/afisha/280-6-aprelya-cht-mindblind-avstriya-e80-go-pl-lenina
https://vk.com/mindblind_spb

 

СР, 5 апреля, 19:00. Галерея lampa. Первая лекция из цикла авторских лекций–практикумов Петра Принёва «Беспощадно обожаемое ДАDA». Стоимость участия: 300 р.

Тема первой лекции: «Курт Швиттерс: всё можно сколотить».
На каждой из лекций цикла слушатель получит представление об интересном художнике, его основных работах созданных им в эпоху дада. При наличии соответствующего желания сможет «примерить» к себе «шкуру» конкретного художника — сколотить своими руками произведение искусства и тут же, не сходя с места устроить выставку собственных работ.
Стоимость участия: 300 р.
vk.com/just_do_dada
lampa-studio.timepad.ru/event/465500/

 

ПН, 3 апреля. 17:00 Галерея “Navicula Artis”. Открытие 5-й биеннале “Фехтование в искусстве”. Вход свободный.

Как известно в первый понедельник апреля Д’Артаньян въехал на своей тощей кобыле в Париж. Именно в этот день энтузиасты Санкт-Петербургского фехтовального клуба традиционно проводят уже ставшую привычной и знакомой петербургскому зрителю биеннале “Фехтование в искусстве”.
Идейный вдохновитель и организатор проекта Алина Тулякова (Алонсо) не скрывает своей радости, ведь в этом году биеннале празднует свой первый пятилетний юбилей. Кроме того, старожилы галереи “Навикула Артис” вспоминают, что самая первая биеннале “Фехтование в искусстве” прошла именно в их залах и вот спустя десять лет возвращается на “Пушкинскую 10”.
На выставке будут представлены работы в традиционных манерах и техниках, раскрывающие связь холодного оружия и человеческой жизни.
Обязательным условием для участника является наличие в произведениях фехтовального холодного оружия.
Вход свободный.

 

ПН, 3 апреля. 15:30 Галерея Арт-Лига. Татьяна Туличева. Разговор с художником. Вход свободный.

Татьяна Туличева расскажет о создании проекта “Зерна”, о интуитивной и беспредметной живописи. Речь пойдет об абстракции и концептуальном аспекте проектов. Встреча пройдет в формате диалога.
Присоединиться к разговору приглашаются все желающие.
Вход свободный.