Нетрадиционный летний концерт от нетрадиционных представителей пост-рок сцены из Санкт-Петербурга в заведении с самым вкусным вишневым сидром в городе.
В программе как всегда задорные танцы и милые покачивания из стороны в сторону под старые и новые треки iws.
Вход: 300/400р
Билеты на радарио:
https://radario.ru/events/280384
Встреча: https://vk.com/club168649994
Спустя три года с прошлого концерта у нас снова выступит удивительный музыкант из Нью-Йорка, уроженка России Тина Кристина + специальные гости: Михаил Коловский, Николай Бичан, Сергей Кириков, и это ещё не все.
История Тины Кристины, по большому счету уникальна. Уроженка Ленинграда выросла в донельзя романтичной семье музыкантов, художников и моряков. Сейчас, в течении уже 20 лишним лет, она довольно известная личность на нью-йоркской сцене: CBGB, Bitter End, Lincoln Center, Odeon, Nublu, etc… Тина успешно использует и развивает все музыкальные стили: inlcuding blues, impro-jazz, rock, world, и avantgarde. Она выступалa с многими великими музыкантами, как Джимми Хит (Miles Davis), Джованни Идальго (Dizzy Gillespie) и Джон Тейлор (Duran Duran). У последнего она еще и сыграла главную роль в клипе «Чувства хороши». Тина выступала и в различных радио и телевизионных шоу.
Особо впечатляет, что Тина предпочла карьеру музыканта, карьере топ-модели агенства Ford (World 5 Calvin Klein), выбрав в качестве инструмента бас-гитару. И усложнила свою судьбу еще и выбором крайне редко встречающейся в музыкальном мире роли лидирующего басиста. Она сама пишет музыку и песни и сама их поёт. А петь и одновременно играть на лидирующем басу – задача чрезвычайно сложная технически. У Тины – получается. Она – важная составляющая известного проекта Wax Poetic, где заменила саму Нору Джонс. Кроме того, музыкант продолжает свою сольную карьеру с группами The Amp, Brooklyn Gypsies, а также как соло исполнитель.
В этот вечер вы увидите Tina Kristina Show. Для петербургской же публики это редкая возможность встречи с резидентом знаменитого на весь мир клуба Nublu – одного из главных оазисов музыкальной жизни Нью-Йорка.
Квир-феминисткой аффинити арт-группы «Нежелательная организация» * и друзья и подруги** покажет свой новый перформанс-выставку «Ошметочность, как реконфигурация. Квир – родство или квируя родство: отправные точки, методологические спекуляции, преодоление, поиск художественных практик и языка», созданная по мотивам выступления на конференции «Fucking Solidarity» в Вене в 2017 году.
Это прозо-поэтический документ, затрагивающий вопросы родства, нуклеарности, родительства, власти, гендера, солидарности.
Свидетельство того, что возникает после разрушения, что ускользает от описания, но ищет формы, чтобы зафиксировать опыт коллективного производства знания, переживания, травмы. Лоскутный коллаж голосов, пытающихся разобраться, что же такое квир-родство и возможна ли коллективная работа дальше.
В основу пьесы легли поэтические и научные тексты, а также личные письма участников и участниц группы.
.
* Кфааг “НО” образовалась в 2015 году в Санкт-Петербурге. За три года своего существования группа создала несколько проектов по мотивам своих выступлений-перформансов, выставок, публичных акций в разных городах России и за ее пределами. Для нас, как для культурных производителей, важно демонстрировать возможность само-организации, горизонтальных и демократических практик в сферах искусства и культуры.
Нашими основными принципами организации и интеракции друг с другом являются доверие, взаимное уважение, чуткость, гендерное равенство и анти-дискриминационные подходы, юмор, субверсия, бурлеск, гротеск и само-ирония.
https://faagunwanted.wordpress.com/
(Маша Годованная, Костя Шавловский, Полина Заславская, Маша Батурина, Дарья Варуйубиваева)
Закрытие концертного сезона в Музее Звука!
Вечер электронной музыки: только электроника во всех ее видах. Синтез аддитивный, субтрактивный, FM, гранулярный; синтезаторы, ноутбуки, девайсы, примочки — все разнообразие аналоговых и цифровых устройств, способных издавать звук.
Участники: Дмитрий Антропов, Вера Безрукова, Владимир Григ, Андрей Докин, Марк Коммер, Кузьма Кузнецов, Владимир Лучанский, Георгий Облапенко, Максим Позин, Николай Рубанов, Дмитрий Шубин.
https://vk.com/event168941430
#electronic #experimental #noise #synthesizer #synth #abstract #sound
28 июля впервые в городе Санкт-Петербурге в Fish Fabrique состоится выступление «Последний День Моей Весны «. Будут исполнены все лучшие треки со всех трёх альбомов, а так же несколько новые. Погрустим)
При поддержке: Игорь Кабанов (Гр. ЗДЕСЬ )
Mind Maps — бодрый инди-рок с живым и воздушным звучанием родом из Москвы.
Дорогие друзья! Приглашаем вас развеяться и послушать немного Альтернативного Рока от группы EVILLIS.
Играть в онлайн игровой клуб Русский Вулкан и подробное описание по этой ссылке.
26 июля зрители увидят лучшее музыкальное кино последних лет:
программу The Best of Ibiza International Music Video Festival (Испания)
программу The Best of UK Music Video Awards (Великобритания)
программу SPIFF World Cup of Music Video
Презентация альбома «To Hope» финской группы NEW DEADLINE, играющей яркую и сочную смесь альтернативного рока и панк-рока.
Сведением данного альбома занимался Romesh Dodangoda, известный своим сотрудничеством с такими группами как Motorhead, Bring Me The Horizon, Bullet For My Valentine, Lower Than Atlantis, Funeral For A Friend (с последними, к слову говоря, New Deadline отыграли совместный тур в 2015 году). Уже неплохие рекомендации для того, что прийти на концерт и заценить этих парней вживую, не так ли?)
Local support:
ХО ХО — https://vk.com/xoxoband
С 22 по 29 июля 2018 года на территории арт-центра «Пушкинская, 10» в рамках фестиваля «Праздник Дома», посвященному 29-летию арт-центра, легендарный фестиваль независимого кино «Чистые Грёзы» представит синефилам специальную летнюю программу.
Фестиваль «Чистые грезы» создан в 1997 году актером, режиссером АЛЕКСАНДРОМ БАШИРОВЫМ и кинорежиссером АЛЕКСАНДРОМ БУРЦЕВЫМ. «Чистые Грёзы» – уникальное мероприятие, которое знакомит зрителей с произведениями недоступными для широкой аудитории (по коммерческим, политическим или цензурным соображениям) и предоставляет публике возможность увидеть самое независимое и смелое малобюджетное кино со всего мира.
Программа «В ожидании 17-го» — это предчувствие фестиваля «Чистые Грёзы», который после пятилетнего молчания возвращается в новой форме и будет представлен летом 2018 года в семнадцатый раз после произведенного ребрэндинга.
В этом году зрители смогут познакомиться с яркими кинокартинами, как ставшими уже классикой «дебоширфильма», фильмами победителями последнего фестиваля (2013 года), так и новыми работами молодых авторов, которых поддержал Фонд «Чистые Грёзы» за последние несколько лет.
28 июля 2018 в рамках закрытия фестиваля «Праздник Дома», состоится серия бесед-интервью с художниками и исследователями, акция GoodBookCrossing, концертная и художественная программа. Вход свободный.
_______________
Команда «ARTMANIFEST» – это кросс-форматный коллаборационный арт-проект уличных художников и музыкантов в контексте городской среды. Каждому из артистов, вовлеченному в проект предоставляется творческая свобода в выражении единой идеи (манифеста) через масштабную работу и музыкальный материал. Детали паблик-арт проекта остаются в секрете до официальной презентации.
__________________________
Спикер: Ксения Храбрых, режиссер интерактивных медиа, медиа-художник, основатель и руководитель Мастерской интерактивного искусства.
Спикер: Андрей Муждаба, сооснователь портала GameStudies.ru, посвященного исследованию компьютерных игр. Независимый исследователь , участник Лаборатории исследований компьютерных игр (ЛИКИ).
Спикер: Виктор Богорад, художник-карикатурист, график, иллюстратор. Представитель международной организации карикатуристов «Unioted Sketches» в России.
Модератор беседы: Юлия Рыбакова, куратор галереи «Арт-Лига», автор цикла передач о современном искусстве «Белый куб».
__________________________
GoodBookCrossing — акция против книжного мусора на стендах буккросинга. Последнее время к буккроссингу появилось отношение «На тебе, Боже, что нам негоже»». Мы за то, чтобы делиться хорошими, любимыми книгами. И 28 июля мы открываем стенд Хорошего Буккросинга. В этот день каждый может принести и забрать с собой книгу, при условии, что в эту книгу будет вложена записка-короткая рецензия. Бумага и ручки для рецензий будут обеспечены. Приносите с собой хорошие книги! Забирайте с собой хорошие книги!
______________________
Представленные на выставке работы выражают взгляд художника на неустаревающие новости – те, что нельзя просто перелистнуть, пока не разберешься с ними для себя. Автор чувствует необходимость обратить внимание на актуальные проблемы и отреагировать на них.
_____________________
Лучшая группа 2014 года по версии Олега Гаркуши (гр. Аукцион), финалисты фестиваля «Lady in Jazz», постоянные участники благотворительных фестивалей европейской части России, запускают программу «Капитан» в рамках закрытия фестиваля «Праздник Дома».
Смешение различных стилей, подачи и формы не оставят равнодушным никого. От бардовской песни и историй, понятных всем, до психоделических изысканий на гране авангардного джаза.
Увлекающийся, но трудолюбивый, Саша постоянно ищет себя в разных музыкальных сферах и образах, восторженно отдаваясь идеям и творческим импульсам, которые он с максималистской страстью провозглашает гениальными, абсолютно конгениальными и гениальнейшими. Его главный стимул – процесс творения, а путь направляют поиски выражения бессознательной ясности, внутренней истины. © Одинокий Джордж
Achilles — импровизационное трио из Санкт-Петербурга: Данила Холодков (барабаны), Владимир Кабанов (аналоговые синтезаторы), Александр Гальянов (баритон-гитара, синтезатор). Музыканты в разных комбинациях играли в группах: Velvet Breasts, Total Station, Air Structures, CMYK и др. Все записи и концерты Achilles — спонтанная живая музыка, стилистика которой варьируется от краут-рока и сладжа в духе ранних Swans до танцевального техно и психоделического рока.
_______________
Ждем Вас в арт-центре «Пушкинская-10»
28 июля. Сбор гостей в 15:00
▼ Лиговский проспект 53. Вход свободный.
_______________
С 22 по 29 июля 2018 года на территории арт-центра «Пушкинская, 10» в рамках фестиваля «Праздник Дома», посвященному 17-летию арт-центра, легендарный фестиваль независимого кино «Чистые Грёзы» представит синефилам специальную летнюю программу.
Фестиваль «Чистые грезы» создан в 1997 году актером, режиссером АЛЕКСАНДРОМ БАШИРОВЫМ и кинорежиссером АЛЕКСАНДРОМ БУРЦЕВЫМ. «Чистые Грёзы» – уникальное мероприятие, которое знакомит зрителей с произведениями недоступными для широкой аудитории (по коммерческим, политическим или цензурным соображениям) и предоставляет публике возможность увидеть самое независимое и смелое малобюджетное кино со всего мира.
Программа «В ожидании 17-го» — это предчувствие фестиваля «Чистые Грёзы», который после пятилетнего молчания возвращается в новой форме и будет представлен летом 2018 года в семнадцатый раз после произведенного ребрэндинга.
В этом году зрители смогут познакомиться с яркими кинокартинами, как ставшими уже классикой «дебоширфильма», фильмами победителями последнего фестиваля (2013 года), так и новыми работами молодых авторов, которых поддержал Фонд «Чистые Грёзы» за последние несколько лет.
В программе:
«Нога» (18 мин., реж. А.Сухарев), «Ундервуд» (28 мин., реж. В.Винер), «Схема» (7 мин., реж. В.Винер), «Тихо и светло» (18 мин., реж. А.Михайлова), «Трико» (22 мин., реж. М.Кулунаков), «Люди как животные» (14 мин., реж. А.Пряхин), «Драгоценность» (18 мин., реж. Т.Жалнин).
Впервые зрители увидят оцифрованную версию неигрового фильма Александра Баширова – «Белград, Белград!», снятый в 1999 году в Югославии, в городе, охваченным современной виртуальной войной. В съемках фильма приняли участие актриса и певица Ванесса Паради, актер Даниэль Отей и другие. Музыка к фильму — Вячеслав Бутусов.
Фонд «Чистые Грезы» — это желание найти молодых духом и смелых в своем гении авторов, независящих от потребности удовлетворять невзыскательную массовую культуру, обезличивающую и нивелирующую сложность современного человека, найти взаимную поддержку и общение, а также пропаганда неотъемлемого права человека на свободу самовыражения.
_______________
На пресс-конференции с участием авторов, режиссеров, организаторов, дирекции Пушкинской-10 и FISH FABRIQUE будет представлен ролик, посвященный 20-летию фестиваля «Чистые Грезы», созданный в 1997 году актером, режиссером Александром Башировым и кинорежиссером Александром Бурцевым. А также состоится дегустация коктейля «Дебошир», который был создан специально к мероприятию по рецепту Александра Баширова.
Показы фильмов будут представлять авторы и киноведы.
Место проведения – большой зал FISH FABRIQUE NOUVELLE (Лиговский, 53, Арт-центр «Пушкинская-10», во дворе).
Вход – 100 р. Возрастное ограничение:18+
Длительность каждого показа – 2 часа.
________________
Контактная информация
Президент фестиваля и учредитель благотворительного фонда поддержки петербургского кино «Чистые Грезы» — Александр Баширов
Генеральный директор Ярослав Кузин, тел. +7 (905) 258-90-32
Email: deboshirfilm@gmail.com
Технический директор — Виталий Сорокин
Креативный директор — Полина Раудсон
PR департамент, Дарья Гавриленко +7 (921) 309-4-999
Email: polinaraudsonpr@gmail.com
www.deboshirfilm.ru
20 июля в клубе Fish Fabrique пройдет концерт со скрытым составом участников.
Петербург, а также гости города
Hurt In Lane, также с ними приедут чуваки из FBC, чтобы отстоять честь ступинского слэмдауна и разнести клуб в щепки 
Встреча: https://vk.com/sumoshgig
Стоимость: 200 p./300 p.
Концерт уникального для Российских широт, проекта ViViTA and The Sufferings (Мск)
ViViTA and The Sufferings (Мск) (alternative country/ dark folk/ gothic americana)
https://vk.com/vivita_goth_goth_goth
Спец.гости Cyclofillydea.
Что такое Виниловый Маркет?
Это мероприятия посвященные винилу, которые проводятся по всей России и ближнему зарубежью.
Оффлайн и онлайн площадка для покупки, продажи и обмена винила.
А также блог о виниловой культуре.
Локально-менструментальный ансамбль «Девичья фамилия вашей матери» это художественный и педагогический исследовательский проект, направленный на пропаганду феминистских идей и непрерывную рефлексию вокруг горизонтальной работы и регуляции межклассовых отношений.
Состав:
Анна Терешкина – вокал
Араик Фитингоф – фортепиано
+
Виктор Соболенко – виолончель
Александр Белков – ударные
_______________________________________
Стоимость посещения: 350 р,
Зажигательная музыка, твои любимые треки![<p><br /><strong>Вечеринка 18+</strong> [возьми паспорт]</p> <p><strong>Бесплатно!</strong> - Именинникам <img src=](https://vk.com/images/emoji/D83DDD25.png)
Встреча: https://vk.com/kpop140718
Стоимость: 200 p./300 p.
Впервые в нашем болоте выступит московская дум-хэви банда — VENDEL
https://vk.com/vendelrussia
https://vendel.bandcamp.com
При ломовейшей питерской поддержке:
— IRON DRIVER,
http://irondriver.ru
https://vk.com/irondriver
https://irondriver.bandcamp.com/
— BLAZING RUST,
https://vk.com/blazingrust
http://blazingrust.bandcamp.com
— TANATOR
https://vk.com/tanator_thrash
http://tanator.bandcamp.com
13 июля в малом зале Фишки для Вас выступят два музыканта из Санкт-Петербурга — naduarea и противотень
будет что-то нежное
Операция: Алмазное Бикини — стильное инструментальное трио, точно сошедшее с экрана остросюжетного фильма. Идеально сбалансированный коктейль из стремительного сёрфа, греховного свинга, бунтарского гаражного рока и щекочущего нервы фанка.
Дух 50-х, 60-х и 70-х годов помноженный на скоростной пульс 21-го века. Саундтрек для опасных приключений, рискованных погонь и конечно же жарких танцев.
BARDOSENETICCUBE /Spb/, P.MKHLV /Msk/, ANDREW SPRRW /Msk — Spb/, video art by Yuri Elik, 20BILLIONEYES
Музыка глубокой ночи и тема сновидений постоянно фигурирует в творчестве известных электронных музыкантов, можно упомянуть лишь нескольких: Terry Riley, Robert Rich, Steven Stapleton и Nurse With Wound. В первую очередь, это получило выражение в форме так называемых sleep concerts, на которых предполагается спящий слушатель, а также в жанрах ambient, drone, soundscapes. Не делая строгих ограничений в формах и жанрах, в этот вечер музыканты из Москвы и Санкт-Петербурга попробуют очертить грани и провести слушателя в звуковом повествовании через Архетипические Сновидения, Компенсаторные Сны, глубокий Ночной Кошмар, а также Вещий Сон.
участвуют:
BARDOSENETICCUBE /Spb/
P.MKHLV /Msk/
ANDREW SPRRW /Msk — Spb/
video art by Yuri Elik, 20BILLIONEYES
также в программе вечера показ трансгрессивного короткометражного музыкального фильма “Propast” ( 24min, P.Mikhaylov 2017 ), в котором в аудиовизуальной форме, на примере внутренней исповеди человека, пребывающего в сумеречной зоне, показана коллизия между двумя мирами: миром “повседневной действительности” и “экзистенциальным планом”, миром бодрствования и миром глубокого сна.
Стоимость билета: 300р
Николай Рубанов (саксофоны) / Кирилл Клюшин (бас) / Константин Оганов (труба) / Леонид Перевалов (бас-кларнет) / Константин Подгорбунский (контрабас) / Александр Астафьев (виолончель) / Марк Бомштейн (клавиши)
Иносказание – это выражение отвлечённого понятия в конкретном художественном образе, заключающее в себе скрытый смысл.
Различают несколько видов иносказания – ирония (комическое использование слов в противоположном значении), эзопов язык (намеренная маскировка мысли (идеи) автора), аллегория (передача отвлечённой мысли через конкретные образы), символ (образ, передающий одновременно и конкретное, и абстрактное содержание). Иносказание употребляется с различными целями: ирония создаёт комический эффект; эзопов язык используется в свяи с невозможностью или нежеланием прямо сказать то, что нужно; аллегория отсылает к общекультурному контексту; символ показывает многогранную связь между предметами.
В широком смысле иносказание понимается как фундаментальная особенность искусства. В узком смысле иносказание отождествляют с аллегорией.
По аналогии с литературной аллегорией, складывающейся из системы взаимосвязанных метафор, образующих цельный сюжет, музыкальная аллегория выстраивается из отдельных иносказательных элементов — музыкальных метафор. Под последними понимаются семантически значимые композиционные приемы или отдельные музыкальные фигуры, побуждающие к особому художественному осмыслению и приобретающие определенный иносказательный смысл в контексте программы произведения. Как и в литературе, музыкальные метафоры могут выступать в качестве составного элемента цельного иносказательного повествования. Таким образом, под музыкальной аллегорией следует понимать содержательный подтекст произведения, выстраивающийся из ряда взаимосвязанных музыкальных метафор, соподчиненных выражению определенной иносказательной идеи или сюжета.
Вход: 200 р.
Ежегодный фестиваль участников Школы импровизационной музыки, работающей при Музее Звука с октября 2013 г. и являющейся единственной учебной программой подобного рода в Санкт-Петербурге.
В концерте примут участие как выпускники, так и преподаватели школы, а также музыканты Санкт-Петербургского оркестра импровизации.
Завершится фестиваль выступлением Сводного Учебного оркестра под дирижированием Николая Рубанова.
Вход: 100 р.
Вильяна Миланова родилась в 1991 году в г. Левски в Болгарии. Она окончила Болгарскую национальную художественную академию по специальности «художественный текстиль», а сейчас изучает историю искусств в Венском университете (Австрия).
Сфера интересов Вильяны – человеческая природа и общественная среда. В своем творчестве она изучает природу человека, применяя различные техники (в основном, текстильные).
Сотканное из нитей пространство представляет мышление человека – это гетеротопия и утопия одновременно. Текстильная инсталляция создает пространство, полное «узелков», она увлекает зрителя в чью-то голову, наполненную идеями, надеждами и проблемами. Каждый узелок – это отдельный микрокосм, а ослабленный узелки символизируют решенные проблемы (по методу «Нить Ариадны»), все это – маленькие мысли в голове человека. Тем не менее, каждый узелок состоит из множества узелком поменьше – так передана сложность человеческой природы. Вильяна использует технику макраме, чтобы покрыть проволоку шерстяной нитью – получается структура, напоминающая молекулу ДНК.
«Нить Ариадны», в честь древнегреческого мифа об Ариадне, — это метод решения проблемы с применением сразу нескольких подходов, таких как физическое прохождение лабиринта, решение логической задачи и этической дилеммы, причем во всех подходах следует использовать логику.
«В этой работе важны как сильная связь между символическими значениями использованных материалов, так и изменение, происходящие с этими материалами в ходе физической работы художника. Здесь соединяются совершенно разные смыслы: само произведение представляет собой особый гибрид текстильной скульптуры и концептуальной инсталляции. Физический труд становится частью художественного процесса и нисколько не уменьшает эстетической и художественной ценности произведения. Наоборот, именно физический труд имеет ключевое значение, отсылая к ручному труду множества женщин, которые работали с тканью веками. Я хочу почувствовать эту связь и передать ее в своей работе. На меня повлияла книга Элизабет Барбер «Женский труд», рассказывающая о природе женского труда, о том, как текстиль отражает социальную роль женщин в разные века в разных обществах, а также о развитии и распространении разнообразных техник и материалов. Я обнаружила множество сходств между текстильщицами и современными художницами, которые работаю с волокном. Я верю, что в момент создания этой работы я могу почувствовать связь с теми женщинами, и это придает мне сил», — говорит Вильяна.
Мастерская интерактивного искусства и арт-центр «Пушкинская-10» объявляет прием работ для участия в проекте UNWHITEME .
UNWHITEME — это проект поэзиса несовершенства, который раскрывается бесконечным сочетанием уникальных личностных особенностей, и в частности тех, что принято приписывать болезненным психическим состояниям. На протяжении жизни едва ли не каждый человек сталкивается с серьезными психологическими кризисами, тревожными состояниями, эмоциональным выгоранием. Многие из нас прошли через серьезный стресс, депрессию, имеют психологические особенности, прямым образом влияющие на жизнь и видение мира.
Проект UNWHITEME является антитезой призыву «быть совершенным», «успешным» или «счастливым». Он призывает быть живым — это значит ошибаться, бояться, волноваться, иметь психологические сложности и кризисы, быть неуверенным в себе, «не вписываться», не справляться и не иметь ответов. Быть живым — это быть сложным. Мы призываем открыто взглянуть на свое состояние и творчески отрефлексировать его.
К участию приглашаются авторы, работающие с видео-контентом. К рассмотрению принимаются видео-арт, короткометражные документальные фильмы (до 5 минут) или документация перформансов.
Лучшие работы будут презентованы на выставке проекта UNWHITEME в галерее Арт-Лига, выставка состоится в период с 8 сентября по 7 октября 2018 года.
Open Call проводится в период с 30 июня по 20 августа 2018 года.
Мы ждем ваши заявки с пометкой UNWHITEME по адресу: interactive.art.works@gmail.com
В заявке необходимо указать следующее:
* Имя автора
* Описание проекта
* Ссылку на работу
Творческая ассоциация «Другая Культура» представляет: 7 июля в FISH FABRIQUE NOUVELLE в рамках записи и подготовки к выпуску новой пластинки, тувинская певица, звезда world music Саинхо Намчылак даст большой концерт, в котором примут участие ее друзья — музыканты, с которыми она активно сотрудничает уже много лет. Это — авангардист, импровизатор, саксофонист и флейтист Сергей Летов (Москва), который в концертной практике, кроме основного инструмента, применяет еще и электронные духовые синтезаторы и MIDI-контроллеры. И Алексей Борисов (Москва) — музыкант, композитор, основатель культовой группы «Ночной Проспект», экспериментального электронного проекта F.R.U.I.T.S. и участник этно-электронного проекта «Волга».
Релиз SAINKHO EthnoTribal b.p.m. изначально планировался как виниловый, в котором Саинхо, вместе с московскими и петербургскими электронными музыкантами запишут уникальные треки, которые будут выпущены ограниченным тиражом – всего 300 копий, на виниловом носителе. Позже, появилась идея тиражом 500 экземпляров выпустить и компакт диск, который будет содержать дополнительные композиции. Дизайн этих с самого начала раритетных изданий будет совершенно уникальным.
Средства на выпуск пластинки решено было собрать средства посредством краудфандинга на Планета.ру – planeta.ru/campaigns/sainho Надеемся, что большое количество разнообразных предложений и вознаграждений там смогут заинтересовать любого неравнодушного ценителя современной этнической музыки. Обращаемся к друзьям и коллегам, и просим всех вас помочь распространить эту благую весть и рассказать об этом проекте. От его успеха многое зависит в будущем.
Одновременно с этим, 7 июля в галерее «Борей» для посетителей откроется выставка Саинхо «Хор меня». Каждое произведение на экспозиции будет сопровождаться голосом певицы, и в одном помещении вы услышите одновременно множество голосов. Некоторые будут петь, некоторые читать, а где-то будет необходимо прислушаться к шепоту. В рамках вернисажа 6 июня запланирован аудио-визуальный перформанс при участии Алексея Борисова (вход по приглашениям).
Встреча: https://vk.com/fishfabriquenouvelle
Стоимость: 500 p.