Второй сезон виртуальных резиденций #VirtualSPAR

В апреле 2020 г. Санкт-Петербургская Арт-резиденция открыла свое виртуальное представительство по адресу https://virtualresidency.p-10.ru. В виртуальной мастерской авторы рассказывают о своей работе и творческом процессе, обсуждают события из мира искусства, делятся новостями, знакомятся и общаются. Они приглашают гостей на онлайн-экскурсии в свои мастерские, участвуют во встречах в формате Zoom-кафе и виртуальных выставках.

Задуманный изначально для узкого круга художников, этот проект вызвал большой интерес со стороны профессионального сообщества. Так, в течение первого месяца работы платформы, заявки на участие подало более 30-ти человек, а к октябрю в онлайн-резиденции уже работали 90 художников из 15 разных стран. В рамках второго сезона программа #VirtualSPAR открывает прием заявок от художников разных медиа, кураторов и исследователей на участие в виртуальной резиденции продолжительностью от трех до шести недель. Подать заявку можно на сайте программы: https://virtualresidency.p-10.ru/apply/

Публичная программа второго сезона включает еженедельные интервью с участниками в формате прямых эфиров, а также серию онлайн-мероприятий для знакомства с петербургской и российской арт-сценой, развития профессиональной сети и обмена опытом. По итогам проекта будет подготовлена печатная публикация, посвященная искусству в условиях “новой нормы”.

Финансируется из Международного фонда Министерства иностранных дел Федеративной Республики Германия, Немецкого культурного центра им. Гете и других партнеров: www.goethe.de/hilfsfonds.

Дата публикации: 31.10.2020

EPICENTROOM 2020

17 октября в арт-центре «Пушкинская-10» состоится открытие Международного аудиовизуального фестиваля EPICENTROOM 2020, в рамках которого пройдет масштабная программа выставок, концертов, перформансов при участии более 50 художников и музыкантов.

В этом году внимание организаторов фестиваля сфокусировано на звуке как универсальном языке высказывания. Выставки графической нотации, звуковые перформансы, саунд-арт, современная академическая, электроакустическая и импровизационная музыка заполнят музеи и галереи крупнейшего арт-центра Санкт-Петербурга.

Полная программа фестиваля: http://epicentroom.p-10.ru
Открытие фестиваля состоится 17 октября в 16:00. Посетить выставки и концерты в рамках фестиваля можно 17-18 и 21-25 октября

В день открытия посещение всех событий фестиваля является бесплатным. В остальные дни стоимость билета — 150 р. Билет предоставляет возможность посетить любые выставки, события концерты в рамках фестиваля на всем протяжении выбранного дня.

Билеты: https://p-10.timepad.ru/event/1456046/

Дата публикации: 13.10.2020

EPICENTROOM 2020 — открытие

17 октября в 16:00 в арт-центре «Пушкинская-10» состоится открытие Международного аудиовизуального фестиваля EPICENTROOM 2020, в рамках которого пройдет масштабная программа выставок, концертов, перформансов при участии более 50 художников и музыкантов.

В этом году внимание организаторов фестиваля сфокусировано на звуке как универсальном языке высказывания. Выставки графической нотации, звуковые перформансы, саунд-арт, современная академическая, электроакустическая и импровизационная музыка заполнят музеи и галереи крупнейшего арт-центра Санкт-Петербурга.

Посетить выставки и концерты в рамках фестиваля можно 17-18 и 21-25 октября.

«Искусство и тренды: что актуально прямо сейчас?» Лекция Анастасии Пацей

10-11 октября, 12:00-20:00
Арт-ярмарка Third Place Art Fair, Литейный, 62

Кроме продажи произведений актуального искусства, перформансов, dj-сетов и показов медиа-арта, организаторы подготовили насыщенную образовательную программу с привлечением лучших специалистов в области искусства!
Вход на ярмарку свободный.
Зарегистрироваться на лекции можно по ссылке:
https://thirdplace.ru/artfair/

11 октября с 12:00-13:15 лекция директора Музея нонконформистского искусства Анастасии Пацей
ТЕМА: Искусство и тренды: что актуально прямо сейчас?

Разнообразие ярмарок и биеннале современного искусства, на каждой из которых выставляется невероятное количество художников и галерей, поражает воображение. Однако выделить общие тенденции, ориентируясь на ключевые события в мире современного искусства, все же можно.
О чем сегодня говорят художники, и как из года в год меняются способы художественного высказывания? Почему одни работы провоцируют долгие и непримиримые споры, а другие остаются незамеченными? Какое искусство актуально прямо сейчас и кто вообще определяет эти тренды? В этом и многом другом разбираемся на лекции.

#thirdplaceartfair #tpaf

Дата публикации: 08.10.2020

«Как было написано первое письмо» по сказке Р. Киплинга (6+)

Давным-давно, ещё в каменном веке, жило себе спокойно одно тегумайское племя, в котором жила маленькая, непоседливая и любознательная девочка по имени Таффи. Отправившись, однажды, вместе со своим отцом Тегумаем на охоту, она совершит великое открытие, важное для всего человечества. На ее пути встретятся множество трудностей и препятствий, которые превратят обычный день из ее жизни в настоящее приключение.

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1402269/

«Печать на сердце моем» по мотивам повести А. Куприна. (16+)

«Положи меня, как печать, на сердце твоем, как перстень, на руке твоей, потому что крепка, как смерть, любовь и жестока, как ад, ревность: стрелы ее — стрелы огненные.»

Царь Соломон, мудрейший из людей, полюбил юную сельскую девушку из виноградника. Суламифь ждет своего возлюбленного, затем влюбленные воссоединяются, но… История Соломона и Суламифи остается незавершенной, недосказанной, легкой, оставляет ощущение загадки.

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1268978/

«Когда я была маленькая» по мотивам рассказов К. Драгунской (6+)

Добрый и оригинальный спектакль для всей семьи о приключениях и радостях детства.
Кажется, в этих историях всегда лето и каникулы, велосипеды, костры, лодки и ёжики, а зима наступает на пять минут, для порядка, «чтоб было»

Это рассказы про нормальных людей — там мамы ходят в парк шуршать сухими листьями, папы веселые и добрые, всегда поддержат бродячего барбоса в трудную минуту, и вообще, родители в курсе,что тоже были детьми.
Там есть внимание к необъяснимому, к тайне. И непоколебима вера в чудо.

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1227021/

«SATAN» по произведению М. Твена «Таинственный незнакомец» (16+)

Загадочная история, произошедшая в маленьком городке в разгар охоты на ведьм.
В небольшом городке Эзельдорфе, в самом сердце Австрии, трое друзей встречают незнакомца. Он обладает сверхъестественными возможностями: может вдохнуть жизнь или прервать её, вмешаться в линию судьбы и изменить её, осчастливить или покарать. Три друга, его доверенные лица, становятся свидетелями библейских событий и происшествий в других странах. А также наблюдают за жителями собственной деревни и последствиями вмешательства незнакомца в их жизнь.

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1402293/

«Васса» трагедия по мотивам пьесы М. Горького (16+)

История одной семьи. Спектакль, в котором от маленьких радостей до ужасающих картин отражается жизнь самых обычных людей. Они любят и безумно хотят быть любимыми, но, как ни крути, почему-то семейной идиллии не получается. Кто виноват? И, самое главное, что делать?

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1227017/

«Сказка сказок» по произведению Дж. Базиле (16+)

Повествование происходит в живописных кварталах Неаполя. В атмосфере вдохновения, напевности и бурного расцвета культурных традиций и особой «южно-неаполитанской» легкости и любви к жизни.

После того, как стечение обстоятельств вылечило юную дочь короля от плаксивости и уныния, волей наложенного заклятия, она должна найти и вернуть к жизни прекрасного неаполитанского принца. Принцесса Зоза с юмором и легкостью преодолевает все препядствия в пути, но… Зависливая сопрница Зозы обманывает принца и тот начинает готовится к свадьбе с другой. Тогда Зоза пробирается во дворец и рассказывает на предсвадебных посиделках несколько юмористических волшебных сказок одна из которых — её история.

Билеты: https://teatr-erundopel.timepad.ru/event/1443381/

РУБАНОВ / ОГАНОВ / ОБЛАПЕНКО / БОРОДИН

Вечер импровизационной музыки, в котором примут участие Николай Рубанов (духовые), Константин Оганов (труба), Павел Облапенко (бас-гитара) и Игорь Бородин (ударные)

Николай Рубанов (духовые) — петербургский музыкант-мультиинструменталист. Постоянный участник группы «Аукцыон» с 1985 г., участник многочисленных радикальных музыкальных проектов, одна из ключевых фигур петербургской импровизационной и экспериментальной музыки. Основатель и лидер явления, известного как петербургская саксофонная школа.

Константин Оганов (труба) — импровизатор, участник многочисленных колабораций в современной импровзационной музыке («Зело»,»Твоя Смерть», «Народное Ополчение», «Рагазанов-квартет», «Melonoise», St.Petersburg Improvisers Orchestra).

Павел Облапенко (бас-гитара, электроника) — участник таких коллективов, как Некто Петр Некто Павел, Shakin Manas, St.Petersburg Improvisers Orchestra.

К сожалению, в настоящее время мы вынуждены ограничивать количество мест в зале. Вход на концерт осуществляется через покупку билетов онлайн.
https://soundmuseumspb.timepad.ru/event/1448192/

SSI: NOISEROOM

10-го октября в стенах Санкт-Петербургского Музея Звука пройдет аудиовизуальный концерт эмбиентной и экспериментальной музыки Noiseroom от музыкального лейбла Симфоническая Тишина Внутри. В программе вечера с живые сессии представят Lora Lo, Alina Mir, Abjective, Symphocat, а также VJ Lena Poturemets.

Abjective — музыкальный проект медиа художника и композитора Вадима Пантина, созданный в 2009. Точка отсчета можно считать релиз собственного плагина Abjective Process на базе аудиовизуальной среды Max/Msp. Вадим Пантин – мультиинструменталист, основатель нескольких музыкальных проектов, профессиональный саунд-дизайнер, автор десятков саундтреков к документальным и художественным фильмам, продюсер и владелец Eonian Autumn Records.

Alina Mir — художник и композитор. Создает аудиовизуальные инсталляции, преимущественно работает в станковой и монументальной живописи. Создает музыкальные композиции, дополняющие ее холсты и инсталляции.

Lora Lo. Лора Бирук закончила СПБГК им. Римского-Корсакова по классу фортепиано. С детства играла на скрипке, на органе. После консерватории когда стало возникать чувство, что не хватает нового языка для исполнительства открыла с сестрой музыкальную образовательную студию, где стала сочинять музыку. Несмотря на достаточно консервативный академический бэкграунд, Lora Lo исследует возможности электронных инструментов, открывает для себя новые и богатые пространства для творчества. В электронной музыке, в ее качествах, ее инструментах, Лора находит и изучает параллели с фортепианным исполнительством.

Lena Poturemets — медиахудожник. Получила степень бакалавра в IED Barcelona по специальности «Моушн-дизайн и видео». Область исследования — идея технологического прогресса как закономерного и органичного продолжения эволюции биосистемы, в которой природное и искусственное гармонично сосуществует, взаимопроникает и дополняет друг друга, а технологии выступают не только средством выразительности, но и соавтором. Принимала участие в фестивале света F-Light во Флоренции в 2017 году и в медиаарт-лаборатории TAT CULT LAB 2019.

Илья Symphocat — эмбиент композитор, куратор концертов и шоу-кейсов экспериментальной и пространственной музыки, создатель музыкального лейбла Симфоническая Тишина Внутри. Илья Symphocat наиболее тесно связан с музыкальными направлениями Ambient, Drone, Experimental, Electroacoustic, работает с полевыми записями, в творчестве испытывает и проявляет влияние современной классической музыки, авангарда и минимализма. В работах Ильи можно найти совместные проекты с независимыми ансамблями, импровизирующими хорами, танцорами, перформерами, поэтами. В портфолио музыканта есть проекты связанные со звуком для художественных и документальных фильмов. Symphocat активно гастролирует и принимает участие в крупных фестивалях и концертах на различных площадках (Gamma Festival, Signal, Synthposium, Fields, Acousmonium, Inversia, Белый Шум, Sun Spirit и др.). Эмбиентные выступления музыканта можно слышать на сценах городских парков, учреждений культуры, художественных музеев, арт галерей, филармонических залов, а также в промышленных локациях на мероприятиях рейв-формаций.

__

Вход на концерт осуществляется через покупку онлайн билетов (количество ограничено, благодарим за понимание).

Ссылка на Билеты:
https://ssirec.timepad.ru/event/1444992/

ЗВУКОВОЙ ТЕАТР. ФАЗЫ БЫСТРОГО СНА

Звуковой театр работает с «остранением» акустического пространства сцены. При этом происходит минимизация средств высказывания за счет отказа от сценической речи: диалоги, реплики полностью отсутствуют; «история» формируется из звуков самих действий и перемещений актеров: в спектакле используются контактные микрофоны и пьезоэлектрические датчики, которые многократно усиливают самые незначительные повседневные звуки — например, передавая шорох карандаша по бумаге при письме. Таким образом, сцена звукового спектакля становится акустическим пространством, в котором любой звук является элементом театрального действия.

Режиссер: Екатерина Лопатина
Концепция: Дмитрий Шубин
Участники: Надежда Федотова, Павел Абрашин, Марк Коммер, Маргарита Лебедева, Елена Коптилкина, Юлия Кравченко, Вера Безрукова, Татьяна Симонова

Екатерина Лопатина — режиссер и актриса. Закончила Санкт-Петербургскую Театральную Академию (РГИСИ) в 2005 г., тогда же была принята в труппу театра им. Ленсовета. С 2012 года – участница Санкт-Петербургского Импровизационного оркестра (St.Petersburg Improvisers Orchestra), ставшего в 2016 г. лауреатом Гран-При Премии им. Сергея Курехина.

https://vk.com/event199091690

http://soundtheatre.ru/

+7 (921) 742-65-96

ФЕСТИВАЛЬ СВЕРХНОВОЙ МУЗЫКИ

На одной сцене соберутся самые выдающиеся из новых и самые новые из выдающихся. Коллективы разнообразных жанров человеческой музыки представят свои композиции. От фанковейва до арт-панка, от психоделики до афробита! Кроме того, на концерте будет представлен кассетный маркет POW! POP KIDS !

—  Райское Наслаждение Диплодоков
—  Алек Пугачев
—  Кул Кедс
—  Приори (Мск)
—  Деревянный старик Митрей (Тверь)

Человек со Странностями

Долгожданный концерт «Человека со Странностями» в полном составе. Со всеми барабанами гитарами и стаканами. Вы ждали этого весь карантин. Вы ждали этого всё лето. Вы ждали это, пока читали «Мёртвые Дедлайны».
И вот дождались. «Человек со Странностями» — живьём. Первый концерт после долгого затишья. Последний концерт в таком составе. Новые и давно полюбившиеся песни. Концерт для печальных мальчиков, девочек в красивых платьях, и для всех остальных.

Ветер Всем | Ingervala

Ветер Всем — это поток энергетики, эхо прошлого в настоящем — для тех, кому нравится слушать музыку сердцем.
Неспешная народная песня, наполненная смыслом и шепотом поколений.

Ingervala
Проект занимается народной музыкой Северо-Запада России – славянской, финно-угорской, скандинавской.
«Совершенно уникальный хэндмэйд этно-фолк-ворлдмьюзик-трайбл-проект на базе традиционной энергообрядовой с родовой памятью музыки наших предков карело-финно-угорских русов и современного хипсто-транс-гуманистического образа жизни, нацеленного на культ ра, отказ от вредных привычек, раздельное питание после раздельного сбора мусора и стейки средней прожарки из соевого мяса.»

VAPORWAVE: Жанр которого нет

Предпоказ документального фильма VAPORWAVE: Жанр которого нет в старейшем андеграундом клубе FISH FABRIQUE NOUVELLE.

Картина рассказывает историю стиля музыки, который одни считают «отрыжкой» ретромании, а вторые закономерным звеном в деконструкции музыкального наследия двадцатого века.

Как Vaporwave связан с античностью, видеоиграми, Японией, наркотиками, сериалом Симсоны, Биллом Гейтсом и фильмом Брат-2? Что сделала с вапорвейвом холодная матушка Россия? И почему эффект разряженного кассетного плеера жующего пленку в десятых годах 21 века стали выделять в отдельное музыкальное течение?

Как с паровой волной связаны ретровейв, киберпанк и реклама? Правда ли что некоторые артисты жанра противостоят капиталистическому сознанию? И почему в России Vaporwave стал музыкой гиков? На эти и другие вопросы ищи ответы в кино.

режиссер: Иван Бортников

продюсер: Dooby Douglas

операторы: Александра Валуева, Иван Бортников, Алиса Мухина, Влад Куракин

в фильме приняли участие: М4, Dooby Douglas, PSYBOLORD, Fortune 600, lucid beach85″, MA BOARD OLYMPIC, WTF.FM, Desired, Retrotech Squad, Дима Сыендук, Retouch, Валентин «Valet2» Козин, РМНЧИТТО, Индустрия Юткевича, Электроника-60, BLVCK CVRNVGE, CITY OF RAIN, SunMan24, Bob Buttons и другие…

Основная фишка вечера:

Тот кто придет в этот вечер на показа имеет шанс попасть в фильм, потому-то концовка картины будет сниматься прямо во время показа.

Открытие дверей: 19 00

начало: 19:50