Традиция джемов в Музее звука, а ранее — в ГЭЗ-21, существует уже два десятка лет, с момента основания ГЭЗ-21. Осенний джем также является и открытием концертного сезона.
Для музыкантов участие в джеме — по предварительной записи.
Билеты по ссылке.
Станислав Данилин – музыкант и изобретатель, исследователь звука. Срежиссировал постановку «Смотри» в театральном центре «На Страстном» в Москве, а также перформансы-фильмы «Гуща» и «Угол Сфера» в Казани.
При помощи изобретенных им музыкальных инструментов («аппаратов») создает акустические поля в пространстве, в которых появляются невидимые звуковые столбы. Их иллюстрацию можно увидеть при помощи проектора звуковых волн в виде проекции световых лучей на потолок. Это изобретение для визуализации звуковых волн. «Аппаратами» Станислав исполняет музыкальную композицию, ориентируясь на внешний вид появляющихся звуковых волн.
Билеты по ссылке.
Умная собачка Соня живёт в квартире одного многоэтажного дома, её хозяина зовут Иван Иванович Королёв (из-за этого сосед Ивана Ивановича, поэт Тим Собакин назвал Соню королевской дворняжкой). Любопытная маленькая Соня задаётся множеством вопросов — где живет Эхо? Можно ли поймать кита в ванне? Кто сделал лужу на улице, и будут ли этого кого-то ругать?.. — и постоянно попадает в какие-то невероятные, ужасно смешные и в то же время поучительные истории. Но из каждой ситуации Соня делает выводы на будущее, находит ответы на все вопросы, растет и становится значительно умнее. А вместе с ней и дети, которые услышат эту весёлую и трогательную историю.
Актёры: Рушана Шамсутдинова, Александр Спицын, Виталий Хаджиев.
Режиссёр: Наталья Уполовникова.
Возрастное ограничение 7+
Билеты по ссылке.
Как противостоять отравлению нашей планеты и обеспечить продовольственную безопасность? Пионеру биодинамического земледелия Марии Тун (1922-2012) и химику Эренфриду Пфайфферу (1899-1961) принадлежит одно из самых новаторских решений для данных вопросов. Их сотрудничество в конце 1950-х годов стало прямой реакцией на загрязнение почвы радиоактивным стронцием-90 в эпоху атомных технологий. В начале 1970-х годов на основе их исследований был разработан препарат для «лечения» природы.
Перформанс Вари Шёстрём и Хатца Ламбо вдохновлён новым взглядом на природу и развивается по следам взаимодействия между главными героями — тысячелистником и оленем, курицей и ромашкой. Это взаимодействие, которое способно превратить загрязненную почву в плодородный гумус. «Выброси мое эго!» — призывают художники.
Перформанс проходит на английском языке с частичным переводом на русский. Участие бесплатно по регистрации, количество мест ограничено.
Познакомиться с авторами работ на выставке, узнать об их творчестве, задать вопросы, а, может быть, даже поделиться впечатлениями – вот, зачем нужно придти на артист-ток. Художница Нанда Раемански живет в местечке на границе Нидерландов и Бельгии. Возможно, именно поэтому ее интересуют вопросы границ и взаимоотношений разных сообществ. В своей работе «…» она погрузилась в историю Северной Ирландии и борьбы за управление этим регионом и создала инсталляцию из фотографий, виртуальной реальности и арт-объектов. Варя Шёстрём и Ламбо Хатц – участники арт-группы «varialambo» из Берлина – также вдохновляются историями из прошлого, а именно – наследием пионеров биодинамического земледелия Марии Тун и Эренфрида Пфайффера. Из истории их экспериментов по оздоровлению почвы родился перформанс, зин и графическая серия. Размышления о материи и формообразующей деятельности человека продолжились в инсталляции из фотографий и небольшой скульптуры.
Встреча пройдет на английском языке с последовательным переводом. Участие бесплатно по регистрации, количество мест ограничено.
В Музее состоится вторая встреча с барабанщиком, участником группы “БИБН”, преподавателем Славой Семеновым, он же “TheBaldDrummer”. Посетители в очередной раз восхитятся мастерством Ринго Старра и узнают, почему его считают величайшим барабанщиком в мире. Будет проводится открытое занятие, поэтому наличие своих пэдов и палочек желательно.
Регистрация в личных сообщения Телеграм или ВК. Также будет вестись прямая трансляция.
Новый проект Музея «Древо Битлз» — это тот минимум, который должен послушать каждый! Это наглядное учебное пособие по творчеству The Beatles. Данный список является единственным в мире, ведь разработан он был научными сотрудниками Музея Битлз Коли Васина. Посетителям расскажут, как создавалось «древо», как оно росло и какие смыслы в нем заложены.
Регистрация в личных сообщения Телеграм или ВК. Также будет вестись прямая трансляция.
«Как важно быть серьёзным» — одна из самых остроумных, легких искрометных комедий Оскара Уайльда – гения парадоксов и виртуозного мастера слова.
Два друга, два настоящих джентльмена влюблены и немного легкомысленны. Их избранницы мечтают о серьёзном, положительном женихе, который непременно обладает таким Эрнест (слово earnest, означающее в переводе с английского «серьёзный», созвучно имени Эрнест) именем. Друзьям виртуозно удаётся не говорить правду своим возлюбленным, но события развиваются всё более стремительно, и рождают новую цепочку недоразумений, которую молодые люди не могли даже вообразить.
Однако истинное чувство ставит всё на свои места и заставляет усомниться в том, так ли «важно быть серьёзным», когда ты влюблен?
Актеры: Олег Горсков, Александр Шалыгин, София Сахран, Рушана Шамсутдинова, Александр Спицын, Ксения Махнёва, Виталий Хаджиев.
Режиссер: Наталья Уполовникова.
Возрастное ограничение 16+
Билеты по ссылке.
Умная собачка Соня живёт в квартире одного многоэтажного дома, её хозяина зовут Иван Иванович Королёв (из-за этого сосед Ивана Ивановича, поэт Тим Собакин назвал Соню королевской дворняжкой). Любопытная маленькая Соня задаётся множеством вопросов — где живет Эхо? Можно ли поймать кита в ванне? Кто сделал лужу на улице, и будут ли этого кого-то ругать?.. — и постоянно попадает в какие-то невероятные, ужасно смешные и в то же время поучительные истории. Но из каждой ситуации Соня делает выводы на будущее, находит ответы на все вопросы, растет и становится значительно умнее. А вместе с ней и дети, которые услышат эту весёлую и трогательную историю.
Актёры: Рушана Шамсутдинова, Александр Спицын, Виталий Хаджиев.
Режиссёр: Наталья Уполовникова.
Возрастное ограничение 7+
Билеты по ссылке.
Поразивший всех на прошедшем фестивале театральный коллектив вернётся на «Пушкинскую-10», чтобы показать новый перформанс!
Плейбэк — это театр зрительских историй. Зрители рассказывают, а актеры в импровизации отыгрывают заданные условия.
Количество мест ограничено! Для участия в представлении пишите в личные сообщения группы Арт-центр “Пушкинская-10”
11 сентября в галерее Арт-Лига в центре «Пушкинская-10» пройдет показ нескольких премьерных документальных фильмов о художниках, соединивших в себе многие современные смыслы. Фильмы объединены общим мотивом поиска баланса и ограничены форматом пятнадцати минут: «Леонид Агальцов, Пейзажи нежных людей» «Ада Абдрушевич, Черное молоко» «Ярослав Селезнев, Кантата кисти» «Игорь Ермолаев, Художник и Натурщица»
Один час чистого искусства с участием редакции и авторского коллектива канала документальных фильмов о художниках Artarea Doc: приемы, принципы и подходы, одновременно — художника в осознании своего творчества и документалиста в раскрытии основного значимого центра драматургии своего героя, его философии и мироощущения.
Настоящая документалистика — та длительность момента пока ощущается живая прямая связь, она не допускает переизбытка и не приемлет недостаточности, многое в этой форме должно идеально совпасть, и поэтому направление абстракции, короткий, сложно уловимый момент идеальной импровизации, тот именно путь по натянутому канату к заключительному, последнему касанию до твердой точки последнего штриха.
Первый фильм создан режиссером Глебом Мильяном, чей глубокий интерес к искусству существующему по границе света и тени сумел запечатлеть резко убегающую солнечность черно-белых работ художника Леонида Агальцов.
Второй фильм режиссера Анастасии Шикиной всецело посвящен тому же пороговому состоянию, но внутри души и сознания художницы Ады Абдрушевич, ушедшей в себя как в одно непрекращающееся состояние творчества. Разговор художницы о себе. Волнение. Поиск.
Третий фильм режиссёра Артёма Агафонова — сильный и зримый штрих опоэтизированного прикосновения художника-абстракциониста к поверхности, которой предстоит перестать быть твердой и перейти в состояние воздуха, музыкальная кантата в японском стиле, наиболее близкая метафора происходящему.
Последний, четвертый, фильм режиссёра Софии Леонидовой объединит и подведет черту над бездной. Проникая за границу искусства, осознавая его условность, камера исследует манеру и метод художника Игоря Ермолаева, сочетающего в себе новаторство и традицию, свободное обращение с художественным обликом до абсолютного слияния материала поверхности предмета и тела дает полное представления о возможности жанра ню.
Регистрация на событие по ссылке.