Режиссёрский стиль Тима Бёртона

Мрачный, очаровательный с большими глазами (как и он сам) стиль кинематографиста — Тима Бёртона. Он может показаться странным, отчужденным и бессвязно болтающим. Таким режиссера видели обыватели. Художник имеет полное право ничего не объяснять, но так же он имеет право быть пОнятым.

А как дела у художников в корпорации Дисней? В преддверии Хэллоуина вспоминаем становление независимого режиссера Тима Бёртона. Жуткие монстры и скелеты влюбляют! Они поражают находчивостью! Не обязательно есть на завтрак слизь как Битл Джус и ложиться спать под надгробье…. Вы можете обрести веру в то, что аутсайдер силен и невероятен в своих странностях! В то, что монстры тоже обретают безусловную любовь и принятие!

Лекцию ведет ведёт Тася Филина, автор канала «Кинозапой» независимый просветитель.
Билеты по ссылке.

«Последствия» – тифло-импровизация с Олегом Зинченко и Мариной Абаджевой

Независимый историк и режиссер Олег Зинченко и художник Марина Абаджева проводят эксперимент. Как описать произведение современного искусства, не навязывая зрителю свое видение? В поисках универсального инструмента авторы обращаются к тифлокомментарию – способу описания визуальных образов, изначально разработанный для незрячих и слабовидящих людей.

Для перформанса «Последствия» выбраны два произведения на выставке «Следы»: одноименная серия тактильно-звуковых объектов Анны Мартыненко и фотография Мелса Диаса из серии «Потемкинская деревня». Их описания будут превращены в театральное действие, которое призвано вдохновить широкую публику по-новому рассмотреть произведения, обратить внимание на некоторые детали и задуматься о том, что может дать инклюзивный подход гостям музея с разным опытом.

Участие бесплатно по регистрации.

Гештальт / Geshtalt. Вечер памяти Евгения Мякишева

Оля Хохлова / Артур Молев. Специальный гость: Сева Гуревич

«Сложением и красотой Мякишев напоминал В. Маяковского. Каждая встреча с ним приносила радость. Свои стихи он читал лучше всех в СПб из живущих поэтов (кроме Д.Озерского, тот их исполняет). Безусловно, такая большая и «стильная» фигура как Мякишев вызывала зависть. Мы счастливы разрушить сплетни, которые были распущены вокруг его имени. Мы попробуем показать Женю таким каким он есть. У него был дар, и он им делился!» Артур Молев

Регистрация не требуется.

«Баба Шанель» трагифарс по мотивам пьесы Николая Коляды

Отгремел отчетный концерт ансамбля русской песни «Наитие». Четыре бабушки-участницы собираются за праздничным столом, чтобы отметить и вспомнить, какой путь им пришлось пройти к славе. Всем им далеко за шестьдесят, но так хочется жить, хочется любить и быть любимыми. А главное — петь, выступать на сцене!
И вдруг руководитель ансамбля – молодой баянист, приводит новую участницу, будущую солистку.

Актёры: Олег Горсков, Александр Шалыгин, Александр Спицын, Виталий Хаджиев, Ксения Махнёва, Рушана Шамсутдинова.
Режиссёр: Наталья Уполовникова.
Возрастное ограничение 18+

Билеты по ссылке.

«Шутейные сказки» по мотивам сказов С.Писахова

Сказки Писахова – это волшебная шкатулка, наполненная добрым, мягким юмором, народной мудростью и бесконечным полетом воображения.
Их неуёмная фантазия, поэтичный, живой, образный язык очаровывают с первых строк. Уходя своими истоками в поморский фольклор, в живую народную речь, являются миниатюрами с характерным сочетанием веселого повествования и тонкого лиризма.

Создатели приглашают детей и их родителей погрузиться в веселые, сказочные, шутейные небылицы, из которых с удивительным очарованием северно-русской речи плетут «кружево житейских историй» персонажи спектакля.
Зрители вместе с актерами смогут дать волю воображению и научиться сочинять самые невероятные выдумки, веселые присказки и лиричные песни. В музыкальное оформление спектакля вошли народные песни разных областей поморского края, а сценография вдохновлена знаменитой Мезенской росписью.

Актёры: Олег Горсков, Рушана Шамсутдинова, Александр Спицын, Виталий Хаджиев.
Режиссёр: Наталья Уполовникова.
Возрастное ограничение 6+

Билеты по ссылке.

«Васса» трагедия по мотивам пьесы М.Горького

Спектакль, в котором от маленьких радостей до ужасающих картин отражается жизнь самых обычных людей. Они любят и безумно хотят быть любимыми, но, как ни крути, почему-то семейной идиллии не получается. Кто виноват? И, самое главное, что делать?

«Тихое семейное счастье, любящий муж, здоровые дети. О чем ещё может мечтать женщина? Но если наступает момент, когда приходится брать на себя роль непоколебимого, железного лидера, что из этого может получиться? Железная леди или человеческая женщина?»— режиссёр Наталья Уполовникова

Актёры: Олег Горсков, Александр Шалыгин, Рушана Шамсутдинова, София Сахран, Ксения Махнёва, Александр Спицын
Режиссёр: Наталья Уполовникова

Возрастное ограничение 16+

Билеты по ссылке.

Опыт встречных импровизаций

Трио “GOOD DRONE”
vs
трио Николай Бичан / Андрей Дикоев / Константин Оганов

Большой трёхчастный концерт встречных импровизаций. Трио «Гуддрон» (подготовленная импровизация) будет взаимодействовать с трио Бичан — Декоев-Оганов, в основе которого лежат принципы спонтанной композиционной импровизации. Идейным «либретто» послужит повесть А. П. Чехова «Степь», являющаяся так же титулом одной из композиций трио «Гуддрон».

Билеты по ссылке.

IMPROV SESSIONS Vol.34

Improv Sessions — проект Санкт-Петербургского Музея Звука, представляющий современную импровизационную музыку. В 34-й сессии проекта примут участие Ольга Круковская (контрабас), Федор Куликов (виолончель) и Аня Смородникова (скрипка).

Ольга Круковская начинала с джазового контрабаса в начале 2000-х, училась джазу в России и США. Позднее занялась свободной импровизацией. Сейчас Ольга постоянная участница множества импровизационных и экспериментальных музыкальных коллективов.

Виолончелист Фёдор Куликов участник Санкт-Петербургского импровизационного оркестра, Лаборатории импровизационной и экспериментальной музыки (LIEM) при Музее Звука (2024) на Пушкинской-10. В настоящее время учится в ССМШ при Санкт-Петербургской консерватории.

Анна Смородникова — студентка Санкт-Петербургской государственной консерватории, участница Санкт-Петербургского оркестра.

Билеты по ссылке.

«КАРДИОГРАММА ВРЕМЕНИ, или ТАНЦУЙ, МЕДКОВА!»

Режиссёр фильма Николай Якимчук
Полнометражный авторский фильм (1 час 24 мин.)
Авангардная сборка фильма по принципу коллажа включает в себя: Андрея Битова, Сергея Юрского, Владимира Высоцкого, Татьяну Черниговскую, Алексея Германа, Александра Сокурова, Эрнста Неизвестного, Петра Мамонова, Олега Митяева, Семёна Фурмана и других знаковых фигур нашего времени. В фильме прозвучат произведения Александра Пушкина, Владимира Высоцкого, Иосифа Бродского, Юрия Визбора, Юрия Левитанского.
Все эти имена — цвет русской культуры и мысли 20-21го века.
Интеллектуально-музыкальное наполнение фильма делает картину сверхактуальной, насыщенной и динамичной.
Для посещения мероприятия необходима запись по телефону +7(951)686-93-57, +7(911)286-49-36

Пластическая арт-медиация с Полиной Спирковой

Пластическая арт-медиация — это формат, который создан для знакомства с произведениями на выставке через прикосновения, жесты и движения, действо на стыке перформанса, танца и импровизации. Полина Спиркова — психолог и исследовательница телесных практик — приглашает участников погрузиться в тему выставки «Следы», рассмотреть отдельные экспонаты и выразить свои ощущения через движение. А в завершение — составить собственный маршрут по экспозиции и визуализировать свои впечатления через образ карты.

Участие бесплатно по регистрации. Приглашаются гости разного возраста, открытые к экспериментам! Специальной подготовки не требуется. Рекомендуем прийти в одежде и обуви, удобной для движения.

Медиация на ясном языке с Мариной Абаджевой «Только для всех»

Что такое «след» в творчестве художника?.. В жизни человека? Чем объединены такие разные работы на выставке, как уловить связь и найти тему «следов» в каждой работе?

В процессе медиации мы будем знакомиться со сложными концептуальными работами, используя инструмент ясного языка. Мы будем смотреть картины, говорить о художниках, попробуем понять их работы.

Ясный язык — специальная технология перевода текстов, которая делает их более понятными и доступными. Медиация подойдет не только людям с ментальными особенностям, но и любым посетителям, которым проще воспринимать информацию и общаться на ясном языке . «Только для всех» – слоган инклюзивного кластера «Нормальное место», который является партнером Музея нонконформистского искусства. В медиации примут участие мастера «Нормального места», вместе с которыми мы расскажем о том, что происходит в кластере, как туда попасть и чем там можно заняться.

Участие бесплатно, необходима регистрация. Количество мест ограничено.

Терменвокс — музыка электричества

Электроакустический live и мастер-класс

Терменвокс — единственный бесконтактный музыкальный инструмент, с терменвокса принято отсчитывать историю мировой электронной музыки, создан в 1919 году в Санкт-Петербурге Львом Терменом

Петр Термен (терменвокс) — исполнитель на терменвоксе, правнук Льва Термена, руководитель Школа терменвокса, электронный музыкант композитор, автор цикла лекций об истории инструмента, создатель целого ряда творческих и просветительских проектов.

Билеты по ссылке.

QUARTET

Непредсказуемая «алхимия» импровизационной музыки,ритмические хитросплетения, необычный звукоряд, полифония. Все это ожидает слушателей на концерте данного квартета.

Состав: Александр Рагазанов (барабаны), Николай Рубанов (саксофон), Константин Оганов (труба), Дмитрий Тыквин (цинь).

Билеты по ссылке.

Мастер-класс в технике диатипии «Культура Древнего Египта»

Площадка «Самиздат» вновь приглашает вас на авторскую лекцию-мастер класс Наталии Романовой по ручной печати. В этот раз мы приоткроем страницы истории развития письменности  древней цивилизации  Египта и создадим печатные изображения сакральных животных рыбы и птицы.

Диатипия — одна из техник печатной графики, разновидность монотипии.
Сначала на гладкую поверхность наносится слой краски. Сверху накладываются один или два листа бумаги.  Рисовать можно  карандашом, стержнем, любой заостренной палочкой, стараясь не давить руками на бумагу. Так получается зеркальный оттиск рисунка с интересной фактурой и фоном.
Увлекают моменты, когда любые нажатия на лист создают разнообразные и неожиданные линии и пятна, которые получаются подвижными и живыми. Каждый оттиск неповторим, даже если делается с одного рисунка. Для такой техники не требуется особых умений. Она доступна детям и взрослым. Форма одежды — удобная, лучше защитная. Будем аккуратно работать с краской!

Мастер класс ведёт автор Наталия Романова — культуролог и педагог, художник, создатель серии лекций- мастер классов «Животные в мире Битлз», основательница студии АртОКошки.

На мастер классе:
✓ вы познакомитесь с базовыми навыками ручной печати, ее выразительными средствами — линией и пятном;
✓ научитесь использовать инструменты для печати, добиваясь разных фактур и сможете выполнить подобную работу в домашних условиях;
✓ узнаете, что животные это не только часть природы, но и хранители культурного наследия, древних представлений людей о мироздании;
✓ получите небольшой экскурс в историю символов животного мира;
✓ под руководством Наталии создадите свой первый графический лист с изображением симпатичного обитателя мира природы.

Количество попыток ограничено только временем мастер-класса. Время проведения 2 часа.
Регистрация по ссылке.

Вернисаж выставки «Птичьи Запчасти»

“Птичьи запчасти” — мир росчерков и пятен Глеба Мильяна

Линия не может убить, или может? Нет, не может. А та линия, которая может убить, это уже не линия. Это стрела. Это след от пули. Это росчерк ножа по коже, это дуло автомата. Или подпись в нужном месте. Пространство безопасного и наивного, где из линий, цветовых пятен, мазков и следов других материалов проглядывают щебечущие клювы, трепещущие крылья, впиваются в пространство когти и светятся глаза — образов птиц, птичек и других лающих тварей.

Вход на вернисаж свободный.

Барахолка в арт-буфете

Традиционное мероприятие, проводящееся в арт-буфете раз в сезон и длящееся целый день. Правила всегда те же: обмен вещами, украшениями, книгами и интересными мелочами происходит по договоренности — на другую вещь или на небольшую сумму денег, иногда и вовсе бесплатно. Одним из вариантов бартера является покупка напитка для «продавца».

Если вы хотите разместить принесенную одежду особым образом, приносите вешалки и рейлы. Вам также может пригодиться бумажный скотч и маркеры, если вы хотите написать ценники.

Все непроданные и оставленные вещи будут сданы в ближайшие контейнеры секонд-хенда «Спасибо», а теплые зимние вещи, особенно мужские, напрямую отправятся в пункт «Ночлежки».

Вход свободный. Регистрация не требуется.

Фестиваль уязвимого видеоарта (11-13 октября)

Обратите внимание, фестиваль продлится три дня!

Кураторы: Марина Абаджева и Маргарита Гроваль

Цель фестиваля — найти, собрать и показать работы видеоарта, не вписывающиеся в существующие рамки, затерявшиеся между жанрами, но при этом искренние, живые, дрожащие реальностью.

Гипотезой становится предположение о том, что у видеохудожников есть потребность показать свои работы в моменте поиска своего места и взгляда, а среди зрителей есть аудитория, которая испытывает потребность в просмотре подобных видеоработ.

Список художников, чьи работы будут показаны на фестивале.

Вход по билету арт-центра и предварительной регистрации.

День рождения Джона Леннона

В знаменательный день Музей Битлз Коли Васина приглашает всех на праздник, посвящённый всеми любимому Джону Леннону. В программе торжества любимые песни, душевные разговоры и, конечно же, море рок-н-ролльного веселья.

Вход свободный. Регистрация не требуется.

[ s o u n d s c a p e s ]

Концерт, посвященный эмбиент, дроун и электронной музыке от музыкального лейбла Симфоническая Тишина Внутри.
В рамках [ s o u n d s c a p e s ] выступят fshs (Брянск), Brickman, ksenomorf, SymphoCat.

Подробнее об участниках:

fshs (Брянск)
Творчество от проекта fshs в контексте презентации альбома «sedative», исследует способы достижения спокойствия в современном мире. Поиск тембров, позволяющих разуму прийти в равновесие, постижения синтеза в его многообразных формах — от аналоговых осцилляторов до анализа спектра и ресинтеза. Выступление пройдёт в формате гибридного лайва с использованием Eurorack системы, семплинга и полевых записей.

ksenomorf
Звуковой хаос и экспрессия станет основой выступления. Используя смычок и электрогитару, создается атмосфера наполненная агрессивными и гипнотизирующими звуками, разрушающими привычные музыкальные структуры. Звуковой эксперимент, который размывает границы между музыкой и шумом.

Brickman
Электронный проект петербургского композитора Елизара Пирогова. Его музыка — это гипнотическое звуковое полотно, завораживающее своей многослойностью, текстурой, узором и глубиной. В своем творческом процессе Елизар проживает, осмысливает и интегрирует неосознаваемые процессы внутреннего мира. Это способ знакомства с собой и способ установления контакта внутреннего с внешним. После длительного перерыва Brickman выступит в Музее Звука с новой эмбиент программой «Contact».

SymphoCat
Проект исполнителя и композитора создающего звуковые выступления на стыке электронной музыки, современной классической музыки и минимализма. В записях сочетаются эмбиент, полевые записи, экспериментальная электроника и даже элементы танцевальной музыки. SymphoCat в творчестве взаимодействует со свойствами гармоний и тембров звука, ощущая связь вибраций тонких материй, влияние творчества на ощущение внутреннего и внешнего мира. С 2007 года SymphoCat курирует собственный музыкальный лейбл «Симфоническая Тишина Внутри», который выпускает альбомы и проводит активную программу живых концертов и аудиовизуальных перформансов.

 

Билеты по ссылке.

«Умная собачка Соня» по мотивам рассказов А.Усачева

Умная собачка Соня живёт в квартире одного многоэтажного дома, её хозяина зовут Иван Иванович Королёв (из-за этого сосед Ивана Ивановича, поэт Тим Собакин назвал Соню королевской дворняжкой). Любопытная маленькая Соня задаётся множеством вопросов — где живет Эхо? Можно ли поймать кита в ванне? Кто сделал лужу на улице, и будут ли этого кого-то ругать?.. — и постоянно попадает в какие-то невероятные, ужасно смешные и в то же время поучительные истории. Но из каждой ситуации Соня делает выводы на будущее, находит ответы на все вопросы, растет и становится значительно умнее. А вместе с ней и дети, которые услышат эту весёлую и трогательную историю.

Актёры: Рушана Шамсутдинова, Александр Спицын, Виталий Хаджиев.
Режиссёр: Наталья Уполовникова.
Возрастное ограничение 7+

Билеты по ссылке.

ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ: дополнительный показ спектакля состоится 13 октября в 16:00

2 октября — знаменательный день для всех поклонников рока

Ровно год назад, 2 октября 2023 года, на улице Рубинштейна была открыта мемориальная табличка ленинградского рок-клуба. Место выбрано неслучайно, ведь легендарное заведение располагалось именно по этому адресу.

Во многом это открытие состоялось благодаря Владимиру Рекшану, нашему резиденту и основателю Музея Советского Рока. В его музее можно увидеть огромное количество артефактов участников ленинградского рок-клуба.

Дата публикации: 02.10.2024

Презентация поэмы Артура Молева «Октябрь»

«Спустя тридцать лет я все-таки решился издать эту поэму. Совсем другая жизнь, другой бой и другое одиночество. В поэме главный герой ищет свою невесту и почти что достигает… Город, описанный в поэме, тот же, он не так сильно изменился, как люди.
Мне кажется, что история поиска возлюбленной в поэме имеет Блоковские настроения.
На вечере будут представлены тексты из книг «Кавычки» и «Тчк-тире» (тираж 100 экземпляров, СПб) конца 1990-х.
Вещь, написанная, должна быть напечатана и издана тиражом 100 экземпляров.
Над настоящей вещью время не властно».

поэт А.Молев

Вход — donation. Регистрация не требуется.

St. Petersburg Improvisers Orchestra. Session #120

120-я сессия (концерт) Санкт-Петербургского импровизационного оркестра (St. Petersburg Improvisers Orchestra) — единственного в своем роде российского коллектива, известного своими радикальными экспериментальными проектами и на данный момент ставший одним из наиболее заметных явлений российской импровизационной сцены.

Оркестр — первый российский коллектив, начавший использовать систему дирижируемой импровизации. Музыканты подобных оркестров импровизируют, но в то же время это и дирижируемая коллективная игра с использованием специально разработанной системе знаков-жестов. Музыканты используют не только классические инструменты — в ход идут куски железа, смартфоны, самодельные инструменты, карманные синтезаторы и вообще все, что способно издавать звук. Оркестр является лауреатом Гран При премии им. Сергея Курехина (2016).

Художественный руководитель и дирижер — Дмитрий Шубин.

Сайт оркестра.

Билеты по ссылке.

ELECTROZVUK Vol.25

Катя Рекк (Мск) / Салават Сафиуллин / Дмитрий Шубин
VJ Юрий Элик

Вечер экспериментальной электронной музыки в рамках программы ELECTROZVUK, в котором примут участие Катя Рекк (Москва), Салават Сафиуллин и Дмитрий Шубин.
Видеоряд: VJ Юрий Элик.

КАТЯ РЕКК — электронщик-импровизатор, играющая на стыке нойза, конкретной музыки и экспериментального техно. Участница электронных дуэтов REKK&KUTOBOY и Borisov/Rekk duo, также часто выступает в составе группы «Ночной проспект» и в дуэте с Олегом Макаровым. Живет и работает в Москве.

САЛАВАТ САФИУЛЛИН — музыкант и саунд-продюсер, выпускник Школы импровизационной музыки. Проходил курсы по свободной импровизации и композиции профессора Гюнтера Зоммера, в Hochschule fur Musik Carl Maria von Weber, Дрезден. Участвовал на международных фестивалях (Музыка настоящего, Tallinn music week) и конференциях (III конференция CSound), посвященных современной музыке. Выступал вместе с российскими и зарубежными джазовыми музыкантами и композиторами. Резидент лейбла FancyMusic, участник таких проектов как «Afreaks», «St Petersburg Improvisers Orchestra», «Союз Коммерческого Авангарда», «Йозеф Бойз», + akram blanchuer.

ДМИТРИЙ ШУБИН работает в различных областях современной музыки, от фри-джазовых составов до сольной работы с электроникой и проектов в области саунд-арта. Участник различных коллабораций в современной импровизационной, электронной, электроакустической музыке.
Канал в Телеграме.

Билеты по ссылке.