Пути [инсталляция]

20 мая – 18 июня

Открытие 20 мая в 17.00

Когда на белом фоне вдруг возникает тёмное пятно, и когда тысячи энергий пройдут сквозь твоё тело.
Когда небесною рукою рука твоя в движение будет приведена.
И мысли все твои оставшись на земле — дадут великой мощи место.
Тогда коснётся первый валик ещё не начатой стены.
Когда усилиями тысяч — один лишь блок стены поставлен будет, что так легка и хрупка, но так верна!
Стены, что делает из плоти человека, что разделяет ум и разум.
И запоют, и запорхают ангелы над сей великой стройкой. Художника, который — лишь рука, но создающий вечность.

Музей Звука Людмила Белова. «Молчание»

видео

20 мая – 9 июня

Открытие 20 мая в 17.30

На выставке «Молчание» представлены видео, снятые в залах Эрмитажа, в которых зрители и смотрители сами становятся частью произведения.

Видео «Молчание» — обсуждение художниками картины Веласкеса «Менины» после посещения галереи Прадо. Постоянно идущие титры в видео «В ролях» превращают историю искусства в незаконченный фильм, в котором список участников «картины» бесконечен.

Галерея «lampa» Виктор Ремишевский. Совок

20 мая – 10 июня

Открытие 20 мая в 18.00

Изобретение нового оружия — модернизация «совка» для наведения чистоты и порядка — вот идея, которая лежит в основе инсталляции Виктора Ремишевского. К чему приведёт нас усовершенствованное орудие пролетариата и инструмент власти остаётся только догадываться…

Continue reading «Галерея «lampa» Виктор Ремишевский. Совок»

Мастерская Полковника (студия 603) Юрий Никифоров. РАЗОБЛАЧЕНИЕ

20 мая – 18 июня

Открытие 20 мая в 17.30

Нам показалось правильным открыть ДТП «МАСТЕРСКАЯ ПОЛКОВНИКА» его выставкой. И выставкой его портретов. Это Первая выставка Полковника в его мастерской. Открытие мастерской в ее новом качестве.

Через портрет художник может зачастую передать самые тонкие грани человеческой натуры, то самое, что сразу незаметно замыленному ежедневной будничностью глазу окружающих. Человеческую суть, нрав, характер, что глубоко внутри. В своих резких, смелых мазках он показывает человеческую суть, душу.

Continue reading «Мастерская Полковника (студия 603) Юрий Никифоров. РАЗОБЛАЧЕНИЕ»

26 мая 2017, пт. Fish Fabrique , 20:00. iwantsummer

26 мая мы решили устроить олдскульный и очень драйвовый концерт, где исполним все все старые треки, которые выходили еще до нашего дебютного альбома (между прочим, в этом году нам исполняется 6 лет!), сыграем самые танцевальные треки с «Мы взорвем Венеру и свалим на Марс», а также лучшие треки с последнего альбома «Милена».
В Fish Fabrique у нас всегда были очень веселые и уютные концерты, надеемся, что в этот раз все будет так же! Будем танцевать 😉
Встреча
https://vk.com/club145888848
Стоимость 200р./300p.

 

26 мая 2017, пт. Музей Звука, 20:00 ARRIERE GUARDEN / Detieti

Ансамбль ARRIERE GUARDEN — это коллектив, в котором успешно уживаются исполнители различных, если не сказать, противоположных музыкальных предпочтений.
Основная концепция — не упираться в одно стилистическое направление, работать на синтезе последних, экспериментировать с современными ладами, неординарными тембровыми сочетаниями, сложными размерами.
Detieti
Detieti — инструментальное семейство, исполняющее коллажную музыку неопределённого жанра. В салат попадают как обрезки, так и полноценные куски блюд из разных музыкальных вселенных. Детиети стараются преподносить всё с лёгкостью, и юмором, не свойственным авангардистам, за это в некоторых кругах их называют не иначе как Детский Tzadik.

 

Участники Ночи Музеев 2017. Видео-арт

«Эко как глагол» Международная выставка экологического видео-арта
«TAIWAN VIDEO 2.0: «Культурная встреча» Тайваньская выставка видео-авангарда

Специальную видео-программу для Ночи Музеев на «Пушкинской-10» подготовила куратор Юнна Янг. В рамках двух тематических блоков «Эко как глагол» и «TAIWAN VIDEA 2.0: культурная встреча» более 20 художников из разных стран мира представили свои произведения, посвященные проблемам современной экологии.

В проекте «Эко как глагол» экология рассматривается как призыв к действию, а не только пониманию. Большинство людей умеют любить планету и знают много об эко-логии, но существует очень большой разрыв между знанием и действием.
Не нужно создавать группу активистов, чтобы стать частью движения. Просто начните действовать!

«TAIWAN VIDEA 2.0: Культурная встреча» демонстрирует, как художники интерпрети-руют понятие Бодлера «Flâneur» в своих произведениях и показывают, как преодолеть культурные стереотипы.
В представленных работах зрители смогут увидеть и почувствовать связь между раз-личными культурами.

Участники:

«Эко как глагол»

Сергей Цисс (Россия), Цуй Гуан-Ю (Тайвань), Чжан Сюй Жан (Тайвань), Рик Фишер (Канада), AES + F (Россия), Хуан Зан Лун (Тайвань), Линн Эстомин (США), Изабель Хейер (Канада), Мари Франс Жиродон (Канада), Альберт Мерино (Испания), Чешинг Артур Лиу (Тайвань).

«TAIWAN VIDEA 2.0: культурная встреча»
Цуй Гуан-Ю, Чжоу Дун-Йен, Хуан Юй-Ханг, Ван Я-Хуэй, Чжан Хуэй-Минь, Чэнь Ицунь, Ву Цзу-Ань, Пу Шуай-Ченг, Челющий Артур Лиу, Чэн Ли-Минь

Специальную видео-программу для Ночи Музеев на «Пушкинской-10» подготовила куратор Юнна Янг. В рамках двух тематических блоков «Эко как глагол» и «TAIWAN VIDEA 2.0: культурная встреча» более 20 художников из разных стран мира представили свои произведения, посвященные проблемам современной экологии.

О кураторе:

Юнна Янг, куратор из Тайбэя, искусствовед и арт-критик, доцент кафедры Скульптуры в Национальном Тайваньском университете Искусств. Ее кураторское портфолио вклю-чает такие проекты как «Апокалиптическая чувствительность: новое медиа-искусство Тайваня» (WRO Media Art Biennale 2013, Музей изобразительных искусств Тайбэя, 2015 г.), «Воображая кризис» (MOCA Taipei в 2014 г.,
Центры современного искусства в Польше, Сербии, Болгарии, Колумбии и 34-м фести-вале художественного кино Asolo 2014-2015 гг.) и «TAIWAN VIDEA: тайваньская выстав-ка видео-авангарда» (фестиваль художественного кино Asolo 2015 г.), «Эко как глагол» (фестиваль художественного кино «Asolo» 2016 г.) и «ТайваньVIDEA2.0: «Культурная встреча» (фестиваль художественного кино «Asolo» в 2016 г.).

25 мая 2017, чт. Музей Звука, 20:00 Театр Lusores: «Норма» (по тексту В.Сорокина)

Прочтение произведения современного русского классика Владимира Сорокина «Норма».
Александр Савчук — голос, чтение.
Виталий Гребенщиков — гитара, шум.
Придя на «Норму» театра Lusores, зрители попадут скорее на концерт или на сессию звукозаписи, чем на традиционный спектакль. Однако концерт этот (дуэт лидера театра Александра Савчука и музыканта Виталия Гребенщикова), безусловно, будет обладать всеми признаками «высокого театрального штиля».
Встреча
https://www.facebook.com/events/449553062058312/
https://vk.com/lusoresnorma
Стоимость 300 р.

 

25 мая 2017, чт Fish Fabrique,20:00 OPEN MIC

Для всех, кто хочет слушать и играть каверы и оригинальную музыку в СПб!
Каждый четверг мы открываем сцену и включаем микрофоны для вас, дорогие завсегдатаи. Всем и каждому мы даем времени на три песни, три стиха, поэмы или прозы. Мы в свою очередь предлагаем вам дружественную публику. Группам, желающим выступить, просьба отписаться организаторам и предупредить, если вам нужна барабанная установка.
Проект направлен на объединение музыкантов в группы, союзы, получение всякого рода удовольствия как выступающим, так и слушающим. Приходите, у нас УЮТНО!
Встреча
https://vk.com/openmicfishfabrique
Вход свободный

 

25 мая 2017, чт Fish Fabrique, 20:00 Blue Lotus, Translippers, EDD-989

Мягкая завораживающая музыка от замечательной психоделической троицы
— Translippers (Cosmicleaf Records), Blue Lotus (Microcosmos Rec.) и EDD-989 (Microcosmos Rec.)
Встреча
https://vk.com/event146347043
Стоимость 300р.

 

24 апреля 2017, пн. Музей Звука, 20:00 ШКОЛА ИМПРОВИЗАЦИОННОЙ МУЗЫКИ Дмитрий Шубин. Графическая нотация

John Cage, Earle Brown, Cornelius Cardew. Графика / структура / импровизация

________________________________________

Дмитрий Шубин — пианист, дирижер, идеолог и организатор различных проектов в современной импровизационной музыке (St.Petersburg Improvisers Orchestra, Школа импровизационной музыки, Импровизационный хор, «Графика звука» – экспозиционный проект графической нотации, и др.).

Занятия школы открыты для посещения.

Стоимость для слушателей, не являющихся учащимися Школы импровизационной музыки — 350 р.

http://vk.com/soundmuseumschool

 

24 мая 2017, ср. Музей Звука, 20:00 АРХИТЕКТОНИКА: Михаил Коловский / Александр Рагазанов

Архитектоника — проект двух креативных петербургских импровизаторов, создающих оригинальные композиции в атмосфере спонтанного музицирования.
Александр Рагазанов
Известный российский авангардно джазовый барабанщик со своим ярким и узнаваемым почерком. Многолетний опыт, внушительный исполнительский потенциал и интуиция позволяют Рагазанову свободно и органично проявлять себя в самых разных концептах и сочетаниях — будь то дуэт с ситар или фри джазовое трио. Александр Рагазанов участвовал в совместных проектах с С.Намчылак, С.Летовым, Ю.Скржеком, В.Быстровым и многими другими музыкантами. Сочетает концертную деятельность со студийной. Дискография включает альбомы, изданные в России и за рубежом.
Михаил Коловский
Михаил Коловский — мастер экспериментальной тубы, тромбона и других разновидностей медных духовых низкого регистра. Помимо более чем двадцатилетнего участия в известнейшей и старейшей рок-группе АукцЫон, принимал участие во множестве отечественных, интернациональных и зарубежных проектах, отличительной чертой которых как правило являлась широта жанрового диапазона и импровизационная направленность. Одной из недавних работ стала запись в составе ансамбля под музыкальным руководством всемирно знаменитого барабанщика Famoudou Don Moye выход в свет которой ожидается с особенным нетерпением.
Стоимость 200 р.

 

23 мая 2017, вт. Fish Fabrique , 20:00 (Иркутск), Paper Wounds, Chüd, Палисад, franco Тем временем шабаш набирает обороты!

Ensslin (indie/emo, flowers)
https://vk.com/ensslin
Палисад (emo/punk, upset)
https://vk.com/sad_palisad
Chüd (emo/pünk, juvenility)
https://vk.com/v.novgorodchud
franco (emo, no recordings)
https://vk.com/video2496887_456239027
oddsandends (indie/emo, kinchev)
https://vk.com/absoluterockkk
Встреча
https://vk.com/ensslinspb
Стоимость 200р./300р.

 

23 мая 2017, вт. Музей Звука, 20:00 ПОТИР +

ARTEФакты: Цикл концертов с использованием инструментов из коллекции Музея Звука
Владимир Григ, Евгений Китаев, Марк Коммер, Екатерина Лопатина, Георгий Облапенко, Герман Шнайдер
Потир, он же Grigson 2 — музыкальный инструмент из коллекции авторских инструментов Музея Звука, созданный известным российским художником и музыкантом Владимиром Григом. В основе Потира — металлические кубки, пружины и струна. Но за видимой простотой конструкции кроется неограниченное число тембральных возможностей. Техника игры на Потире ограничивается лишь фантазией музыкантов.
В концерте 23 мая музыканты в режиме импровизации и хэппенинга раскроют красоту и уникальность одного из самых мистических инструментов Музея Звука. В концерте примут участие молодые музыканты, выпускники Школы Импровизации, артисты Санкт-Петербургского Оркестра Импровизации и сам автор Потира, Владимир Григ.
Вход свободный.

 

21 мая 2017, вс. * FishFabrique, 20:00  ИМАГА

Искренность, музыкальность и неординарность — вот три основные составляющие творчества музыкального коллектива ИМАГА. Добавьте акустическую гитару, проникновенный и чарующий тембр вокала, необъяснимые, но понятные тексты, плотную, но ненапряжную ритм-секцию, — и вуаля, — вот она — ваша ИМАГА!

Стоимость 200-300 р. https://vk.com/imagaband

 

 

21 мая 2017, вс. * FishFabrique, 20:00  FREEWHEELER (FIN/RUS)

21 мая стены клуба Fish Fabrique Nouvelle содрогнутся от звуков самого грязного блюза, слайд-гитар, угара и рок-н-ролла! Ещё бы, ведь на сцене будут царить алкогерои русско-финского разлива FREEWHEELER, играющие моднейший интернациональный блюз-рок, наполненный жирным грувом, грязным олдскульным саундом и экспрессивным женским вокалом, который не оставит равнодушным даже самого брутального любителя настоящего блюза!

Ожидается пополнение лайн-апа, так что будьте на связи и следите за новостями.

Стоимость 200 р. https://vk.com/freewheeler_ffn


20 мая 2017, сб. * FishFabrique, 20:00  THE SQUIDBILLYS(Мск/Psychobilly)

 

Ставшее уже доброй традицией ,возвращение на берега Невы флагманов отечественной Old-School Psychobilly сцены ,небезызвестных как на родине, так и далеко за её пределами, московского трио — THE SQUIDBILLYS!

Стоимость 350 р. https://vk.com/squiddeviljokersffn

 

20 мая 2017, сб. FishFabrique, 21:00  PILL COUPLE

Pill Couple была основана во Владивостоке двумя школьными друзьями — Никитой Кацманом и Артёмом Куликовым в 2015 году. В 2016 ребята выпустили экспериментальный альбом «No Blade

Of Grass», потом РЕЗКО начали играть немножко другую музыку (psychedelic, darkwave, art-pop), выступили на V-Rox 2016, отыграли несколько десятков гигов на Дальнем Востоке и прокатились по Китаю с новой концертной программой, которую и представят вам во время КОНЦЕРТА В FISH FABRIQUE 20 мая!

Стоимость 300 р. https://vk.com/pc_fishfabrique

 

Музей Звука  Людмила Белова. «Молчание»

видео

20 мая – 9 июня

Открытие 20 мая в 17.30

На выставке «Молчание» представлены видео, снятые в залах Эрмитажа, в которых зрители и смотрители сами становятся частью произведения.

Видео «Молчание» — обсуждение художниками картины Веласкеса «Менины» после посещения галереи Прадо. Постоянно идущие титры в видео «В ролях» превращают историю искусства в незаконченный фильм, в котором список участников «картины» бесконечен.

 

Галерея «2,04»  ..dno< & DIPP. Опыт «ЗЕМЛЯ»

20 – 28 мая

Открытие 20 мая в 21.00

«На одном острове находится мальчик и яблоня, на другом острове — бабушка. Между островами есть мост. Мальчику надо принести бабушке 2 яблока, но мост выдерживает только одного мальчика и одно яблоко. По мосту можно пройти только один раз. По воде плыть нельзя, по воздуху летать тоже нельзя, прорыть туннель тоже нельзя. Как ему перенести яблоки?»

 

20.05 (сб) 18.00 — 06.00 «Ночь Музеев» в арт-центре «Пушкинская-10»

В ночь с 20 на 21 мая арт-центр «Пушкинская-10» откроет свои двери для посетителей в рамках акции «Ночь Музеев».

Команда арт-центра представляет специальную программу, в которой современное искусство и экология синтезируются в едином творческом процессе. На протяжении всей ночи гости смогут принять участие в вернисажах и экскурсиях-квестах, посетить живые выступления поэтов и музыкантов, заглянуть в мастерские художников, а также попробовать себя самих в роли авторов произведений «эко-арта».

Вход осуществляется по единому билету акции «Ночь Музеев-2017».
Подробности на сайте: www.artnight.ru
ПРОГРАММА:

18:00 — 06:00
«Среда Обитания»: интерактивные экскурсии и онлайн-квест по арт-центру (старт групп каждые 30 минут)
Вернисажи выставок
Ночь открытых мастерских
Мастер-классы для детей и взрослых по созданию арт-объектов в стиле «Эко-арт»

18:00 — 00:00
Специальная экспозиция и концертная программа «Рок чистой воды»

19:00 — 01:00
Встречи с художниками Санкт-Петербургской Арт- резиденции

20:00 — 04:00
Спектакль-инсталляция «Театр потенциальной переработки: Сон в летнем пухто», ередовое удожество (Анастасия Вепрева, Анна Терешкина)

20:30 — 21:30
Спектакль «Самая красивая женщина в городе» Режиссер Александр Курц

21:00 — 05:00
Инсталляция-перформанс от театра …dno< sound theatre & DIPP

21:30 — 02:00 — Pop-up лекции блогеров эко-платформы Asphaira.ru
21:30 Осознанные сновидения.
Александр Монтлевич — философ, киберсомнолог
22:30 Как помощь бездомным людям связана с личным счастьем.
Влада Гасникова — благотоврительная организация “Ночлежка”.
23:30 «Эко-тренды в архитектуре детских садов»
Варвара Бородкина — специалист по эко-архитектуре, блоггер Asphaira.
00:30 Фудшеринг — спасаем еду!
Анна Кирилловская и Юлия Филатова — сообщество “Фудшеринг Санкт-Петербург”
01:15 Пайдея: Экология знания
Александр Белов — куратор школы “Пайдея”
02:00 Связь: экология и комиксы
Suus Agnes — современный художник, Нидерланды

22:00 — 03:00
Творческий «recycle»: мастер-класс по художественной переработке отходов
В 22:00 создаем вместе костюмы из отходов швейного производства
В 01:00 создаем наброски и картины из швейных обрезков

22:30 — 23:30
Спектакль по интервью Энди Уорхолла «Ничего особенного». Режиссер Александр Курц

00:00 — 05:00
Концерт группы «Холмы»

 

18 мая 2017, чт. * FishFabruqie, 20:00  OPEN MIС

 

Для всех, кто хочет слушать и играть каверы и оригинальную музыку в СПб!

Каждый четверг мы открываем сцену и включаем микрофоны для вас, дорогие завсегдатаи. Всем и каждому мы даем времени на три песни, три стиха, поэмы или прозы. Мы в свою очередь предлагаем вам дружественную публику.

Вход свободный https://vk.com/openmicfishfabrique

 

18 мая 2017, чт. * FishFabrique 20:00  GROGGY и ИМАНДРА

 

Омский силовой дуэт GROGGY в своём туре «тридевятьземель» везет абсолютно новую программу в жанре межгалактического фолклора мечты.

Стоимость 200р, по репосту 100р. https://vk.com/groggyimandra

 

17 мая, 2017, ср. * Lampa, 19:00  Пятая лекция из цикла авторских лекций–практикумов Петра Принёва «Беспощадно обожаемое ДАDA» «Франсис Пикабиа: как правильно подхватить 391 причину для беспокойства».

 

На каждой из лекций цикла слушатель получит представление об интересном художнике, его основных работах созданных им в эпоху дада. При наличии соответствующего желания сможет «примерить» к себе «шкуру» конкретного художника — сколотить своими руками произведение искусства и тут же, не сходя с места устроить выставку собственных работ.

vk.com/just_do_dada

Стоимость участия: 300 р.

https://lampa-studio.timepad.ru/event/465500/

 

 

Мастерская Полковника (студия 603)  Юрий Никифоров. РАЗОБЛАЧЕНИЕ

20 мая – 18 июня

Открытие 20 мая в 17.30

Нам показалось правильным открыть ДТП «МАСТЕРСКАЯ ПОЛКОВНИКА» его выставкой. И выставкой его портретов. Это Первая выставка Полковника в его мастерской. Открытие мастерской в ее новом качестве.

Через портрет художник может зачастую передать самые тонкие грани человеческой натуры, то самое, что сразу незаметно замыленному ежедневной будничностью глазу окружающих. Человеческую суть, нрав, характер, что глубоко внутри. В своих резких, смелых мазках он показывает человеческую суть, душу.

 

 

 

Галерея «lampa»  Виктор Ремишевский. Совок

20 мая – 10 июня

Открытие 20 мая в 18.00

Изобретение нового оружия — модернизация «совка» для наведения чистоты и порядка — вот идея, которая лежит в основе инсталляции Виктора Ремишевского. К чему приведёт нас усовершенствованное орудие пролетариата и инструмент власти остаётся только догадываться…

 

Галерея «Дверь»  Борис Лавренко. Пути  инсталляция

20 мая – 18 июня

Открытие 20 мая в 17.00

Когда на белом фоне вдруг возникает тёмное пятно, и когда тысячи энергий пройдут сквозь твоё тело.

Когда небесною рукою рука твоя в движение будет приведена.

И мысли все твои оставшись на земле — дадут великой мощи место.

Тогда коснётся первый валик ещё не начатой стены.

Когда усилиями тысяч — один лишь блок стены поставлен будет, что так легка и хрупка, но так верна!

Стены, что делает из плоти человека, что разделяет ум и разум.

И запоют, и запорхают ангелы над сей великой стройкой. Художника, который — лишь рука, но создающий вечность.

 

Галерея Navicula Artis  Кирилл Хрусталев. Персональная выставка

объекты, фотография

20 – 21 мая

Открытие 20 мая в 17.00

В долгожданный проект Кирилла Хрусталева войдут лучшие произведения разных лет.

Откликаясь на многочисленные просьбы зрителей художник сам проведет тщательный отбор произведений, приурочив выставку к общегородскому событию. Выставка расчитана на широкий круг зрителей.

 

Галерея «Арт-Лига»  Белла Гадаева. Эмпатия

Живопись, скульптура.

20 мая – 18 июня

Открытие 20 мая в 18.00

Куратор — Юлия Рыбакова

Работы Беллы Гадеавой отличает утонченная пластика.

Предметный Мир здесь условен и, благодаря равновесию фигуративности и абстрактных элементов, работы отражают живое ощущение окружающего мира, чувства, эмоции.

Живопись Беллы Гадаевой медитативна: за яркостью цвета или, напротив, бледными тонами, неизменно читается нежность и спокойствие. Человек здесь не существует в отрыве от природы. Космос присутствует в работах как объединяющее начало и как начало диалога. Как лёгкое прикосновение.

 

Музей нонконформистского искусства / Большой зал  Будьте как дети

Саратовские художники-нонконформисты

20 мая – 14 июня

Открытие 20 мая в 17.00

Куратор – Юлия Пляшкевич

В конце 1950-х годов буквально в подполье Саратовского художественного музея им. Радищева вокруг вернувшегося из французской эмиграции художника Николая Гущина (1888-1965) сложилась группа художников-нонконформистов. В нее вошли молодые реставраторы Михаил Аржанов (1924-1981) и Владимир Солянов (1927), и студенты худ. училища Вячеслав Лопатин (1937), Людмила Перерезова (1935-2009) и Виктор Чудин (1936).

Вступив в открытый конфликт не только с официальными установками тоталитарного государства, но и с традициями академической школы, отрицавшей достижения европейского модернизма и русского авангарда, художники выбрали свободу и самостийность. Искусство явилось для них средством психологического выживания, поддерживая друг друга, каждый прокладывал свой творческий путь, доверяя собственной интуиции.

В 1965 году группа создаёт манифест ФОРМУЛА ЦВЕТА:

«Формула цвета заложена в природе. Человек эпохи электричества может ощущать осознанную или неосознанную тоску по дневному свету. Электрический свет не воспроизводит всю полноту спектра, красный и синий выпадают. Мы используем чистые природные цвета, цвета радуги, так как рисуют дети, когда им ещё не объяснили, что нужно смешивать краски и пользоваться полутонами».

На выставке представлены работы художников группы с середины ХХ века до сегодняшних дней. Это эклектическое собрание произведений, где импрессионизм дружит с геометрией, метафизика — с документальной графикой, философия — с детскими почеркушками, а «олимпиадные» кроссовки оставляют след ботинок Ван Гога. Фуза, монохром, коллаж, портреты на посылочных ящиках, рисунки на страницах студенческих рефератов, графический дневник на папиросных пачках – все вошло в экспозицию.

 

 

14 мая 2017, вс. FishFabrique, 20:00  «ВИА имени Которого», «Хор Дурацкого», «Театр имени Которого Нельзя Называть»

Вокально-инструментальный ансамбль имени Которого (далее «ВИА им.Которого») – это кабаре-бэнд самого отмороженного театра страны («Театр имени Которого нельзя Называть»), фрик-шоу премиум класса.

В репертуаре коллектива свои и чужие песни, ставшие настолько своими, что ВИА обращается с ними так же вольно и трепетно, как с родными дитятками. В авторских текстах поднимаются темы любви, здоровья, счастья, проблемы позитивных финалов в творчестве русских писателей-классиков, особо остро поставлен женский вопрос. В музыке преобладают элементы драйва и безудержного веселья, также отчаяния и тоски.

Стоимость 200р./300р. https://vk.com/viavfishke

 

14 мая 2017, вс. FishFabrique, 21:00  ДОЛБУШИНА и ПУГАЧ

«Долбушина и Пугач» — ижевская old-new-rock группа, которую отличает мощный женский вокал и дерзкая музыка, была организована в 2014 году. Через год на музыкальном чемпионате Ижевска их заметил продюсер Леонид Бурлаков («Zемфира», «Мумий Тролль») и пригласил в Москву на фестиваль «Индюшата». Поездка вдохновила музыкантов на запись первого мини-альбома «Ты не выключаешь!».

В 2016 году группа выступила на малой сцене фестиваля «Старый Новый Рок 2016», попала в сборник «Охота-64» компании «Бомба-Питер» и заняла второе место в отборе фестиваля «Охота». Сейчас песни группы ротируются на региональных радиостанциях – «Радио Максимум – Самара», «Экспресс-радио – Орёл», «Восток России», etc. (более 20 радиостанций по всей стране) и уверенно держатся в хит-параде RadioRadio. В феврале

нынешнего года Долбушина и Пугач играют полноценный сет в эфире Своего Радио в передаче «Живые», а 1 мая участвуют в финале фестиваля Revolution Festival Moscow. В этом году группа готовится выпустить свой второй студийный альбом «Последний взгляд на мир»

Состав группы:

Глеб Санников – ритм-гитара, идейный вдохновитель

Юрий Васильев – соло-гитара

Мария Норкина – вокал

Александр Липатов – бас-гитара

Александр Воробьев – ударные

Светлана Третьякова – флейта, бэк-вокал

Стоимость 200р. https://vk.com/doipupiter

 

 

13 мая 2017, сб.  FishFabrique, 20:00  Радиопомехи (Вологда), Собаки Качалова (Екатеринбург)

Петербург встречай! Большой весенний концерт: группы Радиопомехи и Собаки Качалова на одной сцене.

Драйвовый гараж-рок от Собак и мелодичный танцевальный инди от Радиопомех. Пропустить такое точно нельзя.

Стоимость 300р./400р. https://vk.com/radiopomehy_piter_may_2017

  Иногда родственники настолько близки, что даже ебутся друг с другом. Если хочешь посмотреть, как это происходит, тогда переходи по ссылке инцест порно видео xn--e1afprfv.tv/categories . Здесь найдется видео на любой вкус. Есть ролики, в которых сестры дают трахать в пизду братьям, мамаши сосут члены сыновьям и много ещё всякого контента.

12 мая 2017, пт.  Музей нонконформистского искусства, 19:00 — Арт-медиация по выставке «Леонард Лапин и Малле Лейс. За Железным занавесом. Западные влияния в эстонском поп-арте советского периода»

Арт-медиатор выступит посредником между зрителями и экспонатами: введет в контекст, поможет подобрать ключи к пониманию и пригласит участников в свободному диалогу и обмену впечатлениями.

Участие по единому билету арт-центра «Пушкинская-10» или по билету в МНИ.

Желательна предварительная регистрация по почте nonmuseum(at)p-10.ru или по телефону +7 921 550 17 06 (звонок/смс) https://www.facebook.com/events/629533910577167/

 

12 мая 2017, пт. Lampa, 19:00  «Подставное тело», 1984 (реж. Брайан Де Пальма)

 

Киновечер

«Окно во двор», «Подглядывающий», «Подставное тело», «Секс, ложь в видео» — триллеры объединенные темой вуайеризма в новом цикле кинопоказов от lampa studio. Вступительное слово и обсуждение после просмотра будет вести киновед и один из постоянных авторов интернет–журнала Mirumaximum Павел Пугачев.

Вход свободный. https://vk.com/lampa_kino

 

11 мая 2017, чт.  FishFabrique, 20:00  OPEN MIC

 

Для всех, кто хочет слушать и играть каверы и оригинальную музыку в СПб!

Каждый четверг мы открываем сцену и включаем микрофоны для вас, дорогие завсегдатаи. Всем и каждому мы даем времени на три песни, три стиха, поэмы или прозы. Мы в свою очередь предлагаем вам дружественную публику. Группам, желающим выступить, просьба отписаться организаторам и предупредить, если вам нужна барабанная установка. Проект направлен на объединение музыкантов в группы, союзы, получение всякого рода удовольствия как выступающим, так и слушающим.

Приходите, у нас УЮТНО!

 

11 мая 2017, чт. FishFabrique, 20:00  PistoletMakarova. Гости: «Несогласие», KTSD

 

Праздник для поклонников гаражного рока и любителей слэма, танцев и угара. 11 мая в клубе FishFabriqueNovelle PistoletMakarova отпразднует свой первый день рождения.

Создатели собственного стиля kek-punk, за год существования они успели собрать небольшую, но верную армию своих поклонников. Авторы хита «Wино, Tрава и Fинский прибой» сыграют в этот вечер незабываемое шоу, в которую войдут новые песни и неожиданные сюрпризы. Только веселье, только музыка. Приди и оторвись под любимую группу в день ее рождения. https://vk.com/pistolet_music

Стоимость 100р./200р. https://vk.com/pistolet_birthday

 

10 мая 2017, ср.  Lampa, 19:00  Пятая лекция из цикла авторских лекций–практикумов Петра Принёва «Беспощадно обожаемое ДАDA» «Франсис Пикабиа: как правильно подхватить 391 причину для беспокойства».

 

На каждой из лекций цикла слушатель получит представление об интересном художнике, его основных работах созданных им в эпоху дада. При наличии соответствующего желания сможет «примерить» к себе «шкуру» конкретного художника — сколотить своими руками произведение искусства и тут же, не сходя с места устроить выставку собственных работ. vk.com/just_do_dada Стоимость участия: 300 р. https://lampa-studio.timepad.ru/event/465500/

 

8 мая 2017, пн. FishFabrique, 20:00  Анатолий Вассерман. Лекция «Как не повторить ошибки человечества».

В ходе своего выступления в клубе Fish Fabrique Nouvelle общественный деятель, журналист и многократный победитель интеллектуальных игр Анатолий Вассерман даст ответы на следующие вопросы: Как адаптироваться к жизни в контексте стремительно меняющегося политического, социального и культурного поля? Что такое «ошибка» как философская категория? Что ждет нас в будущем? Какие действия могут привести к гибели человечества?

Стоимость 400р./600р. https://vk.com/vssrmn_ffn

 

6 мая 2017, сб.  FishFabrique, 20:00  Assholes Syndicate (Петрозаводск), Реаниматоры

Не пропустите шанс услышать на одном концерте сразу две по-настоящему уникальные группы, каждая из которых является ярким представителем своей эпохи и во многом определяет истинные ценности своего поколения! Флагманы современного отечественного Punk’n’Roll(a) — ASSHOLES SYNDICATE (Петрозаводск) и All Stars band признанных авторитетов старой школы русского панк-рока — РЕАНИМАТОРЫ (СПб)! https://vk.com/reanimatory — проект заслуженых ветеранов ЮРИЯ СОБОЛЕВА (вокал) — участника легендарной группы «Бригадный Подряд» с 1987 по 2002 гг. и ЕВГЕНИЯ ТИТОВА (бас) — участника первых русских панк групп «Автоматические Удовлетворители» и «Народное Ополчение». Репертуар группы состоит из убойнейших хитов, которые вот уже более четверти века звучат со сцен клубов и площадок крупнейших фестивалей. КИРОВСКИЙ ЗАВОД, СОЛОВЬИ, КОБЗОН, НАСИЛИЕ И SEX, БАДЕН-БАДЕН, ЧЕЛОВЕКО-Е, РАБОТА, МЯСО, НОВОСТИ, ПРОГУЛКА, БУДЬ ГОТОВ, СЫНОК! и это далеко не весь список написанных Юрием песен. В их числе и новые песни, успевшие стать у публики не менее любимыми! https://vk.com/assholes_syndicate — проект, образовавшийся 11 лет назад на базе альянса музыкантов из различных Петрозаводских Punk, Ska и Hardcore банд. Группа раздаёт шикарнейший и бескомпромиссный Punk’n’Roll с заездами в street и core. Энергетика их выступлений буквально зашкаливает, в чём неоднократно уже имели возможность убедиться Питерские ценители жанра!

Вход: 350 р. https://vk.com/event143014799

 

5 мая 2017, пт.  Lampa, 19:00  «Подглядывающий», 1960 (реж. Майкл Пауэлл)

 

Киновечер

«Окно во двор», «Подглядывающий», «Подставное тело», «Секс, ложь в видео» — триллеры объединенные темой вуайеризма в новом цикле кинопоказов от lampa studio. Вступительное слово и обсуждение после просмотра будет вести киновед и один из постоянных авторов интернет–журнала Mirumaximum Павел Пугачев.

Вход свободный. https://vk.com/lampa_kino

 

5 мая 2017, пт. Музей Звука, 20:00  «4 КРУГ 9»

 

«4 КРУГ 9» – особое музыкальное образование. Коротко — это Trip Hop, Ambient и Cut-up/Technique, текст и чуть-чуть театр.Есть мерцающая драматургия, есть пластика. Звук подвижен: помимо звуковой волны – потоки, струи и капли. «4 КРУГ 9» является продолжением традиций английской электронной музыки с начала 90-х до сегодняшнего дня. Но имеется одно явное отличие: помимо всего прочего, музыканты с размахом используют Электрошарманки, такого точно нет на нашей сцене. С точки зрения театра — это современный сюрреалистический андерграунд с тонким поэтическим рисунком.

Вход: 200 р.

 

5 мая 2017, пт. FishFabrique, 20:00  OSHEAN (Ижевск) OSHEAN

музыка, вдохновленная красотой природной стихии.

Единственные оставшиеся в живых представители ижевской построковой волны конца нулевых — начала десятых. «Музыка, вдохновленная красотой природной стихии» (как гласит творческий слоган коллектива), — это продолжительные звуковые полотна, где слова — только буруны на поверхности глубокого звучащего океана, на котором бывает и полный штиль, и дикий шторм.

Вход: 200 р. https://vk.com/event143259880

 

4 мая 2017, чт.  FishFabrique, 20:00  OPEN MIC

 

Для всех, кто хочет слушать и играть каверы и оригинальную музыку в СПб!

Каждый четверг мы открываем сцену и включаем микрофоны для вас, дорогие завсегдатаи. Всем и каждому мы даем времени на три песни, три стиха, поэмы или прозы. Мы в свою очередь предлагаем вам дружественную публику. Группам, желающим выступить, просьба отписаться организаторам и предупредить, если вам нужна барабанная установка. Проект направлен на объединение музыкантов в группы, союзы, получение всякого рода удовольствия как выступающим, так и слушающим.

Приходите, у нас УЮТНО!

Вход бесплатный

https://vk.com/openmicfishfabrique

 

3 мая, 19.00 Галерея Арт-Лига Лекция Оле Люкке Андерсен

В рамках проекта «Дни Христиании в СПб», намеченного на 28-30 апреля,
в группе представителей Свободного Города приезжает архивариус, хранитель архива Христиании Оле Люкке Андерсен.
https://www.facebook.com/ole.l.andersen.1?ref=br_rs
В преддверии намечающейся в СПб выставки плакатов Христиании,
(Обширная экспозиция плакатов, одежды и артефактов с большим успехом прошла в Национальном Музее Литвы и в музее Орхуса, в Дании), в среду 3 мая в 19 часов, Оле прочтет прочитать обзорную лекцию с показом более 200 изображений по истории Христиании (плакаты, картины, фотографии из архива), где 45-летняя история крупнейшего европейского сквота подается через интересный визуальный ряд плакатов.

Лекция пройдет в арт-центре «Пушкинская 10», галерея Арт-Лига.
Вход с Лиговского пр., 53.

 

3 мая 2017, ср.  Lampa, 19:00  «Ханна Хёх: два коллажа всегда, интереснее, чем три не коллажа»

Четвертая лекция из цикла авторских лекций–практикумов Петра Принёва «Беспощадно обожаемое ДАDA»

На каждой из лекций цикла слушатель получит представление об интересном художнике, его основных работах созданных им в эпоху дада. При наличии соответствующего желания сможет «примерить» к себе «шкуру» конкретного художника — сколотить своими руками произведение искусства и тут же, не сходя с места устроить выставку собственных работ. Стоимость участия: 300 р. https://lampa-studio.timepad.ru/event/465500/ vk.com/just_do_dada 

 

​30 апреля 2017, вс — Дни Христиании в С.Петербурге — клуб FISHFABRIQUE

Муз.группа СОРТЕПЕР-
Все члены группы — христианиты, с первых годов сквоттерской жизни и всё их совместное и индивидуальное творчество отражает те изменения, через которые проходила Христиания за 45 лет неравной борьбы с государством.
про группу рассказывает ее лидер, Джокер:
Много лет назад (задолго до СОРТЕПЕР) мы играли кислотный рок и панк-металл с английскими текстами,и все это было о том, сколько мы могли скурить и выпить, и как высоко нас при этом заносило.
Когда Grunge-волна обрушилась на мир (Nirvana, Soundgarden и т.д.) я начал делать песни на датском и ходить в костюме.
 Неожиданно я назвал свою группу СОРТЕПЕР (это персонаж Диснея, кот с усами) и наш первый компакт-диск был расхватан с руками.
От первого состава остались только я и рок-легенда Миккель Байер
В настоящее время экипаж корабля СОРТЕПЕР это:
Капитан: Джокер Б. Серьезный (слова)
Штурман: Миккель Байер (скрипка, банджо, губная гармоника, виолончель и неконтролируемое воображение))
Судовой повар: Хенрик Бньке (барабаны и вокал)
Боцман: Боб Джексон (саксофон и хор)
Парусные мастера / Anchor Мужчина Клаус Тофт (гитара и хор)
Врач матросов / корабельный, Эрик В. Йенсен (бас, хоры)
В прошлом, мы, вероятно, были почти что «домашним оркестром» Христиании, но сегодня Христиания встала на ноги, и мы теперь играем в основном потому, что мы не можем остановиться.
Тексты по-прежнему в датском, но музыка, вероятно стала более мультикультурной и мы до сих пор имеем горячую мечту о другом мире. В этих песнях мы мечтаем и думаем о том, что капитализм есть зло и несправедливость и  ничего в нём не построить.
А еще о том, что социализм — не для индивидуалистов-мечтателей, живых людей и других непослушных, власть есть власть и хочет еще власти, независимо от цвета флага.
Мы играли как СОРТЕПЕР с 2001 года, выпустили 4 компакт-диска, сделали несколько видео, и только что записали с дюжину новых песен по ходу дела. Всё новое можно найти на нашем канале в Ютюбе и Фэйсбук.»
30 вечером СОРТЕПЕР играют с питерской группой «Бумажное Солнце»
в Арт-центре Пушкинская 10, рок-клуб Фиш Фабрик. (вход с Лиговского 53)

 

30 апреля 2017, вс. Музей Звука, 20:00 Древо Растущего Звука

Импровизационный концерт на этнических музыкальных инструментах

Соединения звучания этнических музыкальных инструментов, голоса и поэтических форм.

Участники: МАРК АТЛАСОВ | НЕСС ЯНУШКОВСКАЯ | ИЗАБЕЛЛА ЛЕДЕНЦОВА | АНДРЕЙ МИШЕНЦЕВ | ДМИТРИЙ ПЕТРУШКОВ | МАКСИМ СТРОГИЙ | АНДРЕЙ ЛЕБЕДЕВ

ВХОД: 300 р.

https://vk.com/event143786223

 

 

Объявлены имена лауреатов премии имени Сергея Курехина за 2017 год.

Премия вручалась в восьмой раз. Церемония прошла на сцене Большого драматического театра им. Товстоногова. В числе победителей резиденты арт-центра: Дмитрий Шубин, Антонина Позднякова, Сергей Филатов и Cyland MediaArtLab. Гран-при «Поп-механика» получил Санкт-Петербургский импровизационный оркестр (дирижер: Дмитрий Шубин; идея: Антонина Позднякова) за проект «Гаджетофония». Приз в номинации Лучший медиаобъект» взял Сергей Филатов («Орфей. Песнь китам»). А проект «Киберфест-10» был отмечен специальным призом.
Мы поздравляем победителей и желаем дальнейших творческих успехов!

 

25 апреля 2017, вт. Музей Звука, 19:30 Forgotten Universe DeepDark / Eiva Ada / A.T.M.O.M dark ambient / neoclassic / drone / noise

FORGOTTEN UNIVERSE — это начало серии вечерних концертов и выступлений, посвященных таким направлениям, как dark ambient, neoclassic, drone, noise.

Первый вечер будет посвящен приезду в Санкт-Петербург известного как в России так и в Европе и Америке проекта DEEPDARK из города Киров. Также выступят два достаточно известных проекта из Санкт-Петербурга — Eiva Ada и A.T.M.O.M

Три мастера, три часа умопомрачительного путешествия в мир звука! Также вы сможете приобрести альбомы на Cd (кол-во ограничено)

https://vk.com/forgottenuniverse http://windnoiseradio9.wixsite.com/universe

 

 

26 апреля 2017, ср. Музей Звука, 20:30 Сибирские музыкальные инструменты 7-я встреча «Клуба анонимных инструментоведов»

Наша встреча будет посвящена сибирским музыкальным инструментам. Главное внимание будет сосредоточено на алтайском струнном щипковом инструменте — топшуре. Кроме того, будут представлены алтайские бубны. К участию приглашаются все — анонимные инструментоведы, фольклористы, музыканты, а также все те, кто просто хотят послушать и поиграть на инструментах. Если дома у Вас на стене или на антресолях вдруг завалялись свои сибирские инструменты — приносите их с собой! Формат мероприятия — не лекция, не концерт, не лекция-концерт, не джем, а клуб по интересам. Вы давно хотели поговорить об инструментах в дружеской обстановке? Вам не терпелось поиграть на топшуре? Вы в нужном месте!

 

 

27 апреля 2017, чт. FishFabrique, 20:00 Радиограмма

Участник Нашествия-2016 и регулярный гость лондонских студий звукозаписи, группа Радиограмма сыграет 27 апреля в легендарном питерском клубе Fish Fabrique Nouvelle свою новую программу, основу которой составят композиции из только что записанного альбома.

Как и предыдущие пластинки группы, новый альбом частично записывался и сводился в Лондоне при участии Александра Титова (Аквариум) и легендарного звукорежиссёра и четырёхкратного обладателя Грэмми Jerry Boys (REM, Buena Vista Socia Club, Ry Cooder, Everything but the girl).

В Петербурге же альбом создавался на легендарной студии Добролёт. Материал и звучание нового альбома — это сильно повзрослевшая группа, сменившая курс в поисках своей эстетики и новых музыкальных горизонтов.

Вход — 300 р. https://vk.com/radiofish


27 апреля 2017, чт. FishFabrique, 20:00 OPEN MIC

Для всех, кто хочет слушать и играть каверы и оригинальную музыку в СПб!

Каждый четверг мы открываем сцену и включаем микрофоны для вас, дорогие завсегдатаи. Всем и каждому мы даем времени на три песни, три стиха, поэмы или прозы. Мы в свою очередь предлагаем вам дружественную публику. Группам, желающим выступить, просьба отписаться организаторам и предупредить, если вам нужна барабанная установка. Проект направлен на объединение музыкантов в группы, союзы, получение всякого рода удовольствия как выступающим, так и слушающим.

Приходите, у нас УЮТНО!

Вход бесплатный

https://vk.com/openmicfishfabrique

 

28 апреля 2017, пт. FishFabrique, 20:00 ФОЛИНГДАУН: 10-летие группы

Группа ФОЛИНГДАУН появилась на свет в 2007 году 26 апреля в клубе “Корабел”. В следующие 10 лет группа успела отыграть почти на всех площадках Санкт-Петербурга и его окрестностях.

“Бунтари и хулиганы”, “похоже на вас всё и закончится”, ”новый НОЛЬ”, ”те ещё уёбки” – по-разному писала о них пресса и говорили другие музыканты. Но в этот вечер ребята отметят свой 10-летний юбилей. В программе все музыканты, игравшие за всю историю группы, специальные гости, и различные сюрпризы.

Гости концерта – Группа РЭЯ.

Вход — 100 р.

https://vk.com/rheaband

https://vk.com/10falldown

 

28 апреля 2017, пт. Lampa, 19:00 «Окно во двор», 1954 (реж. Альфред Хичкок)

Киновечер

«Окно во двор», «Подглядывающий», «Подставное тело», «Секс, ложь в видео» — триллеры объединенные темой вуайеризма в новом цикле кинопоказов от lampa studio. Вступительное слово и обсуждение после просмотра будет вести киновед и один из постоянных авторов интернет–журнала Mirumaximum Павел Пугачев.

Вход свободный. https://vk.com/lampa_kino

 

29 апреля 2017, сб. FishFabrique, 20:00 Вольность: презентация проекта

Позволь себе вольность назваться поэтом и забудь о тепличном покое. Красота требует слов и отважных поступков.

29 апреля в Fish Fabrique Nouvelle в завершении первой части российского тура поэты АНДРЕЙ НЕКРАСОВ, АНТОН ВОЛОДИН, ИРИНА ВОЛЫНСКАЯ, ЕГОР ЕНОТОВ и РОМА ГОНЗА презентуют ВОЛЬНОСТЬ и отмечают это событие большим совместным концертом.

Вас ждут 5 полноценных выступлений в декорациях художника и дизайнера музея современного искусства Эрарта Даниила Вяткина, игра на поэтическом контрасте, байки из литературной жизни и реальные истории путешествий по хребтам безумия страшно красивой страны. // Обновление — cайт КиноСало.Орг переехал.

Вход — 250 р.

https://vk.com/fishfabriquenouvelle

 

29 апреля 2017, сб. FishFabrique, 20:00 Fantom (Мск), Cuckoo’s Diet

Cuckoo’s Diet (СПб) — трио, от которого можно услышать как проникновенную балладу о любви, так и панк-джазовую импровизацию. Фирменный кек-мобиль этих ребят всегда заведен и готов к путешествию по волнам вашей эмпатии! Остановок не будет. Пощады тоже.

Вход — 200 р.

https://vk.com/spbmeetmskatff

 

29 апреля 2017, сб. Музей Звука, 20:00 Abstract Meetings vol.1

Микрофестиваль нестандартной электронной музыки

29 апреля в пространстве Музея звука соберутся три проекта с диаметрально противоположными подходами к созданию электронного саунда.

Гостем фестиваля будет московский композитор Дмитрий Мазуров, пишущий музыку в различных стилистиках от ритмичного эмбиента и idm до предельно абстрактных lowercase и глитча. Дмитрия поддержат два петербургских дуэта — коллаборация известных петербургских электронщиков Александра Зайцева и Сергея Костырко, а также электроакустический дуэт саунд-художников Сергея Филатова и Бориса Шершенкова «Hysteresis».

Вход — 300 р.

https://vk.com/event145159317

 

29 апреля 2017, сб. Большой зал Музея нонконформистского искусства, 18:00 Арт-медиация по выставке «Леонард Лапин и Малле Лейс. За Железным занавесом. Западные влияния в эстонском поп-арте советского периода»

Арт-медиатор выступит посредником между зрителями и экспонатами: введет в контекст, поможет подобрать ключи к пониманию и пригласит участников в свободному диалогу и обмену впечатлениями. Участие по единому билету арт-центра «Пушкинская-10» или по билету в МНИ.

Регистрация по почте nonmuseum(at)p-10.ru, телефону +7 921 550 17 06 (звонок/смс)

или через соц. сети (https://vk.com/nonmuseum, https://www.facebook.com/museumofnonconformistart)

 

19 апреля 2017, ср. Lampa, 19:00. Вторая лекция из цикла авторских лекций–практикумов Петра Принёва «Беспощадно обожаемое ДАDA»

«Тристан Тцара: шапка, бейсболка, кепка и иные средства производства поэзии» На каждой из лекций цикла слушатель получит представление об интересном художнике, его основных работах созданных им в эпоху дада. При наличии соответствующего желания сможет «примерить» к себе «шкуру» конкретного художника — сколотить своими руками произведение искусства и тут же, не сходя с места устроить выставку собственных работ. Стоимость участия: 300 р. https://lampa-studio.timepad.ru/event/465500/ vk.com/just_do_dada

 

 

20 апреля 2017, чт. FishFabrique, 20:00 OPEN MIC

Для всех, кто хочет слушать и играть каверы и оригинальную музыку в СПб!

Каждый четверг мы открываем сцену и включаем микрофоны для вас, дорогие завсегдатаи. Всем и каждому мы даем времени на три песни, три стиха, поэмы или прозы. Мы в свою очередь предлагаем вам дружественную публику. Группам, желающим выступить, просьба отписаться организаторам и предупредить, если вам нужна барабанная установка. Проект направлен на объединение музыкантов в группы, союзы, получение всякого рода удовольствия как выступающим, так и слушающим.

Приходите, у нас УЮТНО!

 

 

 

20 апреля 2017, чт. FishFabrique, 20:00 Escalane, Вожак Арссон (Colisium Music Week 2017)

В рамках конференции Colisium в клубе Fish Fabrique Nouvelle 20 апреля состоится шоу-кейс.

Участвуют:

Escalane. Поп-металлическая группа из Финляндии, образованная в конце 2013 года, успешно выпустившая за эти годы альбом и постоянно гастролирующая по всему миру.

Вожак Арссон — акустический сольный проект Густафсона из Grotesque Gallery.

«Маша Мария» — сольный проект Маши Мельниковой, экс-вокалистки московской инди-группы Coockoo.

PAULINE — группа из Беларуси, играющие, прежде всего, музыку-настроение.

Стоимость 200р.

Вход по браслетам Colisium свободный

 

20 апреля 2017, чт. Музей Звука, 20:00 ЛЕКЦИИ КОМПОЗИТОРОВ

Иван Абрамов. Полное превращение: Симеон тен Хольт

Музей Звука продолжает программу «ЛЕКЦИИ КОМПОЗИТОРОВ» (сезон 2016-17 г.). 20 апреля состоится седьмая встреча в рамках проекта Иван Абрамов прочитает лекцию «Полное превращение: Симеон тен Хольт».

В чем связь музыки голландского композитора Симеона тен Хольта с особенностями отряда чешуекрылых? Почему любое заклинание нуждается в повторе? Как кривая, открытая выдающимся математиком Иоганном Бернулли, может стать символом путешествия, в которое однажды отправится каждый из нас?

ИВАН АБРАМОВ

Родился в Санкт-Петербурге в 1991 году. В настоящее время – студент Санкт-Петербургской консерватории (класс профессора С. М. Слонимского). Ранее обучался на математико-механическом факультете СПбГУ. Член Молодежного отделения Союза композиторов с 2013 года, участник фестиваля «От авангарда до наших дней» в 2014 году. Исполнялся в Москве, Санкт-Петербурге, Калининграде. В 2015 году – музыка к спектаклю #MotherFatherSistersBrother по мотивам «Трех сестер» А.П. Чехова и к спектаклю «Обморок говорящего субъекта» в рамках Мастерской Новой Сцены Александринского театра (оба спектакля в постановке Сергея Ларионова). В 2016 году – участник фестиваля «Композитор 2.0»

Вход: 100 р.

https://vk.com/event144783341

 

21 апреля 2017, пт. FishFabrique, 20:00 Чёртово Колесо Инженера Ферриса​ ​​ ​

Большой электрический концерт #ЧКИФ по возвращению из акустического тура.

«Если в аду бывают дискотеки, мне кажется, я знаю, кто будет там зажигать». (с) JOIN THE CULT! WELCOME TO FERRISVILLE!

Стоимость 500p. https://vk.com/engineerferris_ffn_2104

21 апреля 2017, пт. FishFabrique, 19:00 Porto Moris (Мск), Топливо

Дорогие друзья! Это будет отличный пятничный рок-коктейль для уставшей от трудовых будней души. Спешите видеть и слышать!

ТОПЛИВО – классные парни с берегов Фонтанки в Петербурге, исполняющие музыку в жанре алко-поп с фирменными трёхслойными текстами.

PORTO MORIS — московские рок-н-ролльщики, зажигавшие этой зимой у стен Кремля. Отличительная черта творчества группы – поэтичность и осмысленность текстов.

Стоимость 100p. https://vk.com/piter21april

 

22 апреля 2017, сб. FishFabrique, 20:00. TEUFELSTANZ

Невероятная музыкально-танцевальная презентация нового альбома TEUFELSTANZ пройдет в одной из самых старейших площадок Санкт-Петербурга — в большом зале FISHFABRIQUENOUVELLE.

Главные брутальные нео-средневековщики страны дадут первый масштабный концерт в Питере в 2017 году! Вас ждут море угара, танцев, волынок и барабанов, зажигательная средневековая фолк-музыка, безудержные танцы и множество сюрпризов. Весь концерт здесь будет царить атмосфера нескончаемого веселья и звучать качественная музыка далеких времен — на сцену выйдет, пожалуй, лучшая отечественная нео-средневековая группа TEUFELSTANZ при поддержке своих друзей-танцоров. Музыканты привезут свой новый альбом CAMERAOBSCURA и оригинальный мерч. Приходи, налетай и отрывайся по полной!

Стоимость 300р./400р. https://vk.com/teufelstanz_spb_22_04

 

22 апреля 2017, сб. Арт-Лига, 20:00. «Парад кавалеров»

Творческий вечер проекта «Парад кавалеров». Награждение известных петербургских поэтов Павла Байкова и Петра Казарновского орденами Транснациональной Арт-Лиги современного изобразительного искусства и литературы «Русский Авангард», чтение стихов П.Байкова и П.Казарновского и др.

Координатор проекта М.Мельников-Серебряков

Вход бесплатный.

 

22 апреля 2017, сб. Lampa, 18:00 «Короткие экстатические опыты». Авторское чтение рассказов.

Молодой петербургский писатель Степан Гаврилов в своих рассказах собирает яркие и нескучные коллажи из судеб и жизней неприкаянных людей первого поколения новой России.

«Короткие экстатические опыты» для Гаврилова — это сам процесс рассказывания истории. Это попытка самоидентификации в культуре, в обществе, во времени, в языке. На публике рассказы будут прочитаны впервые.

Гитарно–шумовое оформление создаст Юрген Николаев (КИТ СЭЛИНДЖЕР, ex-СМАЛЬТА).

Вход бесплатный.

 

 

23 апреля 2017, вс. FishFabrique, 21:00

BAZILIOBAND

23 апреля в Санкт-Петербурге состоится большой весенний долгожданный концерт Савенка Артёма и группы BAZILIOBAND.

На концерте будут представлены новые песни из готовящегося альбома, а также всем полюбившиеся хиты. Группа сочетает в себе приятную гитарную музыку и пропитанные философией тексты. Недаром поклонники BAZILIOBAND называют ребят продолжателями русского рока, ведь их зачастую сравнивают с такими группами как Аквариум, Сплин, АукцЫон и многими другими.

СОСТАВ:

САВЕНОК АРТЁМ вокал, гитара

АЛИРЗАЕВ РОМАН бас, соло-гитара

МУРАВЬЕВ ИВАН бас, труба

СТЕПАНОВ СЕРГЕЙ ударные

ВОЙТОВ АНТОН перкуссия.

Стоимость 300р./400р.

 
 

 

23 апреля 2017, вс. «Тембр и гармония: есть ли разница? Научный взгляд» Музей Звука, 20:00

Роман Олейников.

Лекция

История музыки насчитывает несколько тысячелетий. История развития тембровой музыки пока измеряется десятками лет. Как и любое авангардное направление, оно движется вперед усилиями энтузиастов, первопроходцев, которые прорубают дорогу всё в новые и новые земли, но вот теоретически осмыслить свои поиски, нарисовать карту освоенных земель – представляется пока задачей неразрешимой, уж слишком необычна новая территория. Однако, такая карта, появись она, сильно помогла бы на практике. Можно ли такую карту нарисовать, опираясь на тысячелетний опыт развития гармонии в классической музыке? Кажется, что нет, ведь область совсем новая, старые карты в ней не работают. Но так только кажется. Если применить в изучении музыки естественнонаучный подход, то оказывается, что тембр и гармония имеют больше общего, чем различного. Попробуем разобраться, что такое звук, как он устроен, и как из этого получается музыка, какой бы экстраординарной она ни была.

Роман Олейников окончил кафедру прикладной математики МИФИ, более 10 лет активно занимается развитием естественнонаучного подхода в изучении музыкальной гармонии. В 2016 году в издательство URSS увидела свет его книга «Построение музыкальных систем», которая представляет собой изложение строгой научной теории музыкальных явлений: интервалики, аккордов, ладов, тональностей, микрохроматики и т.д. Автор выступал с докладами на различных конференциях и семинарах, в том числе в МГК им. Чайковского и РАМ им. Гнесиных.

Вход: 100 р.

 

16 апреля 2017, вс. Fish Fabrique,  20:00 Julia Smiles (Мск), Sunrises

16 апреля на сцене Fish Fabrique Nouvelle состоится концерт группы Julia Smiles (Москва) в поддержку своего дебютного альбома. Также вместе с ними выступят солнечные ребята из Питера — группа Sunrises.
Концерт будет примечателен женскими голосами и самым популярным музыкальным инструментом современности — укулеле! Julia Smiles — это качественный indie-pop от молодой московской группы. Если попытаться описать музыку коллектива, то стилистически это и chill wave, и pop, и indie-folk.
Сочетание укулеле, акустической гитары, перкуссии и синтезированных звуков создаёт атмосферу музыкального космоса. https://vk.com/juliasmilesmusic Sunrises — indie-folk группа из Санкт-Петербурга, основанная Алиной Зориной в 2015-м году. В основе творчества коллектива лежит огромная любовь к жизни.
Солнечная музыка Sunrises согреет сердца слушателей и подарит радость.
Стоимость 250р.
https://vk.com/juliasmiles_sunrises_spb
 

 

15 апреля, сб, 17:00.  Вернисаж выставочного сезона ВЧЕРАШНЕЕ ЗАВТРА

Кто-то из нас застрял в повседневности, забывая о неповторимости каждого дня. А кто-то другой не перестает строить воздушные замки, совершенно забывая о реальном мире. Третий же трезво и смело идет к своей цели под музыку революции. Новый сезон на «Пушкинской-10» обращает внимание на то, как от нашего видения мира и мыслей зависит, станем ли мы счастливее завтра.

___________________________________
В день вернисажа для гостей откроются 6 новых экспозиций в музеях и галереях арт-центра:

17:00
Музей нонконформистского искусства. Большой зал
Леонард Лапин и Малле Лейс. За Железным занавесом

Эстонский поп-арт был значительным шагом от соцреализма к современному искусству под влиянием западной традиции и поп-культуры. Сами художники называли это отчасти локальное явление «союзный поп» или «советский поп».

Галерея «Дверь»
Андрей Чежин. Снаружи
«Плакаты и акварели с выставок молодых художников Ленинграда стали прекрасным подмалевком для создания моего личного «пространства постмодернизма» 

Музей Новой Академии Изящных Искусств
Перемен. к 100-летию. 

Февральско-мартовские события развернулись в марше апрельского тезиса на площадке Музея Новой Академии.

17:30
Музей Звука
Patrick K.-H., bestbefore: Mutanys

В своих работах видеохудожники развивают исследовательские, широко направленные и сложно структурированные варианты эволюции языка аудио/видео, растущего из дадаизма.

18:00
Галерея «Арт-Лига»
Рыба моей мечты

За сбычу мечт ответственности мы не несем! Мы просто мечтаем. О путешествиях, машинах, красотках, мужчинах… О трофейных рыбах. 

19:00
Галерея «2,04»
Кристина Коява, Ксения Галкина. ЭЛЕКТРОПОЛЕ

Художницы через принятие и вовлеченность в момент делают видимым то, что окружает нас каждый день, но обычно остаётся без внимания, исследуют расширенную реальность, в которой голографический человек погружен в привычную и узнаваемую действительность.

______________________________________
Вход в день вернисажа (15 апреля) — свободный!
Лиговский пр.,53

 

15 апреля 2017, сб. Музей Звука, 19:00 Александр Меркушев

Презентация новой книги писателя Александра Меркушева

Александр Меркушев родился 3 апреля 1988 года в Санкт-Петербурге. Поэт, писатель. С 2000 года участник ЛИТО «Планета поэтов» при ДТ Измайловский. В 2001 году состоялась первая официальная публикация от Союза Писателей. В 2009 году выпустил автобиографическую повесть «Нулевой цикл или Сказка о Щенке, который не утонул». С 2005 по 2016 работал над философским четырехтомником «Вечный странник». «Рассказы» — первая официально изданная книга автора.

Книга содержит прозаические работы автора с 2013 по 2016 год. Однозначно определить жанровую принадлежность сложно — здесь есть и рассказы, и эссе, и зарисовки. Реальность сменяется вымыслом, а будущее становится прошлым. Главным героем является сам автор, существующий в том или ином вымышленном пространстве и времени.

Малый зал Музея Звука

Вход свободный. https://vk.com/event143373132

 

 

 

14-15 апреля 2017, пт.-сб. Fish Fabrique,  20:00 ДЕНЬ КОСМОНАВТИКИ: двухдневный пост-рок фестиваль в обоих залах. Хэдлайнеры: ZHAOZE/沼泽 (Китай).

Два дня атмосферной инструментальной музыки от самых разных команд пост-рокового жанра из России и других стран.
Большой зал — концертная программа. Малый зал — тематические кинопоказы, выставки и диджей-сеты.
Остальное скажет музыка. #post #postrock #postmetal #mathrock #ambient #neoclassical #progressive #instrumental #experimental #atmospheric
Большой зал:
沼泽 / ZHAOZE (Китай) https://www.facebook.com/zhaozeband
LEVITHAN (Липецк) https://vk.com/levithanband
INTE SVÅRT (Москва) https://vk.com/intesvaart
JET PLANE (Брянск) https://vk.com/jetplaneband
DELIGHT EFFECT (Псков) https://vk.com/delighteffect
APRIL RAIN (Санкт-Петербург) https://vk.com/aprilrainmusic
SHOW ME A DINOSAUR (Санкт-Петербург) https://vk.com/showmeadinosaur
ELEVENTH VIBRATION (Санкт-Петербург) https://vk.com/ev_music
AUSTEN (Санкт-Петербург) https://vk.com/austenband
BEAUTY OF SIRIN (Санкт-Петербург) https://vk.com/beautyofsirin
Малый зал:
CLOSEYOUREYES (Санкт-Петербург) https://vk.com/closeyoureyesmusic
DESHIDESH (Санкт-Петербург) https://vk.com/deshidesh
Визуальную составляющую фестиваля создаст команда видео-инженеров из Санкт-Петербурга — УВИДИШЬ.
Стоимость 500p.
https://vk.com/uweedish
Встреча
https://vk.com/postrockfest_2017

 

13 апреля 2017, чт. Fish Fabrique, 20:00 Максим ЕРМАЧКОВ. Презентация альбома

13 апреля в FISH FABRIQUE NOUVELLE будет представлена программа, посвященная выходу нового альбома Максима Ермачкова «Давай поженимся сегодня».

Максим Ермачков — поэт, музыкант, автор и исполнитель песен. Родился в городе Ленинграде. Окончил морскую академию имени адмирала С. О. Макарова и несколько лет ходил в море. В 2000 году собрал группу и назвал её «Пуля». Однако по прошествии некоторого времени, сыграв ряд концертов и записав два полноценных альбома, Максим распускает коллектив и отправляется в одиночное плавание.

Свой творческий стиль Максим называет «поэтикой», где традиции русского стихосложения гармонично переплетаются с традициями авторской песни, что в сочетании с красивой музыкой дает нужный эмоциональный посыл. В 2014 году Максим выпустил свой первый сборник стихов, тех произведений, которые никогда не исполнялись как песни. В настоящее время Максим Ермачков активно гастролирует и работает над новым альбомом и концертной программой.

Наряду с композициями из нового альбома в концерте прозвучат лучшие песни, написанные за 15 лет концертной деятельности автора.

В концерте примут участие музыканты:

Макс Агнаев – барабаны,

Валерий Ровинский – бас,

Артём (Tёmson) Головко – гитара.

Стоимость 300р./400р.

http://ermachkov.com https://vk.com/maxim_ermachkov

 

 

 

Открытие 5-й биеннале «Фехтование в искусстве»

Куратор Алина Алонсо

3 — 16 апреля
Открытие в 17.00

Как известно в первый понедельник апреля Д’Артаньян въехал на своей тощей кобыле в Париж. Именно в этот день энтузиасты Санкт-Петербургского фехтовального клуба традиционно проводят уже ставшую привычной и знакомой петербургскому зрителю биеннале «Фехтование в искусстве».
Идейный вдохновитель и организатор проекта Алина Тулякова (Алонсо) не скрывает своей радости, ведь в этом году биеннале празднует свой первый пятилетний юбилей. Кроме того, старожилы галереи «Навикула Артис»вспоминают, что самая первая биеннале «Фехтование в искусстве» прошла именно в их залах и вот спустя десять лет возвращается на «Пушкинскую 10».
На выставке будут представлены работы в традиционных манерах и техниках, раскрывающие связь холодного оружия и человеческой жизни.
Обязательным условием для участника является наличие в произведениях фехтовального холодного оружия.

 

12 апреля 2017, ср. Музей Звука, 20:00. Дмитрий Шубин / Сергей Филатов

Дмитрий Шубин / подготовленный рояль, электроника

Сергей Филатов / DIY музыкальные инструменты

Сергей Филатов

Художник, музыкант, композитор, sound-artist, video-artist, автор и разработчик электроакустических музыкальных инструментов. Является членом Союза художников России, членом Международной Ассоциации Изобразительных Искусств — АИАП ЮНЕСКО. С 2000 года ведёт активную выставочную деятельность.

Как музыкант Сергей Филатов работает в жанре импровизационной музыки, электроакустики, нойза. В живых выступлениях использует музыкальные инструменты авторского производства и полевые записи. Регулярно выступает на международных фестивалях экспериментальной электроники с сольными программами и в коллаборациях с российскими и зарубежными музыкантами.

Дмитрий Шубин

Пианист, импровизатор, дирижер. Основные сферы музыкальных интересов: импровизационная музыка, электроакустика, фортепиано и электроника, графическая нотация, дирижируемая и структурная импровизация. Идеолог и организатор различных проектов в современной музыке (St.Petersburg Improvisers Orchestra, Школа импровизационной музыки, «Графика звука» – экспозиционный проект графической нотации, Импровизационный хор и др.)

http://sound.dmitryshubin.ru

Стоимость: 200р.

https://vk.com/event144485917

https://www.facebook.com/events/296255024139575/

 

 

11 апреля 2017, вт. Музей Звука, 17:00 Hans-Gunter Lock (Эстония)

Микротональная система Болена-Пирса. Лекция.

Ханс-Гюнтер Лок — композитор и музыковед. Живет в Эстонии с 2000 года. Его творчество состоит в основном из электронной, камерной музыки и междисциплинарных проектов. В настоящее время его интересы фокусируются на организации микротонального поля в безоктавной системе Болена-Пирса.

Hans-Gunter Lock получил музыкальное образование в Германии и Эстонии. В 1994-2000 годах изучал теорию музыки, композицию и электроакустическую музыку в Академии музыки и театра в Лейпциге Феликса Мендельсона. В 2002 году получил степень магистра по музыковедению в Эстонской академии музыки и театра (EAMT).

С 2002 по 2008 год Ханс-Гюнтер Лок был ассистентом в студии электронной музыки EAMT, а с 2002 года читал лекции по нескольким музыкальным темам, таким как синтез звука, алгоритмическая композиция, live electronics, интерактивная композиция, практика аналогового синтеза, вел семинар по электронной и микротональной музыке. В течение нескольких лет являлся арт-директором концертной программы электронной музыки EAMT на фестивале современной современной музыки NYYD. В 2007 году Ханс-Гюнтер Локк стал руководителем лаборатории новых медиа в отделе новых медиа Академии искусств Эстонии.

Композиции Ханса-Гюнтера Локса исполнялись в Германии, Финляндии, Эстонии.

 

 

Леонард Лапин и Малле Лейс. За Железным занавесом.  Западные влияния в эстонском поп-арте советского периода.

Музей нонконформистского искусства / Большой зал

15 апреля – 14 мая

Открытие 15 апреля в 17.00

Кураторы – Мариан Кивила и Ян Лео Грау

Из всего Советского союза только в Эстонии поп-арт имел право на существование, оказавшись таким образом самым интересным феноменом в истории эстонского искусства. Эстонский поп-арт был значительным шагом от соцреализма к современному искусству под влиянием западной традиции и поп-культуры. Сами художники называли это отчасти локальное явление «союзный поп» или «советский поп».

Если Леонард Лапин представляет более радикальные и запретные тенденции, то работы Малле Лейс балансируют на грани разрешенного и запрещенного. Таким образом положение дел в эстонском искусстве конца шестидесятых – начала девяностых годов показано с двух разных точек зрения через творчество пионеров советского поп-арта.

Режим работы:

Ср.-Пт. с 16.00 до 20.00

Сб.-Вс. с 12.00 до 20.00

 

Рыба моей мечты

Галерея «Арт-Лига»

Графика, живопись, коллаж

15 апреля – 14 мая

Открытие 15 апреля в 18.00

Участники проекта: Арцутанова Елена (член СХ, член ТСХ) Гресс Ирина (член ТСХ) Мамкаева Мария (член СХ, ТСХ) Марина Оз (член ТСХ) Запольская Светлана (ТСХ)

Куратор — Юлия Рыбакова

За сбычу мечт ответственности мы не несем! Мы просто мечтаем. О путешествиях, машинах, красотках, мужчинах… О трофейных рыбах. Проект «Рыба моей мечты» о том, что по большей части останется в наших мечтах, сливаясь в причудливые формы, непредсказуемые узоры. Мы мечтаем пока не надоест. Или пока мечта не переведена в цель. Мечты на грани со сновидениями.

Режим работы:

Ср.-Пт. с 16.00 до 20.00

Сб.-Вс. с 12.00 до 20.00

 

 
 
 


Пасхальный проект «Белым по белому и белым по красному».

Галерея Navicula Artis

Коллективная выставка

Автор идеи — Ира Васильева

22 апреля – 14 мая

Открытие 22 апреля в 17:00

В экспозиции представлены как живописные произведения, так и изображенные на них салфетки, полотенца, кусочки подзоров и мерного кружева, затерявшиеся в старых сундуках или чемоданах, пылящихся на антресолях. Общность художественного языка неизвестных нам кружевниц, которые плели, вязали или вышивали белым по белому свои замечательные работы, и современных художников, неизменно начинающих с листа белой бумаги или белого холста, натянутого на подрамник, позволила поместить их в одном выставочном пространстве. Характерная для современной живописи условность образов присутствует и в сложных и замысловатых или примитивных переплетениях льняных, хлопчатобумажных и шелковых нитей.

Режим работы:

Ср.-Вс. с 16.00 до 20.00

 

 

Андрей Чежин. Снаружи

Галерея «Дверь»

коллаж, графика, акрил

15 апреля – 14 мая

Открытие 15 апреля в 17:00

«Ограниченность любого пространства, будь то дверь, шкаф или окно, практически всегда ставит перед автором задачу — вырваться за их пределы. Идея эта возникла с самого появления галереи «Дверь» в пространстве арт-центра, а богатая некогда помойка на его территории помогла решить поставленную задачу очень бюджетным способом. Плакаты и акварели с выставок молодых художников Ленинграда стали прекрасным подмалевком для создания моего личного «пространства постмодернизма»

Андрей Чежин

Режим работы:

Ср.-Пт. с 16.00 до 20.00

Сб.-Вс. с 12.00 до 20.00

 

 

ЭЛЕКТРОПОЛЕ

Галерея «2,04»

Кристина Коява, Ксения Галкина.

15–23 апреля

Открытие 15 апреля в 19:00 Куратор — Даша Епончинцева При поддержке Факультета свободных искусств и наук Санкт-Петербургcкого государственного университета (Смольный институт свободных искусств и наук) Мы постоянно думаем о будущем, но не всегда замечаем, как оно наступает и становится частью процесса, который происходит здесь и сейчас. Но если рассматривать повседневность (то есть, настоящее), окажется, что она наполнена признаками будущего и более того, эти признаки становятся для нас естественными и обыденными. Кристина Коява через принятие и вовлеченность в момент делает видимым то, что окружает нас каждый день, но обычно остаётся без внимания. Ксения Галкина исследует расширенную реальность, в которой голографический человек погружен в привычную и узнаваемую действительность.

Режим работы:

Ср.-Вс. с 16.00 до 20.00

 

Перемен. К 100-летию.

Музей Новой Академии Изящных Искусств

Коллективное творчество

15 апреля – 14 мая

Открытие 15 апреля в 17.00

Февральско-мартовские события развернулись в марше апрельского тезиса на площадке Музея Новой Академии.

Режим работы:

Ср.-Сб. с 16.00 до 20.00

 

Patrick K.-H., bestbefore: Mutanys многоканальная аудиоинсталляция + анимация.

Музей Звука

15 апреля – 14 мая

Открытие 15 апреля в 17.30

Звуковой- и видеохудожник Patrick K.-H. и видеохудожник bestbefore сотрудничают с 2010 года. В своих работах они развивает исследовательские, широко направленные и сложно структурированные варианты эволюции языка аудио/видео, растущего из дадаизма. Их можно сравнить с самосознанием у искусственного интеллекта, который время от времени останавливается чтобы посмотреть на собственные жизненные проявления.

Режим работы:

Сб.-Вс. с 15.00 до 19.00

 

 

ВС, 9 апреля 2017, 18:00. Галерея lampa Мастер–класс Дениса Нохрина по видеопроизводству. Участие бесплатное.

На мастер–классе вы сможете задать вопросы практикующему режиссеру об особенностях видеопроизводства. Документальное кино, музыкальные клипы, событийная съемка — процесс создания визуального произведения един для всех жанров. Когда знаешь технологию — руки для творчества развязаны.
Участие бесплатное.
Необходима регистрация.
lampa-studio.timepad.ru/event/469310/
https://vk.com/lampa_mk

 

СБ, 8 апреля, СБ. 19:00 Галерея «АртЛига». Творческая встреча с куратором Николаем Кононихиным. Вход по единому билету арт-центра.

Кто такой куратор: теоретик, провокатор или суперхудожник? Какими бывают кураторские проекты, как рождается идея проекта и как выстраиваются отношения куратора и художника (или художников, если проект большой), что есть «страшный сон» куратора. Ответы на эти и другие вопросы слушатели смогут услышать на встрече с  Николаем Кононихиным.
Встреча с куратором пройдет в рамках выставочного проекта Татьяны Туличевой «Зерна». Николай Кононихин расскажет, как возникла идея проекта, и какие изменения эта идея претерпела за два года «проживания» ее с художником Татьяной Туличевой.
Николай Кононихин, коллекционер, историк искусства. Первый кураторский проект Н.Кононихина «Памяти учителя» (1997) был реализован двадцать лет назад и посвящен братству «осмеркинцев» — петербургских художников-учеников Александра Осмеркина. В 1999 году Кононихин приходит на Пушкинскую-10, здесь на семинаре Валерия Савчука представляет свой «Виртуальный музей Санкт-Петербурга». В Музее Ноноконформистского искусства проводит акцию «Мобилизационный пункт Виртуального кладбища «Новые литераторские мостки»» (с В.Савчуком и Д.Пиликиным), в галерее «Арт-Полигон» реализует авторский проект «Арт-Питер: тотальная документация искусства», а в Петербургском архиве и библиотеке независимого искусства — «Арт-Питер. Off Line». В 2001 году курирует крупный выставочный проект «Медиа Арт и Масс Медиа». В 2002 создает арт-сериал «Кнопка и модернизм» Андрея Чежина, который позже был показан в Музее «Другое искусство» (РГГУ, Москва).
Вход по единому билету арт-центра.

 

СБ, 8 апреля, 20:00. Клуб Fish Fabrique. Концерт Urban Pinochet. Стоимость 200р.

В 2007 году, в городе Калининграде, Илья «Ильич» Симоненко создаёт группу URBAN PINOCHET. Концерты в актовых залах и полуразрушенных крепостных сооружениях, записи в коттеджах частного сектора и притонах, 8 DIY альбомов — все это Калининградский период группы.
В 2010 Илья переезжает в Петербург. Новый состав, новое звучание, к группе присоединяются поэт Дмитрий Адемин, гитарист Александр Якубов и барабанщик Олег Гацько. Выходит альбом «Белград». В 2013 группу покидает Александр Якубов, его место занимает Александр Семиш. В 2014 выходит альбом «Мирный атом». Группа даёт множество концертов как в Санкт-Петербурге, так и за его границами. В 2015 в группе вновь происходит смена состава. Группу покидают Александр Семиш и Олег Гацько. После долгих поисков место гитариста занимает Надежда Кундиус (ex. Радиовойна, Никого нет дома), место барабанщика — Антон Гордеев (ex. Философия). В 2016 году выходит альбом «Двигатель внутренного сгорания», записанный на Петербургской студии грамзаписи. В настоящее время группа работает над новым альбомом. Десять лет протеста и веры в свободу. Десять лет, посвящённых творчеству. ДЕСЯТИЛЕТИЕ URBAN PINOCHET.
Стоимость 200р.
https://vk.com/upxfishfabrique

 

ПТ, 7 апреля, 19:00. Галерея Navicula Artis. Клуб «Ирландская трость – Санкт-Петербург». Вход свободный.

Клуб «Ирландская трость – Санкт-Петербург», российское отделение Международной ассоциации Irish Stick Fighters Worldwide.
Руководитель Дмитрий Хакимов – ирландские техники боя тростью-батой. Лекторы – Дмитрий Хакимов и Дмитрий Старков.
Вход свободный.

 

ПТ, 7 апреля, 19:00. Клуб Fish Fabrique. FOLK SUMMER FEST 2017. ОТБОРОЧНЫЙ ТУР НА БЕРЕГАХ НЕВЫ. Стоимость: 300 рублей

В этом году FOLK SUMMER FEST даёт музыкантам уникальную возможность самим пробиться и выступить на одном из самых крупных фестивалей нашей страны!

Регламент отборочного тура:
В питерском отборочном туре принимает участие три группы. Финалисты будут выбраны с помощью публичного голосования в конце вечера. Только одна из трёх групп в итоге поедет на Фестиваль! Выбирать вам!

Участники:
SVASKALVER
http://vk.com/svaskalver
БИРОЦЕФАЛЫ
https://vk.com/beerocephals
ABRACADABRA
https://vk.com/abracadabraboom

Специальные гости:
HARLEY MCQUINN
http://vk.com/harleymcquinn

Стоимость: 300 рублей
По перепосту записи во встрече 200 рублей
https://vk.com/wall-143562532_2

 

ПТ, 7 апреля, 20:00. Музей Звука. «Никаких пресуппозициональных содержаний». Вход — donation.

Музей Звука , 20:00″Никаких пресуппозициональных содержаний» (2017)
Альбом «Никаких пресуппозициональных содержаний» вышел аж 8 марта, но презентовали мы его ограниченному числу зрителей и слушателей возле 78 о/п. Теперь мы готовы пригласить вас в Музей Звука на расширенную версию — больше песен, больше спецгостей, больше классовой борьбы в отдельно взятом помещении!
Вход — donation (стоимость входа назначаете вы сами)
https://vk.com/nikakih2017

 

ПТ, 7 апреля, 20:00. Галерея «АртЛига». Чётки Ходжи Насреддина. По городам и горным весям Узбекистана с Леонидом Ланда. Вход свободный.

Авторский проект «Красный верблюд», совместно с  Арт-Лигой представляют виртуальную экскурсию по Узбекистану.  Мы ждём всех, кто хочет узнать больше об этой далёкой и близкой среднеазиатской республике, родине Ходжи Насреддина, стране великих городов и пустынь, высоких гор и улыбчивых людей.
Востоковед и путешественник Леонид Ланда расскажет о древних Бухаре и Самарканде, об интересностях современного Ташкента, знаменитом Каракалпакстане, мистических горах и таинственных кишлаках, о наследии суфиев и дервишей, о нравах и обычаях самой тёплой страны в мире, об Узбекистане.
Вход свободный.

 

ЧТ, 6 апреля, 20:00. Музей Звука. Древо Растущего Звука — Импровизационный концерт на этнических музыкальных инструментах. ВХОД: 300 р.

Соединения звучания этнических музыкальных инструментов, голоса и поэтических форм.
Участники: МАРК АТЛАСОВ | НЕСС ЯНУШКОВСКАЯ | ИЗАБЕЛЛА ЛЕДЕНЦОВА | АНДРЕЙ МИШЕНЦЕВ | ДМИТРИЙ ПЕТРУШКОВ | МАКСИМ СТРОГИЙ | АНДРЕЙ ЛЕБЕДЕВ
В концерте-импровизации смогут принять участие также желающие.
ВХОД: 300 р.
https://vk.com/event143786223

 

ЧТ, 6 апреля, 20:00. Клуб Fish Fabrique. Концерт — MINDBLIND (Австрия), E80-GO, Пл. Ленина. Стоимость 200р./300р.

MINDBLIND — это поп-панк группа из Австрии. Парни собрались в марте 2013 года и уже к лету 2014 года представили свой первый EP «Party With The Weirdos». Продолжив работу в студии, в 2015 году музыканты выпустили свой дебютный альбом «Barely Illegal». И вот, зарекомендовав себя на панк-сцене в Австрии и деля площадки с такими именитыми коллективами как Astpai, Ants, Itchy Poopzkid и All Faces Down, группа решила покорить новые просторы, в том числе, и российские!
MINDBLIND — это группа, которая полностью оправдывает своё название, если переводить его на русский язык. Просто отключите ваше сознание, ваши мозги, забудьте о всём том дерьме, что происходит вокруг, и отдайтесь течению жизни хотя бы на три минуты во время одной песни! Да-да, иногда очень полезно стать ненадолго «слепым», чтобы по-настоящему «увидеть» мир вокруг себя. Так что, если вы хотите почувствовать себя «mindblind», то приходите на концерт и дайте себе шанс влюбиться в их музыку!
Стоимость 200р./300р.
Купить билет: http://fishfabrique.ru/afisha/280-6-aprelya-cht-mindblind-avstriya-e80-go-pl-lenina
https://vk.com/mindblind_spb

 

СР, 5 апреля, 19:00. Галерея lampa. Первая лекция из цикла авторских лекций–практикумов Петра Принёва «Беспощадно обожаемое ДАDA». Стоимость участия: 300 р.

Тема первой лекции: «Курт Швиттерс: всё можно сколотить».
На каждой из лекций цикла слушатель получит представление об интересном художнике, его основных работах созданных им в эпоху дада. При наличии соответствующего желания сможет «примерить» к себе «шкуру» конкретного художника — сколотить своими руками произведение искусства и тут же, не сходя с места устроить выставку собственных работ.
Стоимость участия: 300 р.
vk.com/just_do_dada
lampa-studio.timepad.ru/event/465500/

 

ПН, 3 апреля. 17:00 Галерея «Navicula Artis». Открытие 5-й биеннале «Фехтование в искусстве». Вход свободный.

Как известно в первый понедельник апреля Д’Артаньян въехал на своей тощей кобыле в Париж. Именно в этот день энтузиасты Санкт-Петербургского фехтовального клуба традиционно проводят уже ставшую привычной и знакомой петербургскому зрителю биеннале «Фехтование в искусстве».
Идейный вдохновитель и организатор проекта Алина Тулякова (Алонсо) не скрывает своей радости, ведь в этом году биеннале празднует свой первый пятилетний юбилей. Кроме того, старожилы галереи «Навикула Артис» вспоминают, что самая первая биеннале «Фехтование в искусстве» прошла именно в их залах и вот спустя десять лет возвращается на «Пушкинскую 10».
На выставке будут представлены работы в традиционных манерах и техниках, раскрывающие связь холодного оружия и человеческой жизни.
Обязательным условием для участника является наличие в произведениях фехтовального холодного оружия.
Вход свободный.

 

ПН, 3 апреля. 15:30 Галерея Арт-Лига. Татьяна Туличева. Разговор с художником. Вход свободный.

Татьяна Туличева расскажет о создании проекта «Зерна», о интуитивной и беспредметной живописи. Речь пойдет об абстракции и концептуальном аспекте проектов. Встреча пройдет в формате диалога.
Присоединиться к разговору приглашаются все желающие.
Вход свободный.

 

Нонконформистское искусство Ленинграда 50х-60х годов XX века

Живопись и графика из собрания МНИ

 

14 января – 18 июня 2017 г.

Новую экспозицию в Малом зале МНИ отличают энциклопедический подход и фокусировка на персоналиях: работы 15 знаковых живописцев и графиков середины прошлого века будут представлены в сопровождении архивных фото и видео материалов и биографических справок. Посетителям представится возможность не только увидеть произведения А. Арефьева, А. Батурина, В. Громова, Т. Кернер, В. Клевера, С. Левина, О. Лягачева, Е. Михнова-Войтенко, А. Морева, А. Рапопорта, Е. Рухина, В. Стерлигова, В. Уфлянда, Б. Четкова, В. Шагина из собрания МНИ, но и внимательнее познакомиться с этими художниками.

 

Навикула

Путешествие с SELDUS

 

Олег Панов

объект

11 марта — 09 апреля

Открытие 11 марта в 17:00

 

«Мост через Стикс» — авторская галерея Вадима Воинова, учрежденная в 1994 г. как часть Музея нонконформистского искусства при поддержке отдела новейших течений Государственного Русского музея. Открытие галереи было приурочено к 20-летнему юбилею знаменитой выставки неофициальных ленинградских художников в ДК имени Газа. В экспозиции представлены уникальные функциоколлажи Вадима Воинова, посвященные осмыслению новейшей истории России.

 

Вадим Воинов об авторской галерее «Мост через Стикс»:

 

Организация единственной в городе авторской галереи «Мост через Стикс» проходила одновременно с формированием санкт-петербургского Музея нонконформистского искусства в течение всего 1994 года. Галерея является частью музея, одним из его отделов.
Примененный в названии музея термин «нонконформизм» – говоря проще, отрицание, противостояние – конкретизируется тематикой работ, выставленных в галерее. Они посвящены истории России советского периода, прежде всего, той части ее культуры, которая явилась пропагандистской основой изобразительного искусства. Старые подлинные предметы, из которых составлены отдельные работы, не адаптируются – это еще один аспект, делающий их музейными экспонатами. Важным обстоятельством, оправдывающим существование галереи, является участие в ее учреждении отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Первый тематико-экспозиционный план, а затем и экспозицию сделал заведующий отделом Александр Боровский. Все последующие экспозиции курировала сотрудница отдела, доктор искусстоведения Ирина Карасик и директор Музея нонконформизма Евгений Орлов. Принцип «кардиограммной» развески, предложенной Боровским, прошел через все семь выставок. Первая экспозиция была развернута на последнем этаже лицевого корпуса, улица Пушкинская, дом 10. В ней было задействовано семь помещений, в которых располагалось порядка семидесяти работ. В 1998 году Товарищество художников переместилось в другие помещения того же дома, где таких пространств под галерею не было по определению. Я подумал, что ее закроют. Тем не менее для галереи отвели небольшое помещение из двух комнат. Пришлось перестроить принцип экспозиции. Теперь ее неизбежная компактность потребовала более значительных экспозиционных усилий для выражения чрезвычайно сложной темы – истории целой эпохи, а также пластически выразительной «кардиограммной» развески.

 

Мне кажется, что сделать это удалось. Постоянными экспозиционными акцентами обоих помещений стали в первом случае – колонна из папье-маше, на которой крепится работа (перефразировка античной традиции), во втором случае – высокое напольное зеркало-трюмо, на полку которого ставится специально сделанная работа. При смене экспозиций работы меняются на тематически и пластически подогнанные под них аналогичные объекты.

 

 

 

 

Галерея «Арт-лига»

Путешествие с SELDUS

 

Олег Панов

объект

11 марта — 09 апреля

Открытие 11 марта в 17:00

 

«Мост через Стикс» — авторская галерея Вадима Воинова, учрежденная в 1994 г. как часть Музея нонконформистского искусства при поддержке отдела новейших течений Государственного Русского музея. Открытие галереи было приурочено к 20-летнему юбилею знаменитой выставки неофициальных ленинградских художников в ДК имени Газа. В экспозиции представлены уникальные функциоколлажи Вадима Воинова, посвященные осмыслению новейшей истории России.

 

Вадим Воинов об авторской галерее «Мост через Стикс»:

 

Организация единственной в городе авторской галереи «Мост через Стикс» проходила одновременно с формированием санкт-петербургского Музея нонконформистского искусства в течение всего 1994 года. Галерея является частью музея, одним из его отделов.
Примененный в названии музея термин «нонконформизм» – говоря проще, отрицание, противостояние – конкретизируется тематикой работ, выставленных в галерее. Они посвящены истории России советского периода, прежде всего, той части ее культуры, которая явилась пропагандистской основой изобразительного искусства. Старые подлинные предметы, из которых составлены отдельные работы, не адаптируются – это еще один аспект, делающий их музейными экспонатами. Важным обстоятельством, оправдывающим существование галереи, является участие в ее учреждении отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Первый тематико-экспозиционный план, а затем и экспозицию сделал заведующий отделом Александр Боровский. Все последующие экспозиции курировала сотрудница отдела, доктор искусстоведения Ирина Карасик и директор Музея нонконформизма Евгений Орлов. Принцип «кардиограммной» развески, предложенной Боровским, прошел через все семь выставок. Первая экспозиция была развернута на последнем этаже лицевого корпуса, улица Пушкинская, дом 10. В ней было задействовано семь помещений, в которых располагалось порядка семидесяти работ. В 1998 году Товарищество художников переместилось в другие помещения того же дома, где таких пространств под галерею не было по определению. Я подумал, что ее закроют. Тем не менее для галереи отвели небольшое помещение из двух комнат. Пришлось перестроить принцип экспозиции. Теперь ее неизбежная компактность потребовала более значительных экспозиционных усилий для выражения чрезвычайно сложной темы – истории целой эпохи, а также пластически выразительной «кардиограммной» развески.

 

Мне кажется, что сделать это удалось. Постоянными экспозиционными акцентами обоих помещений стали в первом случае – колонна из папье-маше, на которой крепится работа (перефразировка античной традиции), во втором случае – высокое напольное зеркало-трюмо, на полку которого ставится специально сделанная работа. При смене экспозиций работы меняются на тематически и пластически подогнанные под них аналогичные объекты.

 

 

 

 

Музей нонконформитстского искусства

Путешествие с SELDUS

 

Олег Панов

объект

11 марта — 09 апреля

Открытие 11 марта в 17:00

 

«Мост через Стикс» — авторская галерея Вадима Воинова, учрежденная в 1994 г. как часть Музея нонконформистского искусства при поддержке отдела новейших течений Государственного Русского музея. Открытие галереи было приурочено к 20-летнему юбилею знаменитой выставки неофициальных ленинградских художников в ДК имени Газа. В экспозиции представлены уникальные функциоколлажи Вадима Воинова, посвященные осмыслению новейшей истории России.

 

Вадим Воинов об авторской галерее «Мост через Стикс»:

 

Организация единственной в городе авторской галереи «Мост через Стикс» проходила одновременно с формированием санкт-петербургского Музея нонконформистского искусства в течение всего 1994 года. Галерея является частью музея, одним из его отделов.
Примененный в названии музея термин «нонконформизм» – говоря проще, отрицание, противостояние – конкретизируется тематикой работ, выставленных в галерее. Они посвящены истории России советского периода, прежде всего, той части ее культуры, которая явилась пропагандистской основой изобразительного искусства. Старые подлинные предметы, из которых составлены отдельные работы, не адаптируются – это еще один аспект, делающий их музейными экспонатами. Важным обстоятельством, оправдывающим существование галереи, является участие в ее учреждении отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Первый тематико-экспозиционный план, а затем и экспозицию сделал заведующий отделом Александр Боровский. Все последующие экспозиции курировала сотрудница отдела, доктор искусстоведения Ирина Карасик и директор Музея нонконформизма Евгений Орлов. Принцип «кардиограммной» развески, предложенной Боровским, прошел через все семь выставок. Первая экспозиция была развернута на последнем этаже лицевого корпуса, улица Пушкинская, дом 10. В ней было задействовано семь помещений, в которых располагалось порядка семидесяти работ. В 1998 году Товарищество художников переместилось в другие помещения того же дома, где таких пространств под галерею не было по определению. Я подумал, что ее закроют. Тем не менее для галереи отвели небольшое помещение из двух комнат. Пришлось перестроить принцип экспозиции. Теперь ее неизбежная компактность потребовала более значительных экспозиционных усилий для выражения чрезвычайно сложной темы – истории целой эпохи, а также пластически выразительной «кардиограммной» развески.

 

Мне кажется, что сделать это удалось. Постоянными экспозиционными акцентами обоих помещений стали в первом случае – колонна из папье-маше, на которой крепится работа (перефразировка античной традиции), во втором случае – высокое напольное зеркало-трюмо, на полку которого ставится специально сделанная работа. При смене экспозиций работы меняются на тематически и пластически подогнанные под них аналогичные объекты.