Месяц: Май 2024

Ведущая — Полина Спиркова

В рамках пластической арт-медиации предлагается обратиться к геометрии форм как к категории телесности, рассмотреть цвет и структуру через качество и траекторию движения тела в пространстве. Различные импровизационные техники и практики движения помогут воспринять по-новому произведения, представленные на выставке.

К участию приглашаются гости разного возраста, открытые к экспериментам! Специальная подготовка не требуется. Рекомендуем прийти в одежде и обуви, удобной для движения.

Участие в мастер-классе бесплатное, по входному билету арт-центра «Пушкинская-10». Требуется регистрация.

ambienceliveact — звуковой эксперимент, участники которого попытаются добиться максимально абстрактного звучания.

Цель музыкантов – трансформировать привычный эмбиент в аудио-арт. Приглашаем любителей эмбиента и ценителей звуковых экспериментов погрузиться в уникальный звуковой ландшафт в пространстве галереи «Рабочий стол».

Выступают:

ajkau — звуковые коллажи, в которых недавнее прошлое встречается с настощим, тянется, ускоряется, трещит и оставляет место.

TiihayaRekaa — dark ambient, drone ritual музыкантка, известная своими многочасовыми лайв-перформансами на закрытых вечеринках и в дарк румах, в католической церкви, заброшенных Домах культуры и на лесных фестивалях.

SymphoCat — эмбиент-композитор, основатель лейбла Симфоническая Тишина Внутри (SSI), куратор программ Новой Сцены Александринского театра.

diventsov — художник изучающий не-музыку в рамках саунд-арта, куратор проекта ambienceliveact

В рамках XI Международного фестиваля новой музыки REMUSIK.ORG

Под пространственной музыкой обычно понимается музыка, которая намеренно использует локализацию звука как композиционный приём. Пространственный звук связан, в частности, с электроакустической музыкой, обозначая проекцию и локализацию источников звука в физическом или виртуальном пространстве или пространственное движение звука. В этом году программа многоканальной музыки фестиваля REMUSIK.ORG представлена работами участников Лаборатории пространственной музыки Санкт-Петербургского Музея звука.

Куратор — Дмитрий Шубин.

ПРОГРАММА:
Вера Безрукова. «Diffusion». 2023, 11:00 мин
Соня Скобелева «unfolded_msg». 2024, 9:00 мин.
Карина Сиу. «Touch». 8:10 мин.
Павел Облапенко. «11:11». 2024, 11:11 мин
Дмитрий Шубин. «Одновременность». 2024, 12:50 мин.
Марк Коммер. «In — out». 2024,10:35 мин.

Билеты по ссылке.

Thanos Chrysakis (GR), Сергей Вандышев, Andrew Sprrw, SymphoCat, L.B.S.

Совместный концерт двух лейблов Симфоническая Тишина Внутри (SSI) и Картаскважин. В первой части непрерывным звуковым перформансом выступят Сергей Вандышев, Andrew Sprrw, SymphoCat и L.B.S. Во второй части прозвучит лайв от греческого музыканта Thanos Chrysakis.

Билеты по ссылке.

Многоканальный звуковой перформанс

Композитор: Сергей Шестаков
Исполнители: Сергей Шестаков (объекты), Карина Сиу (live electronics, spatial process, soft voice, объекты)

«Восемь динамиков. Четыре чёрных ящика. Два исполнителя. Один стол. И одна загадка: что таят в себе ящики? У словосочетания «чёрный ящик» несколько значений: это и бортовой самописец, и метафора человеческого сознания. Внешняя оболочка, а внутри — нечто» (Сергей Шестаков)

«АСМР — такая аббревиатура ассоциируется у меня непременно со звуком, а именно с микрозвуками производимыми негромко небольшими объектами. С помощью усиления и многоканальной системы микро преобразуется в макро, и наоборот: сидя в концертном зале в центре октосистемы с закрытыми глазами мы «уменьшаемся» до величины Оле-Лукое, и слышим ощутимо громко, как ступает по столу лапками влетевшая в окно бабочка» (Карина Сиу).

Сергей Шестаков — композитор, выпускник СГИИ им. Д.Хворостовского (Красноярск) и РАМ им. Гнесиных. Лауреат программы Союза композиторов России «Ноты и квоты» в 2022 (заказ от ансамбля Reheard). В 2023 участвовал в Курсах современной композиции и импровизации Владимира Горлинского и Алексея Сысоева, а также в лаборатории «Голос как инструмент» ансамбля N’Caged в галерее Граунд Солянка (Москва). Номинант на премию МХТ в номинации «Современная академическая музыка» (2024).

Карина Сиу — музыкант, саунд-артист из Санкт-Петербурга. В импровизационной игре использует звуковые объекты, голос и электронику. Исследует возможности современной экспериментальной импровизации и композиции. Работает в области медиа-перформанса, пространственного звука. Исполнитель, композитор. Участница фестивалей современной музыки (Epicentroom, Acousmonium, reMusik). Куратор Sound Events Program — программы концертов современной академической и экспериментальной импровизационной музыки, перформансов, лекций об актуальном звуке и современном искусстве. Куратор лаборатории «Голос. Движение звука. Пространство» (LVMS2).

Билеты по ссылке.

На мастер-классе все желающие смогут создать коллажный портрет, обратившись к образному мышлению и через средства импровизации геометрии форм. Мастер-класс проведут художники объединения «Форма +Цвет» Настя Зеелова и Наталья Брукмюллер.

Событие состоится в рамках выставки «Строенье мира. Структуры», открытой в Большом зале МНИ.

Участие в мастер-классе бесплатное по входному билету арт-центра «Пушкинская-10». Требуется регистрация по ссылке.

Все материалы будут предоставлены организаторами.

Художники группы RGB: Арцутанова Елена, Оз Марина, Гресс Ирина, Запольская Светлана
Ученики школы дизайна моды “HELEN”: Зайцев Матвей, Иванова Анастасия, Мясникова Надежда

Открытие групповой выставки «История любви» даёт посетителям возможность первыми увидеть новые экспонаты галереи и задать вопросы авторам.

На тему любви художники разного поколения порассуждали в рамках одной выставки — одной истории. Совместно с молодыми и перспективными дизайнерами одежды создали новое прочтение банальной темы языком живописи, дизайна, выходящих в арт-объекты.

Моноспектакль-шутка по мотивам повести Марка Твена.

Загадочная история, произошедшая в маленьком австрийском городке в разгар охоты на ведьм.

В небольшом городке Эзельдорфе, в самом сердце Австрии, трое друзей встречают незнакомца. Он обладает сверхъестественными возможностями: может вдохнуть жизнь или прервать её, вмешаться в линию судьбы и изменить её, осчастливить или покарать. Три друга, его доверенные лица, становятся свидетелями библейских событий и происшествий в других странах. А также наблюдают за жителями собственной деревни и последствиями вмешательства незнакомца в их жизнь.

В захватывающем сюжете переплетаются провокационные вопросы и философские высказывания, перемещая зрителя в полную контрастов и противоречий средневековую реальность, но размышляя над сегодняшним днем.

Актёр: Олег Горсков
Режиссёр: Наталья Уполовникова
Возрастное ограничение 18+

Билеты по ссылке.

Умная собачка Соня живёт в квартире одного многоэтажного дома, её хозяина зовут Иван Иванович Королёв (из-за этого сосед Ивана Ивановича, поэт Тим Собакин назвал Соню королевской дворняжкой). Любопытная маленькая Соня задаётся множеством вопросов — где живет Эхо? Можно ли поймать кита в ванне? Кто сделал лужу на улице, и будут ли этого кого-то ругать?.. — и постоянно попадает в какие-то невероятные, ужасно смешные и в то же время поучительные истории. Но из каждой ситуации Соня делает выводы на будущее, находит ответы на все вопросы, растет и становится значительно умнее. А вместе с ней и дети, которые услышат эту весёлую и трогательную историю.

Владимир Григ / электрогитара
Дмитрий Тыквин / цинь, сякухати
Константин Оганов / труба

+ Андрей Дикоев / баян

Давно известно, что трио MELONOISE это звуковое кино в реальном времени, то есть присутствующая вместе с музыкантами публика переживает акустический трип в состоянии повышенного внимания.
В качестве четвёртого компонента на этот раз был привлечен виртуоз тишины и антитишины, музыкант, композитор и педагог, баянист Андрей Дикоев.

Билеты по ссылке.

Лаборатория LIEM

В концерте, подготовленном Лабораторией импровизационной и экспериментальной музыки (LIEM), основным средством звукоизвлечения  (либо обработки) звука является Max for Live. Это версия среды визуального программирования, разработанная для Ableton Live в сотрудничестве с Cycling ’74, который позволяет музыкантам создавать собственные программные инструменты, аудио-эффекты и MIDI устройства. Благодаря открытому API и возможности написания собственных объектов, его можно использовать для любых целей, требующих работы в режиме реального времени. Особенно широкое распространение работа в среде Max и Max for Live получила среди музыкантов благодаря своей «нацеленности» на живую работу со звуком.

Участники: Катарина Коммер, Ангелина Кувшинова, Ася Спиридонова, Женя Андреева, Савелий Барановский, Антон Ятманов, Егор Гацук, Юлия Кравченко, Milky Rose.

Билеты по ссылке.

Музей Битлз Коли Васина объявляет об открытии первой в истории Петербурга рок-гик выставки!

Создатели выставки Стиви и Джонни подготовили всё самое интересное: комиксы о рок-группах, коллекционные фигурки, графические романы, лего, игральные карты, Битлз-таро, настолки и много-много-много других классных атрибутов настоящих гиков. Выставку можно рассматривать часами, она состоит из множества предметов, в том числе очень раритетных (оригинальный комикс Yellow Submarine 1968 года!).

На официальном открытии вас ждёт встреча с авторами выставки, множество активностей и приятная компания таких же рок-гиков!

Обратите внимание, что в рамках выставки планируются различные события: чемпионат по игре Rockband, лекции о том, кто же такие гики, а также авторские экскурсии и встречи со специальными гостями!

Вход по регистрации в соцсетях Музея Битлз или на сайте.

Андрей Дикоев (баян) / Дмитрий Тыквин (подготовленный цинь) / Дмитрий Шубин (рояль, электроника)

Improv Sessions — проект Санкт-Петербургского Музея Звука, представляющий современную импровизационную музыку. Это всегда о том, что происходит «здесь и сейчас», это звук, проживаемый в каждый конкретный момент времени, и именно в этом принципиальное отличие импровизационного «проживания» звука от традиционной нотированной музыки. В 31-й сессии проекта примут участие Андрей Дикоев (баян), Дмитрий Тыквин (подготовленный цинь) и Дмитрий Шубин (рояль, электроника)

Андрей Дикоев — баянист, дирижёр, профессор Санкт-петербургского государственного института культуры

Дмитрий Тыквин — музыкант, импровизатор. С начала 90х экспериментирует с изготовлением нетрадиционных музыкальных инструментов. Участник St.Petersburg Improvisers Orchestra, проекта Melonoise.

Дмитрий Шубин работает в различных областях современной музыки, от фри-джазовых составов до сольной работы с электроникой и проектов в области саунд-арта.

Билеты по ссылке.

Умная собачка Соня живёт в квартире одного многоэтажного дома, её хозяина зовут Иван Иванович Королёв (из-за этого сосед Ивана Ивановича, поэт Тим Собакин назвал Соню королевской дворняжкой). Любопытная маленькая Соня задаётся множеством вопросов — где живет Эхо? Можно ли поймать кита в ванне? Кто сделал лужу на улице, и будут ли этого кого-то ругать?.. — и постоянно попадает в какие-то невероятные, ужасно смешные и в то же время поучительные истории. Но из каждой ситуации Соня делает выводы на будущее, находит ответы на все вопросы, растет и становится значительно умнее. А вместе с ней и дети, которые услышат эту весёлую и трогательную историю.

Актёры: Рушана Шамсутдинова, Александр Спицын, Виталий Хаджиев.
Режиссёр: Наталья Уполовникова.
Возрастное ограничение 7+

Билеты по ссылке.

Лаборатория LIEM

Визуальная музыка ассоциируется со множеством художественных подходов, объединяющих в контексте единого произведения звук и визуальные компоненты, такие как свет, видео, анимация и компьютерная графика. Художники, работающие в этой сфере, применяют различные технологии для синтеза звука и визуального материала, а также их синхронизации. Однако, визуальная музыка может и не иметь отношения к музыке как таковой, и ее можно рассматривать как форму абстрактного искусства, ориентированную на создание визуальных взаимосвязей, которые меняются со временем. В рамках представленной лекции будут разобраны различные примеры, демонстрирующие развитие этой области в широкой исторической перспективе.

Сергей Костырко – доцент Санкт-Петербургского государственного университета и Университета ИТМО, основные научные интересы которого связаны с разработкой моделей механики твердого тела, а также их использованием для генерации звука. Активен как музыкант, специализирующийся на импровизационной музыке и интерактивной композиции, а также саунд-художник, использующий в своих проектах методы обработки и анализа данных. Помимо сольных работ, Костырко известен коллаборациями с 1999Q, Ильей Белоруковым, Алексеем Борисовым, Питером Бошем и Симоной Саймонс, Александром Зайцевым, Рутгером Зюйдервельтом, Джейсоном Каном, Куртом Лидвартом, Тимом Олайвом и многими другими.

Лекция проводится в рамках Лаборатории импровизационной и экспериментальной музыки (LIEM) при поддержке Санкт-Петербургского центра современной музыки «reMusik.org».

Билеты по ссылке (для участников Лаборатории вход бесплатно).

Знаменитый писатель уже пятнадцать лет живет на северном острове совершенно один, вдали от цивилизации. Он никого не принимает, пишет один за другим философские романы, которые вызывают бурные восторги критиков, но однажды… Нобелевский лауреат соглашается дать интервью – не крупному журналу или агентству, а районной газете небольшого городка. Почему?

Спектакль «Загадочные вариации» — детектив, драма о непостижимом, непонятном чувстве. Что такое любовь? Для кого-то она — это игра в «любит-не любит». Для некоторых любовь — это обыденность, недостойная внимания. А кто-то возносит это чувство до небес и всю жизнь карабкается, пытаясь хотя бы в неожиданном порыве счастья дотронуться до него.

Актеры: Олег Горсков, Александр Шалыгин.
Режиссёр: Наталья Уполовникова.

Возрастное ограничение 18+
Билеты по ссылке

Сегодня в галерее «Травертин» выступит гость из Белоруссии (Минск) музыкальный исполнитель (гитара, вокал) Алексей Крыс (Алексей Ширяев).