Electrosprings: терменвокс и электроника

Электроакустический перформанс Петра Термена — исполнителя на терменвоксе, руководителя Школы терменвокса, лауреата британской премии Creativepool и американской Clio Music. Терменвокс — бесконтактный музыкальный инструмент, созданный более 100 лет назад в Санкт-Петербурге Львом Терменом. С момента его создания принято отсчитывать историю мировой электронной музыки.

Основа выступления — одноименный альбом Петра, который сам композитор описывает как «цветущую пружинистую электроника посреди мха и сумрачного ланшафта, песню электрической птицы в весеннем городе».

В заключение вечера для всех желающих состоится мастер-класс на терменвоксе.

Купить билеты

Расин, Кулешин, Сальманович

Расин, Кулешин, Сальманович
Free Jazz, Free funk

Александр Сальманович — джазовый гитарист, композитор и художник;
Михаил Кулешин — джазовый барабанщик, композитор;
Виталий Расин — мультиинструменталист, композитор и вокалист.

Купить билеты.

Перформанс ОМ (Открытая Мастерская)

Мантра «Ом» считается одной из самых священных и мощных звуковых вибраций в индуизме и буддизме. Практика произнесения мантры помогает сосредоточиться, успокоить ум и достичь внутреннего покоя, что делает её важным элементом медитации и духовной практики.

Третья сессия проекта «Открытая Мастерская» приглашает всех желающих присоединиться к медитативному творческому потоку. Художник-график Николай Сычёв и эмбиент-музыкант Илья SymphoCat создадут совместное произведение искусства в присутствии гостей. Атмосферу дополнят уютные непринужденные разговоры за чашечкой чая, которые стали незаменимым элементом Открытых Мастерских.

Куратор — Руда Михайлова.

Игрушечный концерт

Игрушечный концерт
Игрушечный рояль, объекты, электроника

Александра Листова / Карина Сиу / Дмитрий Шубин

Toy piano – игрушечный рояль с металлическими палочками вместо струн – был особенно популярен в Европе в начале XX века. Впоследствии основной производитель этого инструмента, немецкая фирма Schoenhut, эмигрировала в США, где Джон Кейдж интегрировал его в современную музыку, написав в 1948 году сюиту для игрушечного рояля. Для этого инструмента писали музыку такие композиторы, как George Crumb, Mauricio Kagel, Bijan Olia и другие, не говоря уже о широком употреблении игрушечных инструментов в современной импровизационной музыке.

При работе с live electronics игрушечный рояль становится отправной точкой, триггером для обработки акустического сигнала электроникой в режиме реального времени.

Купить билеты.

День рождения Артура Молева

Встреча с одним из авторов выставки «Пески» в неформальной атмосфере его личного праздника.
Точной программы вечера не предусмотрена, всё остаётся на волю случая. Гости могут послушать музыку на пластинках и потанцевать среди картин, поучаствовать во внезапных поэтических чтениях или насладиться мини-фуршетом. Главное, поздравить именинника!

Артур Молев родился в 1969 году в Петербурге. Его многоплановое творчество включает в себя живопись и поэзию, анимацию и музыку. Автор продолжает развивать идеи петербургского экспрессионизма, добавив к нему свою личную, неповторимую ноту «наива».

Вход свободный

Субботние встречи с Николаем Сычёвым и Стасей Трошиной

«Умная собачка Соня» по мотивам рассказов А.Усачева

Обратите внимание, что показы спектакля в указанный день пройдут в 13:00 и 16:00!

Умная собачка Соня живёт в квартире одного многоэтажного дома, её хозяина зовут Иван Иванович Королёв (из-за этого сосед Ивана Ивановича, поэт Тим Собакин назвал Соню королевской дворняжкой). Любопытная маленькая Соня задаётся множеством вопросов — где живет Эхо? Можно ли поймать кита в ванне? Кто сделал лужу на улице, и будут ли этого кого-то ругать?.. — и постоянно попадает в какие-то невероятные, ужасно смешные и в то же время поучительные истории. Но из каждой ситуации Соня делает выводы на будущее, находит ответы на все вопросы, растет и становится значительно умнее. А вместе с ней и дети, которые услышат эту весёлую и трогательную историю.

Актёры: Рушана Шамсутдинова, Александр Спицын, Виталий Хаджиев.
Режиссёр: Наталья Уполовникова.
Возрастное ограничение 7+

Купить билеты

Открыта регистрация! Встреча «Затменного архива» с участием Дмитрия Шубина

13 апреля в Доме Радио на Невском проспекте, 62, состоится второе событие проекта «Затменный архив», тема — «Звук». Эти просветительские встречи-размышления посвящены сохранению и изучению того, что часто «остаётся в тени», «видимому и невидимому в контексте ускользающих исторических следов». События сопровождают цикл концертов-энигм «Полнолуние».

В грядущем обсуждении будут участвовать:

  • Катя Бочавар — экспозиционер, директор выставочного центра «ГРАУНД Солянка», работающего со звуком и нацеленного на создание творческого сообщества саунд-артистов,
  • Ирина Севастьянова — научный сотрудник Центра электроакустической музыки, где в 2024 году был образован архив с коллекцией, охватывающей более чем столетнюю историю изобретений и исследований в области музыки и технологий,
  • и главный для арт-центра участник — Дмитрий Шубин, музыкант, куратор Музея Звука на «Пушкинской-10».

Модератор — Ира Френкель, куратор архива Дома Радио.

Организаторы проекта приглашают к дискуссии исследователей, работающих с архивированием невидимого — «и с точки зрения традиционных архивных практик, и буквально, будь то звук или опыт человека».

Запись первой встречи можно найти на ВК-странице Дома Радио, а зарегистрироваться на будущую — здесь. Начало в 18:00. Вход свободный!

16+

Источники новости: Дом Радио в ВК и сайт Дома Радио.

Заставка: фото Дмитрия Шубина из серии People & Streets, 2015.

Дата публикации: 28.03.2025

Вышел новый альбом Санкт-Петербургского импровизационного оркестра

St. Petersburg Improvisers Orchestra — это первый такого рода проект в России, причём созданный не где-нибудь, а на базе Галереи Экспериментального Звука, ныне Музей Звука. Оркестр объединяет музыкантов-импровизаторов разных поколений и среди них руководитель музея Дмитрий Шубин.

Первый альбом оркестра, двойной, вышел в 2014 году «стараниями арт-центра “Пушкинская-10” и его тогдашнего генерального директора Николая Медведева» (источник цитаты). Пластинку подготовил к выпуску другой замечательный человек и резидент Николай Судник, который сделал подборку из разных сессий оркестра.

Больше десятилетия спустя появился второй альбом: запись юбилейной восьмидесятой сессии, состоявшейся в 2018 году в концертном зале церкви Яани Кирик в Петербурге. Запись осуществлена и подготовлена Алексеем Погарским. Выступление включало пять произведений, дирижировали поочерёдно Дмитрий Шубин, Николай Рубанов и Марк Коммер. Музыканты инструментальной группы: Дарья Барабенова (виолончель), Владимир Григ (гитара), Алексей Иванов (ударные), Кристине Казарян (электроарфа), Михаил Коловский (туба), Марк Коммер (подготовленная скрипка), Юлия Кравченко (рояль, клавесин), Ольга Круковская (контрабас), Станислава Малаховская (арфа), Павел Облапенко (бас-гитара), Константин Оганов (труба), Надежда Пантина (мандолина), Леонид Перевалов (бас-кларнет), Константин Подгорбунский (контрабас), Наталия Потапенко (аккордеон), Олеся Ростовская (орган, терменвокс), Николай Рубанов (бас-саксофон), Дмитрий Тыквин (даксофон), Екатерина Фёдорова (перкуссия). Специальный гость — органистка и композитор Олеся Ростовская. Благодаря ей это редкая сессия оркестра, в которой звучит орган. Электронная группа: Георгий Облапенко (электроника), Илья Пучеглазов (электроника). Вокальная группа: Светлана Арзуманова, Майя Архипенко, Татьяна Главатских, Елена Коптилкина, Юлия Кравченко, Леонид Левин, Екатерина Лопатина, Татьяна Симонова.

Музыкальный обозреватель Леонид Кравченко пишет, что от такого оркестра — почти тридцать музыкантов! — «можно ожидать громкого и шумного материала, но на деле <…> даже в самых интенсивных моментах музыка остаётся тихой и вдумчивой». И добавляет: «Чуткие уши найдут в ней немало приятных моментов» (источник цитаты).

Альбом “Session Lxxx” (Artes Mirabiles, 2025) можно послушать «на всех площадках». Enjoy yourself!

Источники: ВК-сообщество St. Petersburg Improvisers Orchestra и ТГ-канал “What’s That Noise?”.

Дата публикации: 27.03.2025

«Реалии русского рока» на «Радио Фонтанный Дом»

С начала 2025 года Владимир Рекшан, создатель и глава музея «Реалии русского рока», ведёт одноимённую авторскую программу в рамках проекта Государственного литературно-мемориального музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме. В марте вышло уже два выпуска, а всего их планируется десять. Продолжительность каждого около двадцати минут. Послушать их можно в ВК.

Выпуск 1 посвящён революции в гитарном деле, группе “The Beatles” и началу нового музыкального направления (причём здесь сковородка?!).

Выпуск 2 о студенческих музыкальных коллективах 1960-х, первых записях русской рок-музыки.

Выпуск 3: среди тем — собирание музыкальных пластинок (включая опасности этого занятия) и мечты советских модников.

Выпуск 4 продолжит концертную историю группы «Санкт-Петербург», коллектива первых советских рок-звезд, а кроме того, слушатели узнают о начальных попытках создания рок-клуба.

Продолжение следует!

Дата публикации: 26.03.2025

«Театральный институт»: встреча артистов «Ерундопель-театра» и зрителей

В честь международного Дня театра единственный в Петербурге суперкамерный, а также молодёжный театр «Ерундопель» приглашает дорогих зрителей на творческую встречу!

Вас ждёт множество актёрских этюдов и импровизаций, рассказы режиссёра о том, что предшествует рождению спектакля, несколько сюрпризов от труппы, много общения и историй из жизни «Ерундопель-театра»!

Вход свободный (!) по предварительной записи. Пожалуйста, записывайтесь через в сообщения в ВК или по телефону +7 (911) 027-04-17. Спешите, мест совсем немного!

А ещё до 27 марта билеты на все-все спектакли марта и апреля можно купить со скидками до 50%! Даже на премьеру! Афиша и билеты на сайте театра.

Приходите отметить праздник! Ерундопельцы с нетерпением ждут встречи!

Угадай Битловскую мелодию

Эпохальное возвращение всеми любимой игры «Угадай Битловскую Мелодию» состоится уже на этой неделе!

Игроков ждут непредсказуемые раунды, загадки и каверзные вопросы, а еще волшебные битловские песни, которые нужно угадывать. Количество раундов и их содержание организаторы, как принято, держат в секрете до самой игры.

Приглашаем знатоков творчества The Beatles сыграть в седьмом туре: записаться на игру можно в личных сообщениях. Приходите играть или подключайтесь к прямой трансляции

«Умная собачка Соня» по мотивам рассказов А.Усачева

Обратите внимание, что показы спектакля в указанный день пройдут в 13:00 и 16:00!

Умная собачка Соня живёт в квартире одного многоэтажного дома, её хозяина зовут Иван Иванович Королёв (из-за этого сосед Ивана Ивановича, поэт Тим Собакин назвал Соню королевской дворняжкой). Любопытная маленькая Соня задаётся множеством вопросов — где живет Эхо? Можно ли поймать кита в ванне? Кто сделал лужу на улице, и будут ли этого кого-то ругать?.. — и постоянно попадает в какие-то невероятные, ужасно смешные и в то же время поучительные истории. Но из каждой ситуации Соня делает выводы на будущее, находит ответы на все вопросы, растет и становится значительно умнее. А вместе с ней и дети, которые услышат эту весёлую и трогательную историю.

Актёры: Рушана Шамсутдинова, Александр Спицын, Виталий Хаджиев.
Режиссёр: Наталья Уполовникова.
Возрастное ограничение 7+

Купить билеты

«Струна» по мотивам произведений И. Ефремова, В. Крапивина, В. Шаламова, С. Лема

Спектакль как рассуждение, поиск человека в человеке, путь в лабиринте человеческого сознания и поведения. Рассмотрение самых основ человеческой личности, того, из чего же сделана эта сложная вещь — осознание себя, и как происходит этот рост, с помощью или вопреки чему мы становимся тем, что мы есть.

Что есть в человеке хорошего или самого ужасного, и как это все уживается с осознанием себя, как самостоятельной личности? Что в жизни является фантастикой, что реальностью, а что самым абсурдным мифом?

Исполнитель всех ролей: Олег Горсков
Режиссёр: Наталья Уполовникова
Возрастное ограничение 18+

Купить билеты

St.Petersburg Improvisers Orchestra #124

124-я сессия (концерт) Санкт-Петербургского импровизационного оркестра (St. Petersburg Improvisers Orchestra) — единственного в своем роде российского коллектива, известного своими радикальными экспериментальными проектами и на данный момент ставший одним из наиболее заметных явлений российской импровизационной сцены.

Оркестр — первый российский коллектив, начавший использовать систему дирижируемой импровизации. Музыканты подобных оркестров импровизируют, но в то же время это и дирижируемая коллективная игра с использованием специально разработанной системе знаков-жестов. Музыканты используют не только классические инструменты — в ход идут куски железа, смартфоны, самодельные инструменты, карманные синтезаторы и вообще все, что способно издавать звук.

«Домашней» площадкой оркестра является Музей звука, и здесь же проходит большинство сессий оркестра. Также, регулярно происходят и выездные сессии, которые проходили в разное время в Государственной Академической Капелле, Мариинском театре, Государственном Русском Музее, Новой сцене Александринского театра.

Оркестр является лауреатом Гран При премии им. Сергея Курехина (2016).

Художественный руководитель и дирижер — Дмитрий Шубин.

Купить билеты

RyLov: размер L, возраст L

Д. Рылов / Mykoriza / Katapygon / Paul Minesweeper / The Jitsu of Mijin

Денис Рылов — филолог, литератор, фотограф, художественный редактор сайта Московской консерватории, декламатор и перформер с более чем 20-тилетним стажем (с 2002 года), выступивший за время своей творческой деятельности с более чем сорока музыкантами и проектами отечественной пост-индустриальной сцены, празднует своё пятидесятилетие мини-фестивалем «RyLov: размер L возраст L”, где римская L соответствует возрасту 50, а английская L обозначает большой размер любви к своим друзьям, в кругу которых он отмечает юбилей в Москве и Санкт-Петербурге.

Юбиляра поздравят выступлениями ведущие питерские экспериментальные проекты: Mykoriza, Katapygon, Paul Minesweeper.

Д. РЫЛОВ, художественная декламация, vocal-processing, выступает под псевдонимом Prorok. Сотрудничество с проектами и музыкантами: “Apocatastasis”, «Московская Шумовая Мануфактура», «Шумы России», «ухушуху», “New Orthodox Line”, “X3D5 & NoR”, “Katapygon & MC Prorok”, “VEHJORA & NoR”, “Cent Ans De Solitude”, “G.O.D. & Prorok”, “Accasari / Bela Yudol / Droning Room / MC Prorok / Waldgrenze”, Hladna, Tim Six, II:II, Taras Voloshchuk (“A.T.M.O.M.”), Dmytry Shilov (“Neznamo”), Artem MM (“Kryptogen Rundfunk”), Alexei Borisov, “Muzofob”, “Kultfront”, Владимир Маневцов, Руст Позюмский, “Desomorphine Coma”, Павел Лабутин («Химера»), “Bankistan”, “Melodies des Vergessens”, “Odd Dance” и другими.

МИКОРИЗА ] MYKORIZA — фиксация непроявленных и разреженных шумовых фактур. Mykoriza — обратная сторона Lunar Abyss — ответвление и смешение проектов Пустота/Hattifnatter/Радиосталкинг/Боевые Цикады, гулы и шорохи занесённые прахом плёночных помех и шумов, радиосигналы пробиваются сквозь заиндевевшие, закопчёные линзы, гниющие доски и дряблый холст. Микориза в природе — симбиотический орган гриба и растения, микориза, как художественная идея — символическое обозначение симбиоза культуры и искусства, природы и человека и т.п.

KATAPYGON — мистико-филологическое объединение, сплавляющее экспериментальную ритуальную электронику с поэзией античности и ее отголосках в текстах Серебряного века. Название отсылает к древнейшему оскорбительному жесту — среднему пальцу — а звучание строится из витиевато обработанного вокала, семпладелических коллажей, сплетенных из городских полевых записей из заброшенных заводов, сломанных механизмов, найденных объектов, а также аналогового рыка препарированных гитарных педалей и холодного цифрового синтеза. Выступления группы полуимпровизационны и зачастую сопровождаются буто-перформансами и видеоартом.

PAUL MINESWEEPER — dark/drone ambient с примесями post, doom и industrial, находящийся на сцене Петербурга с 2015 года. Главные столпы клавишника группы WOWOD, на которых основывается звучание его сольного проекта — это смешение аналогового и цифрового синтеза, яркие мелодизмы, гитарный перегруз и стена звука. Paul Minesweeper, создающий «саундтреки к несуществующим фильмам», продолжает исследовать границы звука, предлагая слушателям уникальные аудиопейзажи, погружающие в миры, полные мрачной красоты и таинственности.

THE JITSU OF MIJIN — power Electronics / Dark Ambient, вдохновленный восточной мифологией и японской игровой индустрией 90-х. Руководит музыкальным проектом московский музыкант Kisser.

Купить билеты.

Экскурсия-игра «От леопарда до кружочка и обратно»

Жил-был леопард, и он мечтал превратиться… в кружочек! Да-да, вы не ослышались! Если вам кажется, что быть леопардом куда интереснее, то, возможно, вы просто не знаете, насколько увлекательна жизнь кружочков. Приглашаем вас “пробежать” полосу препятствий от леопарда до кружочка и обратно!

Экскурсия-игра «От леопарда до кружочка и обратно» для детей 5–6 лет, 7–10 лет

Вместе мы:
– выполним весёлые задания, которые можно решать как самостоятельно, так и всей семьёй;
– узнаем, куда может привести “Сияющая точка”;
– поиграем, пофантазируем и, может быть, даже сами превратимся во что-то неожиданное!

Что понадобится участникам:
– интерес к современному искусству (ведь кружочки – это тоже искусство!);
– любопытство и внимательность, чтобы разгадать все загадки;
– фантазия, чтобы придумать что-то совершенно новое;
– готовность к подвижным играм и необычным открытиям.

Продолжительность: 60 минут

Расписание и билеты

Фестиваль «Детские дни» – это масштабный проект, ежегодно объединяющий более сорока музеев и других организаций.
Для горожан «Детские дни» – это яркие и занимательные музейные события: интерактивные выставки, игровые занятия и акции.
Для профессионалов – это возможность обмениваться опытом, повышать квалификацию и налаживать партнёрские связи.

Подробнее: https://www.museum12345.ru/

 

Дата публикации: 20.03.2025

Лекция «Литературный альманах «Ликбез»»

Рассказ о самиздатовском литературном альманахе «Ликбез», выходившем более 30 лет. В журнале публиковались повести и рассказы, поэзия, пьесы и сценарии, а также рецензии на кинофильмы.

Издание представит создатель и главный редактор — Вячеслав Корнев.

Вход свободный. 

Финисаж выставки «На дне: история одной газеты»

Графическое оформление газеты «На дне» — может быть не только изображением, но и звуком. Визуальное наполнение превратится в музыкальные партитуры, а экспериментальные струнные инструменты станут их голосом.
В основе концертной программы — препарированные скрипки и постчель, звучание которых выходит за пределы привычных представлений о струнных инструментах. Музыка здесь — это поиск звучания, движение между звуком и шумом, между структурой и спонтанностью.

Исполнители: Катарина Коммер, Анна Смородникова, Федор Куликов.

Лекция «История календаря»

Лектор Евгения Медведь, магистр религиоведения

Продолжается череда встреч, посвящённых традициям, обрядам и символам в культуре. На этот раз мы немного отойдем от празднований, и рассмотрим календарь как явление, от древних представлений течения времени, до всем привычных отрывных хранителей рецептов разносолов. Попробуем разобраться, почему некоторые праздники каждый год отмечают в разное время, плюсы, минусы, подводные камни лунного и солнечного цикла, откуда берется лишний день в феврале, и как с этим жить.

Записаться на лекцию

Вход на мероприятие свободный, материальная поддержка лектора и галереи очень приветствуется как до, так и после мероприятия, но остаётся исключительно на ваше усмотрение.

Концерт-лекция «Можно мне вас тихонько любить? Три жизни Александра Вертинского»

Булат Окуджава называл Александра Николаевича Вертинского родоначальником авторской песни в России. Иннокентий Смоктуновский называл «нашей национальной гордостью». У Сталина были пластинки Вертинского и он любил их слушать. На концерты Вертинского в Европе приезжали представители королевских домов, американские миллионеры, знаменитые писатели, художники, актеры… Среди его знакомых – принц Уэльский, Альберт Энштейн, Чарли Чаплин, Марлен Дитрих.

Экзотические, хрупкие, как диковинные цветы, песенки — ариетки, написанные Вертинским, казалось, обречены на мимолетное существование. Однако они живут уже целый век, да еще какой – невиданно трагический и героический двадцатый!
Песни Вертинского были законченными актерскими миниатюрами, он представлял драмы и комедии героев. Это был артист с большой буквы.

В программе вечера рассказ о жизненном пути Александра Вертинского, фото и песни Вертинского в исполнении лауреата Царскосельской премии Натальи Гоноховой.

Вход — donation.

Интерактивный кинопоказ «From Saint Petersburg To Liverpool»

В Музее Битлз Коли Васина состоится интерактивный просмотр фильма о путешествиях Коли и друзей-битломанов на родину Битлов: «From Saint Petersburg To Liverpool»

Зрители увидят архивные кадры из Лондона и Ливерпуля, снятые 20 лет назад. На киносеансе будут присутствовать гости-участники и актеры фильма. Ленту представит создатель фильма, дизайнер, битломан, организатор Битлз-фестивалей, друг Коли Васина — Николай Бельтюков.

Вход на событие по записи в личных сообщениях группы Музея Битлз или в Телеграме. До встречи!

«Когда я была маленькая» по мотивам произведения К. Драгунской

Кажется, в этих историях всегда лето и каникулы, велосипеды, костры, лодки и ёжики, а зима наступает на пять минут, для порядка, «чтоб было».

Там мамы ходят в парк шуршать сухими листьями, папы веселые и добрые, всегда поддержат бродячего барбоса в трудную минуту.
Родители помнят, что они тоже были детьми.
В этих историях есть внимание к необъяснимому, к тайне.
И непоколебима вера в чудо.

Дети и родители окунутся в атмосферу беззаботной, веселой и энергичной игры, и вместе найдут ответы на волнующие вопросы: кто такие взрослые, что интересного в кошачьих снах, и как выбрать лучший подарок на день рождения друга и многие другие.

Актёры: Олег Горсков, Рушана Шамсутдинова, Александр Спицын, Ксения Махнёва.
Режиссёр: Наталья Уполовникова.
Возрастное ограничение 7+

Билеты по ссылке.

Трио DYSHLO

Трио DYSHLO: historically transformed performance

Николай Рубанов — саксофоны, бас-кларнет, мянкере
Дмитрий Тыквин — препарированные кото, цинь и колесная лира, сякухати
Ольга Комок — вокал, органетто, колесная лира

Трио DYSHLO импровизирует на диковинных инструментах в несочетаемых стилях, создавая парадоксальный аналоговый эмбиент-нойз с элементами фри-джаза и средневековыми песнями. Петербургский авангардный саксофонист Николай Рубанов («Аукцыон», СКА и мн. др.) играет на саксофонах, бас-кларнете и мянкере. Фотограф, инженер, изобретатель музыкальных инструментов Дмитрий Тыквин (St.Petersburg Improvisation Orchestra и мн. др.) играет на препарированных кото и цине, электро-колесной лире и сякухати собственного изготовления. Ольга Комок, основатель и лидер ансамбля средневековой музыки Laterna Magica, поет средневековый репертуар и играет на органетто и колесной лире, извлекая из этих инструментов неконвенциональные звучания. Трио никогда не репетирует. Каждый концерт – неповторимое стечение музыкальных обстоятельств.
Musica strepitus cogitans est

Купить билеты.

«Васса» трагедия по мотивам пьесы М.Горького

Спектакль, в котором от маленьких радостей до ужасающих картин отражается жизнь самых обычных людей. Они любят и безумно хотят быть любимыми, но, как ни крути, почему-то семейной идиллии не получается. Кто виноват? И, самое главное, что делать?

«Тихое семейное счастье, любящий муж, здоровые дети. О чем ещё может мечтать женщина? Но если наступает момент, когда приходится брать на себя роль непоколебимого, железного лидера, что из этого может получиться? Железная леди или человеческая женщина?»— режиссёр Наталья Уполовникова

Актёры: Олег Горсков, Александр Шалыгин, Рушана Шамсутдинова, Камилла Айтуганова, Ксения Махнёва, Александр Спицын
Режиссёр: Наталья Уполовникова

Возрастное ограничение 16+

Андрей Дикоев / Дмитрий Шубин

Андрей Дикоев (баян)
Дмитрий Шубин (рояль, объекты)

Концерт современной импровизационной музыки.

// метка // динамика // тембр // различение // эхо // (со)поставить // пунктир // частичное // после (…)

Андрей Дикоев — баянист, дирижёр, профессор Санкт-петербургского государственного института культуры.

Дмитрий Шубин работает в различных областях современной музыки, от фри-джазовых составов до сольной работы с электроникой и проектов в области саунд-арта.

Купить билеты.

Петр Термен: Терменвокс сегодня

Петр Термен: Терменвокс сегодня
Концерт электронной музыки и лекция о современном терменвоксе

105 лет назад состоялся первый концерт на терменвоксе — электромузыкальном инструменте, созданном в 1919 году в Санкт-Петербурге Львом Сергеевичем Терменом. Это событие запустило процесс развития электронной музыки в ХХ веке. До сих пор терменвокс остается единственным бесконтактным электромузыкальным инструментом в мире.

Кто играет на терменвоксе сегодня? Каков современный терменвокс? Как звучит гибридный цифро/аналоговый инструмент? Поговорим об этом на на лекции после концерта.

Петр Термен — один из ведущих исполнителей на терменвоксе в мире, композитор, правнук Льва Термена, руководитель Школы терменвокса, со-организатор фестиваля Терменология, создатель интернет-портала Theremin Today, лауреат британской премии Creativepool и американской премии Clio Music.

Купить билеты.

Вечер памяти Владимира Духовлинова

В субботу в галерее, соединяющей выставочное пространство и мемориальную мастерскую Владимира Духовлинова (9 июля 1950 – 11 марта 2022), пройдёт вечер памяти художника и поэта.

Состоится открытие камерной выставки его произведений, не экспонировавшихся прежде: Rome. Kaffa. Также планируется концерт Саши Ветрова (вокал, гитара) «Между вечером и ночью».

Вход свободный.

 

Фрагменты события на видеозаписи в «VK Видео».

По 1 апреля открыта новая выставка «Паразитов» из собрания Кирилла Авелева

Как известно, в объединение Parazit / «Паразит» входят несколько художников «Пушкинской-10»: Дмитрий Жеравов, Евгения Коновалова (Женя Дверь), Семён Мотолянец и коты-художники, продюсером которых выступает Евгения. Работы последних, а также многих других можно посмотреть воочию на очередной и необычной выставке группы на её базе, в галерее «Борей».

Экспозиция «Львы Медичи» была открыта 1 марта и работает до 1 апреля включительно. Произведения коллектива показаны в соседстве с ленинградской графикой и любительскими фотографиями 1950‑х годов, принадлежащими куратору — петербургскому коллекционеру и издателю Кириллу Авелеву (источник).

Из ТГ-канала сообщества:

«Вся выставка стала первой единой и полной коллекцией работ художников-PARAZITов, представленной в частном собрании Кирилла Авелева».

Адрес: Литейный проспект, 58, галерея «Борей», коридор. Часы работы: со вторника по субботу с 12:00 до 20:00. Вход свободный.

На фотографии вверху:
Женя Дверь «Пушкин тоже знал азбуку Морзе».
На нижней фотографии:
фрагмент экспозиции; в центре на переднем плане Тиша (Коты Художники) «Передние лапы льва Медичи».
Фото Евгении Коноваловой.

 

Дата публикации: 12.03.2025

Художники «Пушкинской-10» в Мраморном дворце: до 21 апреля 2025

В филиале Русского музея на Миллионной, 5/1, на двух этажах работает выставка «Ассамбляж, объект, инсталляция», посвящённая развитию этих направлений в российском искусстве на протяжении XVIII–XXI столетий. Здесь представлены в том числе произведения героев и резидентов арт-центра из музейной коллекции: Вадима Воинова (1940‒2015) и Тимура Новикова (1958‒2002), Петра Белого, Семёна Мотолянца и Александра Подобеда. По выставке проводятся кураторские экскурсии, ближайшая состоится 14 марта.

Из каталога:

Пётр Белый, используя старые вещи, работает с памятью. Они же в виде ассамбляжей у Вадима Воинова передают «образ времени и трагедию отечественной истории».
В экспонированном объекте Александра Подобеда «господствует форма как таковая, художник работает с “чистыми” пластическими элементами», без реальных, узнаваемых предметов. Напротив, в сфере их поэтизации действует Семён Мотолянец, соединяющий «игру фактуры и функциональный перенос вещи в разряд музейной мелкой пластики».

На «Пушкинской-10» работы Вадима Воинова можно увидеть в большем количестве в мемориальной галерее «Мост через Стикс»: на постоянной экспозиции и временных выставках, текущая — «Функциоколлаж».

На фото: Вадим Воинов «Воин большевизма», 1989
(каталог выставки «Ассамбляж, объект, инсталляция»).

Дата публикации:

Лекция «Самиздат на Алтае»

Лекцию посвящена авангардному самиздатскому журналу «Графика», который выходил в Барнауле в 1988-93 годах. Спикер — Вадим Климов, директор и один из редакторов журнала.

Оригинальное литературно-художественное издание выпускалось в городе Барнауле (Алтайский край). «Графика» — совершенный пример позднего советского самиздата. Первый номер появился в 1989 году. Всего было вышло 4 номера. Журнал выпускали три человека; художники Юрий Эсауленко, Алексей Чеканов и арт-критик Вадим Климов.  Издание стало отражением новой творческой энергии в эпоху легализации андеграунда в момент исторического перелома.

Вход — donation.

Выставочный сезон Март/Апрель’25

Арт-центр открывает новый выставочный сезон экспозициями, в которых художники не боятся смелых сочетаний в жанрах, материалах и сюжетах. Исполненные грубыми мазками изящные натюрморты в Белом коридоре; столкновение разнообразных форм, цветов и оттенков с монохромом и минимализмом в Большом зале МНИ; преобразованные в картины артефакты постиндустриального общества в Navicula Artis; соединение графики и живописи в пейзажах абстрактного Петербурга в галерее Арт-Лига… новые и постоянные экспозиции на наших площадках доступны в день вернисажа бесплатно, нужно только зарегистрироваться! Приглашаем к просмотру!

Начало вернисажа в 17:00 в Большом зале МНИ

Вход бесплатный по регистрации

Дата публикации: 10.03.2025

«Баба Шанель» трагифарс по мотивам пьесы Николая Коляды

Отгремел отчетный концерт ансамбля русской песни «Наитие». Четыре бабушки-участницы собираются за праздничным столом, чтобы отметить и вспомнить, какой путь им пришлось пройти к славе. Всем им далеко за шестьдесят, но так хочется жить, хочется любить и быть любимыми. А главное — петь, выступать на сцене!
И вдруг руководитель ансамбля – молодой баянист, приводит новую участницу, будущую солистку.

Актёры: Олег Горсков, Александр Шалыгин, Александр Спицын, Виталий Хаджиев, Ксения Махнёва, Рушана Шамсутдинова.
Режиссёр: Наталья Уполовникова.
Возрастное ограничение 18+

Купить билеты.

Станислав Данилин. Аппарат+

Музыкант и изобретатель из Казани, известный своими аудиовизуальными экспериментами, представит на концерте свои новые музыкальные инструменты. Выступление Станислава включает интерактивное визуальное сопровождение, иллюстрирующее динамику изменения звука, придавая концерту роль ритуального действия, в котором зрители становятся участниками.

Купить билеты.

Голос. Движение звука. Пространство.

Пьесы современных российских композиторов
Аудиоперформансы для голосов и электроники

Голос. Движение звука. Пространство» (LVMS2) — коллектив музыкальной лаборатории, который исследует возможности человеческого голоса в современном звуковом искусстве. В программе аудиоперформансы и пьесы современных звуковых художников и композиторов. Эти произведения объединяет не концепция, а два формальных факта: в них исследуется феномен движения звука в пространстве, где действующей силой является человеческий голос. В одних произведених исполнение строиться на фиксированном предписанном материале и комбинируется с частями, в которых есть импровизационная свобода, в других импровизация сочетается с определенной структурой и полностью подчинена идее автора.

Купить билеты.

Вернисаж выставки «Время от времени/Now And Then»

Вернисаж выставки фотографа Александра Смирнова «Новелла «Время от времени/Now And Then».

Новая выставка в Музее Битлз будет состоять из серии фоторабот, посвященных авторскому осмыслению фигуры и жизни Джона Леннона. На вернисаже Александр расскажет о своих фотоработах и авторской технике. Выставка продлится до 30 апреля.

«Концепт проекта таков, что в каждом портрете, внутри сюжета заложено историческое событие, которое связано с этим человеком. Историческая личность, которая для меня является как осознанным или неосознанным icon’s человека, оставившего в истории неизгладимый след» Александр Смирнов – петербургский фотограф

Вход на событие по записи в личных сообщениях группы Музея Битлз. До встречи!

9 марта концерт «Волковтрио» в Екатерининском собрании

«После праздника» состоится одноимённый концерт авангардной импровизации в Большом зале Екатерининского собрания. О создателях и участниках трио — Святославе Курашове (гитара), резиденте «Пушкинской-10» Владимире Волкове (контрабас) и Денисе Сладкевиче (перкуссия) — пишут как о людях эпохи Возрождения, способных «с лёгкостью укротить и виртуозно преобразовать любую музыкальную стихию», от современного рока до фольклора (из анонса организаторов события).

На время выступления этих лидеров отечественной джазовой сцены и сам Большой зал преобразится в пространство джаз-клуба. Располагайтесь за столиками с угощениями из театрального буфета и наслаждайтесь исполнением!

Начало концерта в семь часов вечера. Вход в Екатерининское собрание — с набережной канала Грибоедова, дом 88‒90.

Стоимость билетов от 1 100 до 1 500 рублей. Чтобы купить билет, перейдите на сайт «Петербург-концерта».

Дата публикации: 08.03.2025

«Сирены» возвращаются! Онлайн-курс Александры Абакшиной по технике речи и постановке голоса стартует 8 марта!

Режиссёр, резидент арт-центра Александра Абакшина вновь зазывает участников на курс!

«“Сирены 2 / онлайн” — это тренинг и самоисследование. Так интересно, что в наших телах нет ни одного органа, специально развившегося для речи. Речь и голос — это взломаная система тела. Я предлагаю вам сделать свой подход к говорению осознанным и осознанно собрать собственную языковую личность: воспринять голос не как “данный”, а как пластичный и с удовольствием поработать с ним».

Первая онлайн-версия «Сирен» показала, что заниматься речью в таком формате не только возможно, но и перспективно. Встречи будут записаны, и участники курса получат доступ к записям бессрочно.

Первое занятие 8 марта, в субботу, начало в полдень!

Стоимость участия в курсе из 8 встреч 4 400 рублей.

ПРОГРАММА КУРСА
(каждое занятие включает голосо-речевой тренинг)

День 1
Анатомия речевого аппарата

День 2
Дыхание и диафрагмальное дыхание
Формирование опоры звука

День 3
Артикуляция и дикция: работа с художественными текстами и повседневной речью
Работа с диктофоном

День 4
Ритм речи и паузы
Внимание слушателя

День 5
Речевой имидж: анализ текущего и формирование желаемого

День 6
Стихи как инструмент в работе с голосом

День 7
Подготовка к публичному выступлению: пошаговая инструкция

День 8
Постановка индивидуальных задач на будущее и обратная связь

В зависимости от запросов группы программа может корректироваться.
Занятия будут проходить дважды в неделю, расписание составят ведущая и группа вместе.

«Дорогие друзья, записывайтесь через личные сообщения в Телеграме: @pistolet_baby. Отправьте мне сообщение со словом “Сирены”, и я выйду на связь с деталями».
Александра Абакшина

Дата публикации: 07.03.2025

«Поводок иллюзий» Виктора Ч. Стасевича

Издательство «Пальмира» и пространство “SVETLO” представляют:
творческий вечер писателя Виктора Ч. Стасевича
и презентация его книги «Поводок иллюзий».

По словам Вадима Назарова (организатора встречи, главы издательства и одного из создателей “SVETLO”), академик Стасевич ─ яркая и чрезвычайно одарённая личность:

«Он член-корреспондент РАН, профессор, директор Института систематики и экологии животных, но при этом не кабинетный учёный, а путешественник, страстный коллекционер-энтомолог, открыватель новых видов насекомых»…

Стасевич чаще бывает на плато Путорана, чем в родном Институте. И рассказы у него, как уверяет издатель, «точно такие же — полные страсти, открытий и любви к жизни».

Приходите субботним днём познакомиться с новой книгой «Пальмиры» и её автором!

Телефон для справок +7 (921) 954-55-10 (также WhatsApp и Телеграм).

Вход свободный.

16+

Спектакль «Конёк-Горбунок» к юбилею Петра Ершова

6 марта 2025 года отмечается 210 лет со дня рождения Петра Павловича Ершова, автора упоительной сказки «Конёк-Горбунок». В этот день с одноимённым спектаклем выступят студенты Евгении Глюкк ─ руководителя студии режиссёрского мастерства и медиажурналистики, художественного руководителя Студенческого кукольного театра в Студенческом дворце культуры университета имени А. И. Герцена, а также художественного руководителя Театра-Концерта «Вампука» и резидента «Пушкинской-10».

Юный поэт Ершов приехал из Тобольска и поступил в Санкт-Петербургский императорский университет. Здесь, будучи студентом, он в девятнадцать лет сочинил сказку, которую похвалили Василий Андреевич Жуковский и главный добрый гений арт-центра Александр Сергеевич Пушкин. Вскоре сказку напечатали, и с тех пор она выдерживает всё новые переиздания, живёт едва ли не во всех жанрах: литературе, театре, кино, живописи, мультипликации… К знаменательной дате режиссёр Евгения Глюкк поставила «Конька-Горбунка» со студентами, куклами (на фото) и живым звуком.

Репетиции спектакля проходили в арт-центре, а показ состоится в Детской библиотеке имени В. В. Бианки (переулок Каховского, 5Б) 6 марта, начало в 16 часов. Вход свободный.

Молодые авторы покажут свою версию в формате синтетического театра, основанного на фантазии, выдумке, работе с куклой и предметом. Регистрация здесь: https://biblioteka-im-bianki.timepad.ru/event/3255461/. Спешите видеть!

Дата публикации: 06.03.2025

Пятница с художником/-ами

Пятничные рукодельные вечера возобновляются!

Приходите:

  • пошить, повязать, порисовать в удовольствие,
  • наконец-то реализовать давно задуманное,
  • завершить «долгострой»,
  • обсудить идею и получить совет,
  • вместе придумать, как «развязать» тупик и пустить энергию по руслу проекта,
  • поддержать друг друга (и подзарядиться от «Пушкинской-10»).

Запись не требуется, а вкусные угощения не возбраняются!

Планы на будущее: собираться каждую пятницу с пяти часов дня до восьми часов вечера или до последнего героя.

До встречи!

«Новый не джазовый квартет»

Андрей Стефинов, Константин Оганов, Павел Облапенко, Михаил Кулешин

Концерт современной импровизационной музыки, в котором примут участие Андрей Стефинов (кларнет), Константин Оганов (труба), Павел Облапенко (бас-гитара), Михаил Кулешин (ударные).

Купить билеты.

«Свободная пара» итальянская комедия по пьесе Дарио Фо и Франки Раме

Итальянская комедия-фарс о попытке создать «свободную любовь» в супружеской паре.

Как-то раз инженер Мамбретти предложил жене жить в браке по законам «свободной пары» — без взаимных обязательств супружеской верности. Однако он и предположить не мог, что однажды его жена воспользуется заключенным между ними договором и заведет себе любовника…

Насколько хороша «свободная любовь» супругу придётся проверить, оказавшись по другую сторону баррикад. А зрители станут свидетелями «дела о супружеской неверности», в котором соединились острые диалоги, неожиданные сюжетные повороты, искромётный юмор с историей любви и мечтой о счастье.

Актёры: Олег Горсков, Александр Спицын
Режиссёр: Наталья Уполовникова
Возрастное ограничение: 18+

Купить билеты

«Шутейные сказки» по мотивам сказов С.Писахова

Сказки Писахова – это волшебная шкатулка, наполненная добрым, мягким юмором, народной мудростью и бесконечным полетом воображения.
Их неуёмная фантазия, поэтичный, живой, образный язык очаровывают с первых строк. Уходя своими истоками в поморский фольклор, в живую народную речь, являются миниатюрами с характерным сочетанием веселого повествования и тонкого лиризма.

Создатели приглашают детей и их родителей погрузиться в веселые, сказочные, шутейные небылицы, из которых с удивительным очарованием северно-русской речи плетут «кружево житейских историй» персонажи спектакля.
Зрители вместе с актерами смогут дать волю воображению и научиться сочинять самые невероятные выдумки, веселые присказки и лиричные песни. В музыкальное оформление спектакля вошли народные песни разных областей поморского края, а сценография вдохновлена знаменитой Мезенской росписью.

Актёры: Олег Горсков, Рушана Шамсутдинова, Александр Спицын, Виталий Хаджиев.
Режиссёр: Наталья Уполовникова.
Возрастное ограничение 6+

Купить билеты